Saruna jaunākiem skolēniem par tēmu: "Iepazīšanās ar dzīvnieku mākslinieku, animācijas žanra pamatlicēju darbu Krievijā."
Nadežda Jurjevna Gorbova, Jaranskas pilsētas Kirovas apgabala Jaranskas rajona Bērnu mākslas skolas skolotāja.Apraksts:Šis nodarbības kopsavilkums iepazīstina ar dzīvnieciskā žanra pamatlicēju darbu Krievijā, tas ir sniegts Īss stāstsžanrs.
Mērķis: paredzēts tēlotājmākslas skolotājiem un papildizglītības skolotājiem ar mērķi iepazīstināt jaunākos skolēnus ar dzīvnieku pasaules attēlojumu dzīvnieku mākslinieku darbos.
Mērķis: iepazīstinot bērnus ar dzīvnieku mākslinieku V. A. Vatagina, I. S. Efimova, D. V. Gorlova daiļradi, kuri ir dzīvnieciskā žanra pamatlicēji Krievijā.
Uzdevumi:
- turpināja pētīt dzīvnieku žanru;
- attīstīt interesi par dzīvnieku pasaules izpēti;
- spēju salīdzināt, analizēt attīstību;
- zināšanu nostiprināšana par māksliniecisko līdzekļu un materiālu daudzveidību, ar kuru palīdzību jūs varat iemiesot dzīvnieka tēlu;
- zināšanu nostiprināšana par grafiskajiem materiāliem;
- redzesloka paplašināšana.
Materiāli un aprīkojums: fotomateriāli par mākslinieku daiļradi, krustvārdu mīkla par dzīvniekiem mīklās.
Nodarbību laikā
I. Organizatoriskais moments(pārbauda studentu gatavību)
Lai kļūtu par dabas draugu,
Uzzini visus viņas noslēpumus,
Atrisiniet visas mīklas
Mācieties novērot
Attīstīsim apzinātību kopā,
Un mūsu zinātkāre palīdzēs mums visu uzzināt.
II. Studentu zināšanu papildināšana par tēmu:
Skolotājs: Puiši, pēdējā nodarbībā skatījāmies, kā dzīvnieka tēls iemiesojas tautas mākslā un amatniecībā.
- Atcerēsimies no kā tautas rotaļlieta Mēs satikāmies? (Bogorodskaja, Gorodetskaja, Fiļimonovskaja).
– Kāda dzīvnieka tēls tajās iemiesots? (zirgs, brieži, tītars, auns, vistas, lācis).
- Kādi citi dekoratīvie veidi tautas māksla Skatījāmies, kur atrodams dzīvnieka tēls? (dzīvnieka attēls ir atrodams arī Gorodeca gleznā: zirgs, kaķis, lauva, pāvs; tautas izšuvumi, Zhostovo paplātes).
III. Studē jaunu tēmu.
Šodien nodarbībā iepazīsimies ar krievu dzīvnieku mākslinieku darbiem, kuri visu savu dzīvi veltīja dzīvniekiem: pētīja viņu paradumus, zīmēja un iemiesoja tēlu dažādos mākslinieciskos materiālos. Dzīvnieki ir galvenā tēma, darba “varonis”, viņa tēls ir mākslinieka galvenais mērķis.
Māksliniekus, kas strādā šajā žanrā, sauc par animalistiem.
Animālisms (no latīņu valodas dzīvnieks, zvērs) ir viens no vecākajiem tēlotājmākslas žanriem, kas veltīts dzīvnieku pasaulei.
Nepārspējamas pilnības piemērus dzīvnieku attēlojumā sniedz primitīvā māksla. Spānijā (Altamirā), Francijā (Lasko, Font-de-Gaume), Krievijā (Dienvidu Urālos) atrastās klinšu gleznas pārsteidz ar savu apbrīnojamo vitalitāti, atspoguļojot dzīvnieku izskatu un kustības - buļļus, savvaļas zirgus, briežus, lāčus, bizons. Tie tika attēloti, izmantojot vienkāršus līdzekļus: ogles, mālu.
IN Senā Ēģipte, Senās Amerikas štatos dzīvnieku attēli, kuros viņi redzēja dievu iemiesojumu, ir sastopami glezniecībā, tēlniecībā un rotaslietās, kas bieži kalpoja kā “amuleti” pret ļaunajiem spēkiem. Kaķis, krokodils, melnais vērsis, skarabejs - tie visi ir Ēģiptes svētie dzīvnieki.
Šīs valsts priesteri uzskatīja, ka jebkurš viņa tēls ne tikai rotā māju, bet arī pasargās visus tajā dzīvojošos no kaitējuma, negatīvās enerģijas un pat slimībām un nāves.
Skarabeja vaboles tēls bieži sastopams rotaslietās.
Ķīnā savā temperamentīgajā mākslā zvērs ir attēlots dažādos materiālos: dārgmetālos, porcelānā, māla traukos, akmenī, papīrā. Puiši, kāds dzīvnieks ir redzams fotoattēlā?
Studenti: pūķis.
Skolotājs:Ķīniešu pūķis nozīmē visu pozitīvo, labo un nes pozitīvu sākumu.
Ķīnā viņiem patīk attēlot arī tīģerus. Tīģeris simbolizē kaislību, spēku un drosmi, bet arī iznīcību un nežēlību. Tā pozitīvo nozīmi noteica tas, ka tas izdzina un aprija meža cūkas, kas postīja laukus.
Reljefa raksti ar pasakainiem dzīvniekiem rotā senkrievu baltā akmens baznīcu sienas (Vladimiras Dmitrova katedrāle, Nerlas Aizlūgšanas baznīca).
Viduslaiku mākslā dzīvnieki un putni kļuva par “runājošiem” simboliem: suns nozīmēja lojalitāti un aizsardzību, balodis – mieru un cerību, pērtiķi – zemas cilvēka kaislības un vēlmes. Īpašu vietu ieņēma jēra (jēra) attēls - Kristus nevainīgā upura simbols.
Iesim pa to mākslinieku ceļu, kuri savus darbus veltījuši dzīvnieku pasaulei visā tās daudzveidībā Krievijā – tie ir V. A. Vatagins, I. S. Efimovs, V. A. Serovs, D. V. Gorlovs.
Katrs no viņiem bija spilgts indivīds, katrs gāja savu neatkarīgo ceļu, un visi kopā stāvēja pie dzīvnieciskā žanra pirmsākumiem Krievijā.
Vasilijs Aleksejevičs Vatagins (1884-1969).
Vasilijs Aleksejevičs Vatagins bija lielisks strādnieks - milzīgais darbu skaits, kas palika pēc viņa, ir pārsteidzošs. Vatagina darbi tiek glabāti daudzos muzejos visā valstī, tostarp Tretjakova galerijā un Krievu muzejā.
Vatagina pašaizliedzīgā nodošanās mūža darbam, prasība pēc sevis un spēja mācīties līdz mūža beigām padarīja viņu par vienu no izcilākajām dzīvnieciskā žanra figūrām. Viņu var saukt par Maskavas dzīvnieciskās skolas dibinātāju.
“Kopš sevi atceros, mana mīļākā spēle ir bijusi zīmēšana,” savās autobiogrāfiskajās piezīmēs atceras Vatagins.
Kā jūs domājat, kuru viņš uzzīmēja?
Studenti: dzīvnieki.
Skolotājs: Tā kā visa mākslinieka dzīve bija veltīta dzīvnieku pasaules izpētei un attēlošanai.
Vatagina darbu stilu 1900. gadu sākumā ietekmēja viņa daudzie ceļojumi pa Krieviju un ārzemēm. Viņš ceļoja pa Krievijas ziemeļiem un dienvidiem, vairākus gadus gleznoja zooloģiskajos dārzos Eiropā, vācot materiālus par eksotiskiem dzīvniekiem Maskavas universitātei, apmeklēja Grieķiju, Sicīliju un Konstantinopoli.
Vatagins zīmē dzīvniekus, izmantojot grafiskos materiālus.
Veido skulptūru kokā un akmenī.
Māksliniecei bija tendence attēlot dzīvniekus ļoti naturālistiski.
Es gleznoju daudz dzīvnieku no Maskavas zoodārza.
Puiši, kādi grafiskie materiāli, jūsuprāt, tika izmantoti zīmējumu tapšanā?
Studenti: krāsaini zīmuļi, akvarelis.
Skolotājs: Jā, tieši tā! Māksliniece izmanto tikai trīs krāsas, bet iegūtie zīmējumi ir tik izteiksmīgi. Galvenā izteiksmīgiem līdzekļiem kalpo līniju.
Pamazām viņam veidojas vienkārša un skaidra valoda. Viņa “palete” ir bagātināta, papildus kokam viņš strādā ar marmoru, fajansa, terakotu, majoliku, griež kaulus. Viņš rūpīgi pētīja dažādu materiālu iespējas un iemācījās tos izmantot.
Neizsīkstoša mīlestība pret dzīvnieku pasauli, apbrīna un apbrīna par tās pārsteidzošo daudzveidību un pilnību bija Vatagina radošuma pamatā. Viņš bieži pievēršas dzīvnieku portretu žanram:
Puiši, kam šī ir galva?
Studenti: Pērtiķa galva
Skolotājs: Dzīvnieku portretos Vatagins zinātkāri un laipni iekļūst zvēra iekšējā pasaulē. Žanra skulptūrās viņš prot taktiski un skaidri nodot dzīvnieciskas pieķeršanās, draudzības un mīlestības izpausmes. Šīs ir viņa “Spēlējošās panteras”
“Spēlē lāčus”, “Pērtiķis ar mazuli” un daudzi citi. Vataginam, kā viņš pats teica, bija "zvēra sajūta", kas viņam palīdzēja mīlēt un radoši izprast dzīvās dabas pasauli.
Puiši, jūs droši vien esat lasījuši par Mowgli?
Studenti: Jā.
Skolotājs:“Mauglis” bija Vatagina mīļākā grāmata. Viņš tam uzzīmēja ilustrācijas. Šajās ilustrācijās apvienotas viņa dziļās zināšanas par dzīvnieku pasauli un fantastiskās atmiņas par mākslinieka ceļojumiem pa Indiju.
Bez Mowgli Vatagins ilustrēja lielu skaitu bērnu grāmatu ar A. Čehova, L. Tolstoja, Džeka Londona, Setona-Tompsona un citu darbiem.
Fiziskie vingrinājumi "Dzīvnieku vingrinājumi"
Dzīvnieku vingrinājumi
Vienreiz - tupēt,
Divi - lēciens.
Šis ir truša vingrinājums.
Kā lapsu mazuļi var pamosties?
(Berzējiet acis ar dūrēm)
Viņiem patīk ilgi izstiepties
(stiept)
Noteikti žāvājies
(žāvas, aizsedz muti ar plaukstu)
Nu lunciniet asti
(gurnu kustība uz sāniem)
Un vilku mazuļi izliek muguru
(noliec muguru uz priekšu)
Un viegli lec
(gaišs lēciens uz augšu)
Nu lācis ir ar lāpstiņu
(rokas saliektas elkoņos, plaukstas savienotas zem vidukļa)
Ķepas izpletās plaši
(pēdas plecu platumā)
Vai nu viens, vai abi kopā
(kāpj no kājas uz kāju)
Iezīmē laiku uz ilgu laiku
(šūpojot ķermeni uz sāniem)
Un tiem, kuriem nav pietiekami daudz uzlādes -
Sākas viss no jauna!
(izpletiet rokas uz sāniem vidukļa līmenī, plaukstas uz augšu)
Dmitrijs Vladimirovičs Gorlovs bija Vasilija Vatagina students. Radoša darbība Gorlova ir cieši saistīta ar bērniem un darbu viņu labā.
Mākslinieks bija iesaistīts bērnu rotaļlietu izstrādē.
Tajā laikā bija garlaicīgs nedzīvu manekenu sortiments ar dabīgām krāsām.
Viņš izstrādāja vairāk nekā simts koka un papīrmašē izstrādājumu paraugus, no kuriem daudziem bija kustība un eņģes. Viņa ziloņa mazulis, kas izgatavots no dažādām daļām, bija veiksmīgs. Viņš kustināja ausis un stumbru un varēja vai nu mierīgi staigāt kā pieaugušais zilonis, vai arī palaidnīgi skriet. Un kucēns pagrieza galvu un, atkarībā no rotācijas pakāpes, bija vai nu bēdīgs, vai jautrs.
Gumijas zilonis.
Viņa rotaļlietas bija labas.
Pats mākslinieks ļoti mīlējis dzīvniekus – viņa mājā vienmēr bijis suns, truši, baloži, peles. Dmitrijs Vladimirovičs sāka zīmēt divu gadu vecumā. Gados Pilsoņu karš nebija laika mācībām, nācās daudz strādāt un pat uzstāties cirkā. Viņš īsi mācījās dažādās studijās, un galvenās mācības kā dzīvnieku mākslinieks apguva, vērojot dzīvniekus un veidojot to skices. Par to viņš ar lepnumu rakstīja savā pieteikuma anketā: savu specialitāti ieguvis Maskavas zoodārzā.
Kopā ar Vataginu Gorlovs strādāja arī pie skulpturālām dzīvnieku grupām jaunajai Maskavas zoodārza ieejai (1936):
"Man nav iecienīta materiāla," viņš raksta, "man ir mīļākā tēma... jebkurš materiāls ir interesants, bet visinteresantākais ir atrast tā atslēgas." Un viņš strādāja ar koku, akmeni, terakotu, majoliku, fajansa, šamota, porcelāna, metāla, papjē mašē...
Mazais lūsis, porcelāns.
Lācītis uz celma.
Šeit ir tāda dzeloņcūka - zīmuļu turētājs. Šī ir ne tikai dzīvnieka skulptūra, bet arī noderīga lieta)). Viņa dzīvnieki ir ļoti laipni un mājīgi.
Dmitrijs Vladimirovičs sevi galvenokārt uzskatīja par dzīvnieku tēlnieku, taču viņš nekad nešķīrās ar zīmuli un pildspalvu. Zīmēšana viņam bija tik neatliekama nepieciešamība, ka līdz mūža beigām pats mākslinieks bija pārņemts ar zīmēto un rakstīto darbu apjomu.
Papildus rotaļlietām un porcelānam RSFSR godātais mākslinieks Dmitrijs Vladimirovičs Gorlovs izstrādāja apmēram sešdesmit grāmatas.
Puiši, jūs visi droši vien esat pazīstami ar Ivana Andrejeviča Krilova pasakām. Lūdzu, nosauciet tos.
Studenti:“Gulbis, vēži un līdaka”, “Vārna un lapsa”, “Cūka zem ozola”.
Skolotājs: Labi padarīts! Dmitrijs Vladimirovičs Gorlovs izveidoja astoņu augstu reljefu sēriju piemineklim Krilovam no bronzas.
Ilustrācija I. Krilova fabulai "Kvartets"
Cits brīnišķīgs mākslinieks Valentīns Serovs radīja daudzas brīnišķīgas ilustrācijas Krilova pasakām. Šim biznesam viņš veltīja vairāk nekā 15 gadus.
Kopš bērnības Valentīns Aleksandrovičs dievināja visu veidu “dzīvniekus”. Viņam patika vērot dzīvniekus, pamanīt to uzvedību un līdzības ar cilvēkiem. Mākslinieks tās gleznoja daudz un labprāt.
Mākslinieku darbs tik ļoti aizrāva, ka rezultātā par Krilova fabulu tēmu parādījās milzīgs skaits skiču, skiču un gatavo gleznu.
Apskatiet fabulas “Vārna un lapsa” ilustrācijas interesanto kompozīcijas noformējumu. Sākot no rindas “Vārna uzsēdās uz egles”, Serovs liek nojaust, ka vārna patiešām pacēlās augstu, uzsēdusies uz egles zara. Māksliniece viņu novieto priekšplānā, no kurienes viņa redz mazu lapsu, kas cenšas viņai pieglaimot.
Serovs cenšas katram varonim piešķirt individuālas iezīmes.
Valentīna Serova skolnieks Ivans Semenovičs Efimovs (1878-1959) turpina eksperimentēt ar materiāliem, veidojot dzīvnieku attēlus.
"UN. S. Efimovs ir īpašs mākslinieks: nevis tēlnieks, bet jaunu formu izgudrotājs,” par viņu teica A. A. Favorskis.
Mākslinieku īpaši piesaistīja iespēja izmantot jaunus, retāk lietotus materiālus. Mākslinieks apbrīnojami precīzi sajūt materiālu, tas palīdz viņam realizēt attēlu.
Šajā skulptūrā bumba, kas ir tukša iekšpusē, ir piepildīta ar ūdeni, un to notur viegla vara josta - stīpa ar zivīm. Dzeltens vara delfīns, kura ķermenis spīd, ir vērsts uz leju gar bumbu. Šis darbs vēlreiz apliecina, cik neierobežota ir Ivana Efimova iztēle.
Ar apbrīnojamu specifiku nododot savu modeļu uzvedību, Efimovs vienlaikus apgūst materiālu, spēlējoties ar plānu vara lokšņu faktūru, griežot tās ar šķērēm, liekot ar skaidām utt. Viņš strādā arī bronzā (“Aļņu cīņa” , 1936) , koks (“Lācis”, 1927), stikls (“Beregoviča”, 1923), fajanss (“Zebra”, 1927; “Kaķis ar bumbu”, 1935)
Ar saviem darbiem I. S. Efimovs spēra lielu soli, īstenojot savu ideju par arhitektūras saplūšanu ar tēlniecību: viņa parka strūklakas skulptūras lieliski iederas gaisīgajā vidē. Īpaši izteiksmīgs ir caurejošais reljefs “Briedis ar vīnogām” (1950).
Mākslinieks pat veido zīmējumus no stieples.
Puiši, kādi dzīvnieki, jūsuprāt, ir attēlā?
Studenti: auns un ķengurs.
Skolotājs: Jā, tieši tā, no stieples. Cik neparasti!
IV. Nodarbībā apgūtā nostiprināšana.
Šodien satikto mākslinieku darbu pamatā bija neizsīkstoša mīlestība pret dzīvnieku pasauli, apbrīna un apbrīna par tās apbrīnojamo daudzveidību un pilnību.
Lai kļūtu par labu dzīvnieku mākslinieku, ir nepieciešams padziļināti izpētīt dabu, savākt daudz materiālu par dzīvniekiem, viņu paradumiem un dzīvi. Iesācējiem varat sākt ar zooloģisko dārzu.
Ja māksliniekam ir mīlestība pret noteiktu tēmu, tad viņam ir vienalga, kas mākslas materiāli strādāt.
V. Nodarbības beigu posms.
1) Šodien stundā mēs sīkāk uzzinājām, kurš tēlotājmākslas žanrs? (dzīvniecisks)
2) Kas ir dzīvnieku māksla? (dzīvnieku attēls).
3) Kurš pirmais izveidoja dzīvnieku zīmējumus un kur tie atradās? (primitīvie cilvēki krāsoti alās)
4) Kurus krievu dzīvnieku māksliniekus jūs šodien satikāt stundā? (Serovs, Vatagins, Gorlovs, Efimovs).
5) Kādus materiālus mākslinieki izmantoja, lai iemiesotu dzīvnieka tēlu? (māls, metāls, krāsots ar akvareļiem, zīmuļiem).
Ja laiks atļauj, varat aicināt bērnus atrisināt krustvārdu mīklu.
Horizontāli:
1.
Kam rudenī auksti
Staigāt apkārt drūms un izsalcis?
(Vilks)
3.
Viņš dzīvo mierīgi, nesteidzas,
Katram gadījumam nēsājiet vairogu.
Zem viņa, nezinot bailes,
Pastaiga... (bruņurupucis)
7.
Es esmu kuprīgs zvērs,
Un puišiem es patīku.
(Kamielis)
Vertikāli:
2.
Kādi zirgi -
Visiem ir vestes.
(Zebras)
4.
Raudāšana pie sliekšņa
Slēpj nagus
Viņš klusi ieies istabā,
Viņš murrās un dziedās.
(Kaķis)
5.
Guļ ziemā
Vasarā - viņš maisa stropus.
(Lācis)
6.
Aiz kokiem un krūmiem
Tā likās kā liesma.
Tas mirgoja, skrēja ...
Nav dūmu, nav uguns.
(Lapsa)
Mājasdarbs: mēģiniet izveidot dzīvnieku mākslinieka veidota zīmējuma kopiju.
Priecāšos saņemt konstruktīvu kritiku.
Mākslas aktivitātes skolēniem
N. Nadeždina
Nāc, kaķenīt, pavadi nakti. K. Kuzņecovs.
Šī būs saruna par jūsu draugiem, laipnajiem un uzticīgajiem, paziņām no agras bērnības, lai gan jūs nekad neesat tos redzējis klātienē.
Viņi ieradās tavā mājā klusi, nemanāmi, kā burvji. Bet tu redzēji lietas, kurām pieskārās viņu prasmīgās rokas, un šīs lietas tev šķita dzīvas, tās tevi apbūra.
Bērnībā es patiesi ticēju, ka mana šķīvja apakšā uzzīmētais lācēns ir dzīvs.
Arī grāmatas ar maziem dzīvniekiem šķita dzīvas. Atceros, kā viena maza meitene man parādīja, kur istabā dzīvo viņas mamma, kur dzīvo viņas tēvs, kur ir viņas vecmāmiņa, kur viņa pati...
"Un šeit," mazā meitene noslēpumaini sacīja, atverot grāmatu skapi, "Šeit dzīvo Uhti-Tuhti!"
Skapī atradās grāmata par laipno ezīti Uhti-Tukhti, kurš mazgāja un apmīzināja lāču mazuļu, zaķu un visu meža bērnu bikses.
Rakstnieks izdomāja pasaku, taču, ja nebūtu bijis zīmējuma, kas šo tēlu padarījis taustāmu, maz ticams, ka meitene būtu teikusi, ka Ukhti-Tukhti dzīvo skapī.
Arī tava vecmāmiņa tev lasīja grāmatas. Un tad zīmējumā redzamā kaķa acis sāka mirdzēt, un ēna stūrī pārvērtās par milzi. Šī pasaka tuvojās tavai gultai uz samta kaķa ķepām vai uzlidoja uz gulbja spārniem, nometot spalvu uz tava spilvena.
Jūs sākāt šķirstīt grāmatas. Pat ja jūs vēl nezināt burtus, tas nav svarīgi! Paši gleznotie dzīvnieki stāstīja savus piedzīvojumus. 
Lācis rudenī. A. N. Komarovs.
Ieskaties K. Kuzņecova zīmējumā – tas ir stāsts bez vārdiem! Bet tad tu vēl biji pārāk jauns, lai domātu par nezināmo draugu, kurš ar savu maģisko mākslu lika zīmējumam runāt.
Pasakās zvēri un putni uzticīgi kalpoja cilvēkiem, bet jūs redzējāt, ka dzīvē ne tikai mājdzīvnieki, bet arī bezmaksas zīlīšu putns maksā laipnību par laipnību. Ja ziemā uzkaisīsi drupatas, ja pavasarī tai uzcelsi māju, tas apmetīsies pie cilvēka mājas un pasargās dārzā esošās ābeles no kāpuriem.
Un pirmo reizi mūžā tu nonāci mežā. Tev viss bija jauns: smaržas, čivināšana, šalkas, gaismas un ēnu spēles, rasas dzirksteles, kāda ķepu pēdas dubļos pie strauta. Bet jūs šeit nejutāties kā svešinieks.
Saruna, kas attēlos redzamajiem dzīvniekiem un putniem bija ar jums, bija aicinājums: lāču mazuļi, zīlīšu mazuļi, lapsu mazuļi, eži aicināja jūs dabā, savās dzimtajās, zaļajās, zariem šalcošās mājās. Jūs šeit vēl daudz nezinājāt, bet jums jau tas viss patika.
Tātad, vai mākslinieks, kurš nodeva jums savu mīlestību pret dabu, atklāja jums tās skaistumu, nebija pelnījis tikt saukts par jūsu labo draugu, kaut arī jūs viņu nekad neesat redzējuši?
No latīņu vārda dzīvnieks, kas nozīmē dzīvnieku, māksliniekus, kas glezno dzīvniekus, sauc par animalistiem. Par viņiem būs stāsts.
Zirgs ar kumeļu. I. Efimovs.
Šeit ir neliela bilde: sieviete, ietinusies austrumnieciskā segā, slauc ķēvi. Paklausīgais zirgs ir nekustīgs, bet ar visu savu būtību - acīm, nemierīgo kakla izliekumu - sniedzas pret kumeļu. 
Strūklaka "Dienvidi" pie Ziemeļu upes stacijas Maskavā. I. Efimovs.
Viņš te staigā, mīļš, smieklīgs, garkājains, klusībā jautā: "Vai man piens paliks?" No gleznas izplūst maigs siltums. Mākslinieks attēloja ne tikai mājdzīvnieku – cilvēku kalponi, viņš attēloja māti.
Šī glezna ir viens no daudzajiem izcilajiem mākslinieka Ivana Semenoviča Efimova darbiem.
Viņš sāka strādāt 19. gadsimta beigās, tāpat kā A. N. Komarovs un V. A. Vatagins. Šiem trim bija milzīga ietekme uz jaunākajām dzīvnieku mākslinieku paaudzēm.
Vatagins ir mākslinieks-zinātnieks. IN mākslas skola viņš ieradās studēt ar universitātes grādu zooloģijā. Viņš jau bija pazīstams kā zinātnisku grāmatu ilustrators. Zinātniskajam zīmējumam jābūt precīzam. Vatagins vienmēr ir precīzs: viņš redz katru muskuļu, katru locītavu zem zvēra ādas. 
Persijas tīģeris. V. Vatagins.
Bet jaunajā zinātnisko grāmatu ilustratorā dzīvoja dabā iemīlējusies mākslinieka dvēsele. Viņam nepietika ar to, ka cilvēki pēc viņa zīmējumiem atpazīs, kāds ir tīģeris. Viņš vēlējās nodot tīģera gaitas lielisko plastiskumu un kažokādas spēli un, pats galvenais, raksturu. Viņš gribēja radīt mākslinieciskais tēls zvērs. Un viņš to panāca.
Vataginska tīģeris ir izteiksmīgs džungļu valdnieka portrets: majestātisks plēsonīgs spēks, kaķim līdzīgs mājiens un slēpta viltība. Es nevaru neatcerēties Kiplinga Šērhanu. Starp citu, "Mowgli" ilustrācijas bija Vatagina mīļākā lieta dzīvē. 
Nīlzirga bērnība. V. Vatagins.
Un Vatagina lapsām ir pavisam cits raksturs. Cik daudz viltības ir šo meža skaistuļu nepiespiestajās pozās! Bet, lai nodotu šo vieglumu un vieglumu, jums ir nepieciešams ne tikai talants, bet arī smags, smags darbs.
Zvērs nepozē kā modele. Jūs nevarat pierunāt lapsu neapgriezties, jūs nevarat pasūtīt skrejošu briedi - apstājieties! Mirklis - un viss pazuda. Un jums ir jānoķer šis unikālais brīdis ar zīmuļa galu, jums ir nepieciešams laiks, lai uz papīra uzliktu vismaz dažus insultus. 
Lapsas. V. Vatagins.
Tomēr māksliniekiem ir vēl kāds noslēpums. Aivazovskis no atmiņas uzzīmēja nemitīgi mainīgo jūru. Ar savu iekšējo redzējumu viņš redzēja viļņus, vētras un vētras. Viņa darbnīcā šalca jūra.
Tāpat dzīvnieku māksliniekam ir jābūt asai, izturīgai vizuālajai atmiņai, lai viņa darbnīcai “pienāktu” ērglis, bet “ieskrietu” briedis. Un mums šī atmiņa ir jātrenē, pastāvīgi bagātinot to ar iespaidiem. Tikai tā acs spēj novērtēt svarīgāko unikālā brīdī, kas dzīvnieku dabā redzējis ne reizi vien. 
Iebraukšana pilsētā. G. Nikoļskis.
Kāds ekscentrisks: viņš zīmē gārņus. Kā odi var to neēst? 
Ziemeļos. Pasts. V. Cigals.
Tāpēc dzīvnieku mākslinieki ir dedzīgi ceļotāji. Viņi kuģo uz kuģiem ar okeanogrāfiem, dodas uz taigu kopā ar ģeologiem, un dažreiz uz salas, kas pazudusi starp purviem, tiek iedegta vientuļa uguns. Kurš to aizdedzināja – makšķernieks vai mednieks? Ciema iedzīvotāji saka: 
Bifeļi. V. Trofimovs.
Katra bilde ir stāsts par redzēto. Un mēs garīgi ceļojam kopā ar māksliniekiem uz tām pašām vietām. 
V. Trofimovs. Pērtiķis. (Zīmējums.)
Mēs ar Ņikoļski jāj ar kamieļiem austrumu pilsētā, uzkāpjam ar Gavrilovu uz putnu tirgus akmeņiem, ar Cigalu skrienam pa tundru suņu pajūgās, ar Kožinu nirtam jūras dibenā, kopā ar Trofimovu dodamies cauri Belovežskas Puščai, lai apmeklētu sumbri, bet tad nenogurstošais mākslinieks no Baltkrievijas mežiem aizved mūs uz tropiem, uz Ceilonas salu.
Un tagad ar mākslinieku Pāvelu Rjabovu mēs dosimies pie pārsteidzošs ceļojums gadsimtu dziļumos.
Cilvēks un alnis. P. Rjabovs.
Tēlotājmāksla ir viena no senākajām mākslām. Cilvēks iemācījās zīmēt, pirms spēja rakstīt. Savus zīmējumus uz klints viņš grebja vai skrāpēja nevis ar zīmuli uz papīra, bet ar cietu akmeni, bet gan ar uguns kvēpiem un “asinakmeni” - sarkano okeru, kas izvilkts no zemes.
Tūkstošgades ir pagājušas, bet pirmo dzīvnieku gleznotāju krāsas ir saglabājušas savu krāsu. Jā, dzīvnieki. Jo pirms sevis, sievas, savas mājas, kuras būtībā vēl nebija, cilvēks sāka zīmēt zvēru. Galu galā visa viņa dzīve bija atkarīga no veiksmīgām zvēra medībām. Gaļa ir ēdiens, āda ir apģērbs, tauki ir degviela, gaisma. Primitīvs cilvēks uzskatīja, ka zīmēt zvēru nozīmē apgūt zvēru. Tā bija burvestība. 
Vilki un zaķis. (Pēc seno klinšu gleznojumu materiāliem.) P. Rjabovs.
Un mūsu valstī, piemēram, Sibīrijas Selenžas upē ir akmeņi ar seniem dizainiem. Tos klāj tuksneša iedegums vai smalks garozas ķērpis.
Var iet garām neko neredzot.
Bet apgaismojums mainījās, un uz akmens noslēpumaini parādījās dzīvnieka siluets.
Rjabovs atradās uz Selengas, uz Lenas un uz Angaras. Upes vidū ir trīs akmeņainas salas, un uz šo salu akmens pierēm ir septiņus tūkstošus gadus vecas gleznas: milzīga frīze, dzejolis uz akmens par aļņiem. 
kat. (Linogriezums.) Manuhins.
Tagad šīs salas atrodas zem Bratskas jūras viļņiem, bet Rjabova no akmens uz papīra pārceltie skricelējumi priecē un pārsteidz mūsu acis. Šo radošo problēmu varētu atrisināt tikai mākslinieks, kurš labi izjūt attiecības starp figūras krāsu un fonu, taču ne katrs mākslinieks uzņemtos šo milzīgo darbu. Tas prasīja pacietību un atjautību, neatlaidību un apsēstību.
Aļņu raksti rada mīklas zinātniekiem: kāpēc uz akmens frīzes, kur aļņi attēloti ejam vienā virzienā, dzīvnieku ceļu pēkšņi aizšķērso vertikālas sarkanā okera svītras, caur kurām redzamas desmitiem galvu? Varbūt tie ir aploka stabi, kur tiek dzīts topošais ganāmpulks, varbūt tas ir lopkopības sākums? 
Kādi dzīvnieki... (Koka gravīra.) V. Frolovs.
Taču mākslas ļaudis par skricelēšanu interesējas ne mazāk kā zinātniekus. Cik drosmīgi un vienkārši ar dažām niecīgām rindiņām tiek nodots ne tikai aļņa izskats, bet arī šo aļņu pārdzīvotās sajūtas: prieks, gandarījums, satraukums, šausmas, sāpes.
Ir cilvēki, kas saka, ka mēs nevaram sajust zvēru tik dedzīgi kā primitīvs cilvēks, mēs mūsdienu cilvēki, mēs virzāmies arvien tālāk no dabas, un dzīvnieciskums ir lemts nākotnē.
Bet mēs skatāmies uz nākotni savādāk un sakām, ka cilvēks nevar iztikt bez četrkājainā drauga. Pavlovo ciematā atrodas piemineklis sunim, kurš, pēc izcilā zinātnieka vārdiem, "iznesa cilvēku pasaulē". Izstrādājot to pašu ideju, varam teikt, ka suns cilvēku “ieveda” kosmosā. 
Vārnas un pūce. (Attēls.) V. Beļiševs.
Nākotnē cilvēki uz daudzām lietām dabā skatīsies savādāk. Kāpēc nogalināt skaistu dzīvnieku kažokādas dēļ, ja ir aizstājējs - mākslīgā kažokāda! Nākotnē cilvēka attiecības ar dzīvniekiem kļūs nesavtīgākas, laipnākas un humānākas. Un, lai paustu šo jauno attieksmi, atkal būs vajadzīga dzīvnieku mākslinieka māksla, viņa talants, prasme.
Kas vispār ir prasme? Kā iesācēja zīmējums, kurš tikai izmēģina spēkus, atšķiras no meistara zīmējuma? Iesācējs vēlas, bet nezina, kā, nevar. Bet saimnieks grib un var, un atrod sava plāna patiesāko un spilgtāko izpausmi. 
Pantera un mazuļi. V. Beļiševs.
Meistarība ir talants, kas attīstīts līdz pilnībai, tāpēc tas priecē un valdzina, bet tajā pašā laikā nozīmē daudzu gadu pieredzi un darbu, tāpēc tiek cienīts.
Mākslinieks savu ideju var izteikt dažādos veidos. Jūs skatāties uz Beļiševa zīmējumu “Vārnas un pūce” un šķiet, ka dzirdat dusmīgu putnu satraucošos aizsmakušos saucienus. Beļiševs paņēma sižetu no dzīves un bija tam uzticīgs visā. Izmantojot tikai melnas izplūdušas tinti, viņam pat izdevās nodot dažādas putnu spalvu krāsas. 
Uzraudzīt ķirzakas. V. Fedotovs.
Bet Fedotova “Apaļgalvas ķirzakas” tika veidotas pavisam savādāk. Ķirzakas uz ādas nav noteikta zvīņaina raksta. Bet cik izteiksmīgi tiek nodoti tēli! Paskatieties uz astēm: tieši šīs astes mums stāsta par mušas dzenāšanu. Viena aste ir greizsirdīga, otra izmisumā, trešā filozofē. Šis zīmējums ir neparasti jautrs un jautrs. 
Apaļgalvas ķirzakas. (Linogriezums.) V. Fedotovs.
Mākslinieku izmantotās tehnikas ir dažādas. Tas ir pārsteidzoši, kā viņi dažreiz sasniedz vienu un to pašu mērķi, izmantojot dažādus līdzekļus. Lai nodotu lapsas kažokādas pūkainību un vieglumu, Vatagins saviem “Lapsām” izmantoja krāsainus krītiņus – pasteļtoņus. Un Frolovs attēlo lāču mazuļus un burundukus ar smagiem, skaidriem gravējuma triepieniem. Un tomēr to pašu maigo pūkainību jūtam arī šeit. 
Zebra. (Porcelāns.) D. V. Gorlovs.
Gribu paglaudīt Gorlova taisīto ēzelīti. Tas ir gluds, spīdīgs, krāsots porcelāns. Vēl viens Gorlova darbs – Himalaju lācis – arī ir porcelāns, taču raupjš. Mēs jūtam pinkaino lāča kažokādu, kas skatās uz sāniem un nedaudz samulsusi pret mums. Ko viņš izdarīja, tu ļaundari?
Nikolajevam patika apaļais raibais akmens, kas izskatījās kā ezis, kas saritinājies kamolā. Un mākslinieks viņu pamodināja. No padziļinājuma lūrēja deguns, dzirkstīja acis, pamodās ezītis, pamodās arī akmens, kas pēc mākslinieka vēlēšanās kļuva par ezīti. 
Jaks. No sērijas "Maskavas zoodārzā". (Papīrs.) L. Čaga.
Vatagina rokās dažādu krāsu koka slāņi kļūst vai nu par ūdens straumēm, caur kurām redzams roņa vēders, vai par rakstu uz tropu zivs zvīņām. Strahovs dzelteni izliektu akmeni pārvērš elastīgā kobras ķermenī. Un kādus brīnumus mākslinieces Čagas šķēres dara ar papīru! Strausa cietās spalvas, zīdainās bārkstis uz balta ponija segas, kuprīta jaka kažokādas kupli – tas viss ir papīrs. 
Gārnis. (Vadu.) V. Cigals.
Čaga strādā ar maģiju ar papīru, Cigal ar stiepli. Tā viņš garu stiepli savija mezglā – izrādījās, ka tā ir gārņa potīte. Šeit viņš pagrieza stāvu cirtumu, un cauri lūrēja Mazā kuprīta acs, un pieci stiepļu gali ir vaļīga aste, kuru skrienot pūš vējš.
Viss: stieple, kauls, papīrs, koks, māls, akmens - viss atdzīvojas, ja tam pieskaras talantīgā meistara roka.
Uzzīmēt dzīvnieku, lai to apgūtu - cik dziļa doma! Taču atšķirībā no primitīviem cilvēkiem mēs to saprotam savādāk: pārņemt valdījumu nevis tāpēc, lai nogalinātu, bet lai radītu dzīvu, skaistu tēlu.
Lai gan ir pagājuši gadi, kopš jūs viņu redzējāt, viņš joprojām ir jūsu priekšā. Un tas ir brīnišķīgi, šeit senajiem cilvēkiem ir pilnīga taisnība, tā patiešām ir burvestība!
Un minimālisms ir tēlotājmākslas žanrs, kas veltīts mūsu mazākajiem brāļiem. Dzīvnieku mākslinieku darbu varoņi ir dzīvnieki un putni (dzīvnieks - no latīņu valodas “dzīvnieks”). Mīlestība pret dzīvību un dabu, sevis kā dzīvās pasaules daļas uztvere - tas ir tas, kas virza radītāju otu, noliekot galvu to radījumu priekšā, kuriem cilvēks ir ļoti parādā.
Dzīvnieciskuma vēsture glezniecībā
Dzīvnieku gleznotāji savos darbos cenšas saglabāt dzīvnieka tēla precizitāti un vienlaikus attēlam pievienot māksliniecisku izteiksmīgumu. Bieži vien zvērs ir apveltīts ar cilvēciskām iezīmēm, rīcību un emocijām. Šāda veida mākslas pirmsākumi meklējami primitīvajā pasaulē, kad klinšu gleznās senie cilvēki centās nodot dzīvnieka anatomiju, skaistumu un bīstamību cilvēkiem.
No senatnes pirmsākumiem
Dzīvnieku tēlniecības pieminekļi un dzīvnieku keramika ir neatņemama Senās Āfrikas, Amerikas un Austrumu vēstures sastāvdaļa. Ēģiptē dievi bieži tika attēloti ar putnu un dzīvnieku galvām. Senās Grieķijas vāzēs ir arī dekoratīvi dzīvnieku attēli. Animālistika bija vienādi attīstīta visās valstīs.
Viduslaiki
Viduslaiki dzīvnieku attēliem piešķīra alegorisku un pasakainu kvalitāti. Tā laika meistaru iecienītākie varoņi bija suņi. Patiesi draugi ieskauj cilvēku ikdienas dzīvē, pastaigā vai medībās. Slavenais 16. gadsimta venēciešu gleznotājs Veronese ievieš suņa tēlu reliģiskos priekšmetos – dzīvnieki seko Pestītāja pēdai.
Renesanse
Renesanses meistari mēģināja gleznot dzīvniekus no dzīves, kas bija diezgan grūti. Jūs nevarat piespiest nevienu dzīvnieku sastingt un pozēt. IN XVII-XVIII gs Dzīvnieku gleznošana strauji attīstās Nīderlandē, Francijā un Krievijā. Dzīvnieku attēlus var atrast gleznās Rembrants, Rubenss Un Leonardo da Vinči. Krievu jaunradē Serovs dzīvnieku tēliem piešķīra īpašu nozīmi - viņa ilustrācijas Krilova pasakām ar neatkārtojamu dzīvīgumu un satīru pauž pamācošu tekstu idejas.
Uz tūkstošgades sliekšņa
19.-20.gadsimts dzīvnieku tēlu veidošanā dzīvnieku gleznotājus nedaudz attālināja no romantisma un cildenuma. Reālisms kļūst raksturīga iezīme laikmets. Gleznotāji cenšas precīzi nodot dzīvnieka anatomiju, pozu, paradumus - gleznās viss ir tik fotogrāfisks, ka dažreiz ir grūti saskatīt mākslinieka otas pēdas. Vēlāk dzīvnieku glezniecībā plaši izplatījās hiperreālisms, kad sīkas detaļas tiek izvirzītas priekšplānā pēc meistara vēlēšanās, kas vēlas uzsvērt kādu no dzīvnieka īpašībām.
Slavenas dzīvnieku žanra gleznas un mākslinieki. Austrumu radītāji
Viens no pirmajiem dzīvnieku glezniecības pārstāvjiem glezniecībā bija ķīniešu mākslinieks Yi Yuanji, kurš darbojās 11.gadsimta sākumā. Viņš kļuva slavens ar saviem unikālajiem pērtiķu attēliem ainās, kas piesātinātas ar austrumu stilu. Ming dinastijas imperators Sjuande turpināja savas idejas. Pērtiķu un suņu zīmēšana bija viņa mīļākā nodarbe.
Gleznotāji no Eiropas un pasaules
Slavenais vācietis Albrehts Durers, kurš strādāja renesanses laikā, atstāja daudz akvareļu un litogrāfiju, kas diezgan reālistiski pārraida dzīvnieku attēlus ( "Lauva", "Trusis", "Stārķis" un citi).
Flemings Franss Snaiders (XVI-XVII gs.) tiek uzskatīts par patiesi izcilu dzīvnieku gleznotāju. Viņa klusās dabas ar medību trofejām ir īsti šedevri, kas rotā daudzas galerijas un izstāžu zāles Eiropā. Dažas no mākslinieka populārākajām gleznām ir "Briežu medības" un "Lapsa un kaķis".
Dzīvnieku apgleznošana tolaik nebija populārs glezniecības žanrs, taču buržujiem patika pasūtīt gleznas ar zirgu un citu mājdzīvnieku attēliem. Baroka stila cilvēku portretos bieži bija iekļauti putnu un dzīvnieku attēli.
Tāpat nav iespējams neatcerēties vienu no spēcīgākajiem 20. gadsimta dzīvnieku māksliniekiem – kanādieti Robertu Betmenu. Viņa sumbri, ziloņi, lauvas, brieži un leopardi skatās uz skatītāju no savvaļas dzīvnieku loga, kas ir nedaudz atvērts uz meistara audekla.
Krievu mākslinieki
Krievija pasaulei ir atklājusi daudzus lieliskus dzīvnieku gleznotājus. Vasilijs Vatagins savu dzīvi veltīja dzīvnieku paradumu un plastiskuma pētīšanai. Viņa darbi grafikā, akvarelī un zīmulī ir tik caururbjoši, ka jūtat pret sevi dzīvnieka elpu un skatienu. Lieliski Serova dzīvnieciskā žanra darbu piemēri - "Zirgu peldēšanās" Un "Vērši".
Vēl viens nepārspējams krievu dzīvnieku glezniecības meistars ir Konstantīns Savitskis. Tieši viņa slavenie lāči nokļuva Šiškina gleznā “Rīts priežu mežā”. Jevgeņijs Čarušins, Konstantīns Flerovs, Andrejs Marts ir padomju perioda pārstāvji virziena attīstībā.
Dzīvnieku gleznošana iekšā mūsdienu pasauleļoti tuva fotogrāfijas mākslai. Lai radītu šādus šedevrus, ir nepieciešama smalka meistarība un liela mīlestība pret dzīvām būtnēm. Šķiet, ka mākslinieki klauvē pie cilvēka sirds ar lūgumu: “Rūpējies par šo dabas pasauli, tā mūs pamet.”
Viens no galvenajiem uzdevumiem, ko māksliniece sev izvirza, ir uz saviem audekliem radīt dzīvu radību pasauli gan mums kaimiņos, gan vietās, kur cilvēki reti sper kāju. Un ne tikai tie dzīvnieki, kurus cilvēki atzīst par skaistuma etaloniem, un ne tikai tie, kurus var turēt mājā, īpaši dzīvoklī. Tāpēc viņas gleznu varoņu vidū ir jauki jorki, mopši, persiešu kaķi, viļņaini papagaiļi, ibisi, kas nes laimi, un tālu no nekaitīgiem lauvas, tīģeriem, jaguāriem, vilkiem, lūšiem un ērgļiem.
Un lai kāds baidās no dzīva jaguāra vai orangutana - galu galā, bildē redzamais tēls, pārfrāzējot Ivanu Buņinu, nav zelta gabals, ko visiem iemīlēt. Kādam viņš var patikt, citam nē – bet tēlā redzamais tēls nekad nevienu neaizvainos un nenobiedēs. Turklāt gleznas varonis nekad nemainīs savu noskaņojumu, viņa raksturs nepasliktināsies, viņš pat nenovecos, bet uz visiem laikiem paliks dzīvot uz audekla tieši tā, kā mākslinieks viņu iemūžinājis. Un nevis nejaušā mirklī, kā tas notiek fotografējot, bet gan apkopojot savas zināšanas, novērojumus un iespaidus, sakausējot tos tā dēvētajā mākslinieciskajā tēlā.
Bet gleznas dzīvo simtiem, tūkstošiem gadu – un kādreiz pēc tām mūsu tālie pēcteči spriedīs par radībām, kas 20. gadsimta beigās – 21. gadsimta sākumā pastāvēja līdzās cilvēkiem.
Nikolajs PROŠINS
Raksta noformējumā izmantotas Marinas Efremovas gleznas: haskijs, 2005, eļļa, audekls; Orangutāns, 2003, eļļa, audekls; Kurti laukā, 2002, eļļa, audekls; vecais vilks, 2007, eļļa, audekls; baltais tīģeris, 2007, eļļa, audeklsMāksla: bizness vai liktenis?
Animālistika, - dzīvnieciska glezniecība un dzīvnieciska zīmēšana, -
neskatoties uz citiem mākslas projektiem, turpina saglabāties
viens no Marinas Efremovas iecienītākajiem žanriem. Un tā nav nejaušība tieši tā
dzīvnieku gleznošana kļuva par galveno intervijas tēmu “Attēlotā enerģija”,
ko žurnāliste Olga Volkova paņēma no Marinas Efremovas.
"Dzīvnieku gleznu izstāde kā māksliniecisks un izglītojošs pasākums"
Zemāk ir dažas Marinas Efremovas dzīvnieku gleznas, kas gleznotas 1999.-2010. Daļa no tām atrodas privātkolekcijās, daļa mākslinieka kolekcijā.
Mākslas kritiķis Nikolajs Efremovs. Ziņojums zinātniskā un praktiskajā konferencē,
veltīta Vasilija Aleksejeviča Vatagina 125. gadadienai
(2009. gada 5. februāris - Valsts Tretjakova galerija;
2009. gada 6. februāris — Štata Darvina muzejs)
Gleznas ar suņiem: “Basets Vaska”, “Gulošais Jorkijs”, “Jorkšīras terjera Lucky portrets”, “Baltais aizbildnis (Dogo Argentino)”, “Melnais aizbildnis (rotveilers)”, “Jorkijs Tofiks”, “Jorkija Manja ”, "Jorkijs Činks", "Timonija portrets", "Husky Team", "Mongrels", "Vēlais rudens", "Greyhounds in the field", "Vācu aitu portrets", "Mopši", "Portrets Rotveilers", "Sv. Bernārs Vanesa", "Kucēns ar zaķi", "Boksera kucēns", "Basets Ārčijs".
Gleznas ar kaķiem: “Kaķis Timihs”, “Kaķis Pelēks”, “Kaķis Žulka”, “Kaķis Murašs”, “Melnais pavarda sargātājs”, “Baltais pavarda sargātājs”, “Sarkanais kaķis”.
Gleznas ar zirgiem: “Melnais zirgs”, “Līcis”.
Gleznas ar savvaļas dzīvniekiem: “Gorillas portrets”, “Gaida (Vilka portrets)”, “Tīģera portrets”, “Baltais tīģeris”, “Vecais vilks”, “Pēdējā domuzīme”, “Bifeļa galva”, “ Mandrils”, “Lauvenes portrets”, “Lauva un piekūns”, “Orangutāns”, “Melnais jaguārs”, “Beleks”, “Lapsa”, “Vilks”, “Vilka portrets”.
Gleznas ar putniem: “Ērglis”, “Ibis”, “Zili-dzeltenais ara”, “Kafijas ragainais krauklis”.
