Viduriniame ir vyresniame mokymosi lygmenyse vienas iš variantų yra kūrybiniai darbai yra nuotraukos aprašymas. Šeštosios ar septintos klasės mokiniai turi parašyti esė apie Aleksejaus Savrasovo paveikslą „Atvyko šėtonai“.

Esė apie paveikslus tikslai ir uždaviniai

Nepaisant to, kad siužetas iš pirmo žvilgsnio aiškus, apibūdinti šį paveikslą nėra taip paprasta. Mokinys turi pamatyti gilią prasmę, kuris slepiasi už siužeto paprastumo. Kodėl duodamos tokios kūrybinės užduotys? Esė padeda formuotis rašytinė kalba, išmokite taisyklingai reikšti mintis tam tikra tema, pamatyti ir suprasti siužeto turinį, apibūdinti tai, ką matote, žodžiais. Apibūdinant kraštovaizdį, vystosi logika, nes reikia išmokti išskirti pagrindinį ir antraeilį, pamatyti detales ir aprašyti pagal planą.

Šiek tiek apie menininką

Aleksejus Savrasovas yra rusų menininkas, garsus savo peizažais. Vienas žinomiausių jo kūrinių yra paveikslas „Atvyko kūnai“. Savrasovas prie jo dirbo 1871 m. Eskizus jis parašė keliaudamas į Kostromos srities Molitvino kaimą. Menininkas savo darbo vietą nurodė paveikslėlyje apatiniame kairiajame kampe. Galbūt pirmosios jo idėjos kilo Jaroslavlio apylinkėse, prieš pat kelionę į Molitviną. Aleksejus Savrasovas paveikslą užbaigė Jaroslavlyje, o paskutinius akcentus pridėjo Maskvoje.

Parodos ir apžvalgos

Tais pačiais metais paveikslą nupirko Tretjakovo galerijos įkūrėjas ir kolekcininkas Pavelas Tretjakovas. Netrukus jis buvo eksponuojamas Maskvos draugijoje, o vėliau - Mobiliųjų telefonų asociacijos parodoje meno parodos Sankt Peterburge. Kraštovaizdis susilaukė daugybės žavingų atsiliepimų. Menininkai ir kritikai teigė, kad tai vienas gražiausių peizažų ir geriausias Savrasovo paveikslas. Nepaisant siužeto paprastumo, paveiksle juntama Rusijos gamtos vaizdus puoselėjančio menininko siela. Tačiau paveikslą įvertino ne tik kritikai ir menininkai. Imperatorienė Marija Aleksandrovna norėjo, kad jos kolekcija pasikartotų, o menininkė jai nutapė dar vieną. O 1872 m. ji buvo eksponuojama pasaulinėje parodoje Austrijoje.

Nuotraukoje metų laikas

Prieš pradėdami rašyti esė pagal Savrasovo paveikslą „Atvyko kūnai“, apsvarstykite patį kraštovaizdį. Paveiksle vaizduojamas labai ankstyvas pavasaris, kai saulė dar tik pradėjo šildyti, tirpstantis sniegas atidengia juodus krūmus ir medžių kamienus, pavargusius nuo žiemos. Po saule ėmė telktis balos, o pirmasis pavasario ir čia besikuriančios gyvybės simbolis buvo stotys, kurių nuotraukoje iškart nesimato.

Paveikslo kompozicija

Taigi, pradėkime dirbti su esė. Paveikslo „Atvyko šėtonai“ aprašymą pradėkime nuo kompozicijos. Pažiūrėkime atidžiai. Vaizdas paimtas iš bažnyčios kiemo. Iš karto į akis krenta didelis kreivas medis, ant kurio šakų sukiojasi uostų ir pačių paukščių lizdai. Dar keli paukščiai aplink beržus. Galite suprasti, kad pavasaris atėjo iš atitirpusių sniego lopų. Pastebime, kad bokštai yra šiek tiek didesni nei iš tikrųjų. Tačiau šis iš pažiūros groteskiškas perdėjimas vaizdo nė kiek negadina, o atvirkščiai – jų dėka peizažas tarsi kvėpuoja pavasariu. Kompozicijos centre – keli beržai pirmame plane. Išilgai paveikslo kraštų dešinėje ir kairėje yra medžių šakos, kurios nėra įtrauktos į kraštovaizdį, tačiau jų dėka centrinė dalis yra subalansuota. Iš kairės pusės krenta saulės šviesa, o ant ištirpusio sniego švelniai krenta beržų šešėliai. Už medžių matosi tvora ir medinė bažnyčia su varpine, o toliau – nesibaigiantys laukai su jau patvinusia upe, ir jie driekiasi iki pat horizonto. Ši lyguma suteikia paveikslui begalybės ir erdvumo pojūtį. Norėdami sustiprinti erdvės pojūtį, menininkas šiek tiek pakeitė perspektyvą. Pirmas planas atrodo taip, lyg menininkas tapytų paveikslą būdamas arti žemės. Bet tada horizontas būtų žemesnis, nors peizaže jis yra drobės centre. Menininko ketinimas buvo toks: jis norėjo, kad žmonės atkreiptų dėmesį į foną, lygumą, kuri peizaže vaidina svarbų semantinį vaidmenį, todėl tai turi būti aprašyta esė apie paveikslą „Atvyko kūnai“. Šią techniką A. K. Savrasovas naudojo ne tik šiame peizaže, bet ir kituose darbuose.

Spalvos ir tonai

Esė apie paveikslą „Atvyko šėtonai“ neįmanoma be spalvų, tonų ir šviesos aprašymo. Kraštovaizdis tarsi padalintas į tris horizontalias dalis. Kiekviena dalis nupiešta savo šviesa ir tonu. Viršutinėje dalyje, kuri užima pusę, pavaizduotas šviesus dangus su vyraujančiais šaltais mėlynais tonais. Apačioje, užimančioje apie trisdešimt procentų, sniegas nudažytas pilka ir balta spalvomis.

O viduryje vyrauja rudi tonai. Pasirodo, pastatai tarsi kybo ore tarp šviesių atspalvių, o tai suteikia lengvumo ir erdvumo pojūtį. Siekdamas, kad paveikslo elementai susijungtų į vientisą visumą, menininkas naudoja teisingą perspektyvą ir kompoziciją bei šviesos ir šešėlių žaismą. Apskritai visa kompozicija tarsi krypsta į viršų, o tai pasiekiama į dangų siekiančių jaunų berželių įvaizdžiui. Savrasovui pavyko perteikti prabėgančios žiemos liūdesį ir artėjančio pavasario laimę. Šis efektas buvo pasiektas per atšilusias vietas, žvilgsnius į dangų ir šviesius sniego tonus. Fone saulėta, rausva ir auksinė, o priekyje jau purus, ištirpęs ir pilkšvas sniegas.

Paukščiai – pavasario simbolis esė pagal paveikslą „Atvyko šėtonai“

Atkreipkime dėmesį į paukščius, kurie buvo siužeto pagrindas. Paveikslas vadinasi „Atvyko kūnai“, ir tai suteikia mums raktą suprasti paveikslą. Pabandykime įsivaizduoti kraštovaizdį be uostų. Kaip jis pasikeis? Tada paveikslėlis neturės tokios dinamikos, kokia yra dabar. Paukščiai simbolizuoja gyvybę. Jie skraido aplink beržus, aplink savo lizdus, ​​kuriuose išsiris jaunikliai. Vienas iš ant žemės esančių paukščių snape laiko šakelę ir ruošiasi kurti lizdą. Būtent paukščiai verčia jausti pavasario atėjimą, nes su jų atsiradimu prasideda judėjimas ir atgimsta gyvybė. Taip galite užbaigti savo esė-diskusiją apie paveikslą „Atvyko kūnai“.

Aleksejus Savrasovas – menininkas, padovanojęs mums nuostabių paveikslų, tarp kurių išskrido populiariausias, nepralenkiamas darbas „The Rooks“.

Aleksejus Kondratjevičius Savrasovas, kurdamas paveikslą „Atvykę kūnai“, padarė tikrą revoliuciją mene, pavaizduodamas naują pasaulio viziją. Tai nebuvo itališki vaizdai, ne Romos griuvėsiai, ne svetimi peizažai, kuriuos vertino meno mylėtojai. Tai buvo kaimiški motyvai. Be to, 1871 m. šio paveikslo parodoje jam tiesiog nebuvo lygių. Tai buvo atvejis, kai paprastas kaimiškas vaizdas pranoko klasiką, nes Savrasovo paveikslas „Šaunuoliai atvyko“, apie kurį šiandien rašome esė, užtemdė tokių garsių menininkų, kaip Šiškinas, Perovas, Kuindži, peizažus. Kūrinys išpopuliarėjo ir visi norėjo jį įsigyti. Pirkau jį savo Tretjakovo kolekcijai.

Tapybos istorija

Jei atsigręžtume į drobės kūrimo istoriją, verta pasakyti, kad Savrasovas jau seniai norėjo pavaizduoti bažnyčią. Taigi, 1871 m. būdamas Molvitino kaime, netoli Kostromos, jis pastebėjo gražią XIII amžiaus pradžios bažnyčią. Norėdami jį pavaizduoti, menininkas pradėjo ieškoti tos vietos, kur jis būtų matomas geriausias būdas. Nežinia, ar menininką įkvėpė Rusijos gamtos grožis, ar kovo mėnesio oras, tačiau iš po jo teptuko gimė tikras šedevras, kuris naudojamas 2 ir 3 klasėse atliekant užduotis. Panaudokime Savrasovo paveikslą „Rooks atskrido“, padarykime drobės aprašymą.

Paveikslėlio aprašymas

Žvelgdami į Savrasovo reprodukciją „The Rooks“ atvyko, mintyse atsiduriame tuo metu, kai gamta tik pradeda atsibusti. Ryškių pavasario ženklų dar nematyti, bet tai jau jaučiama ore.

Nuotraukoje autorius vaizduoja pirmąsias pavasario dienas. Rokai pasakoja, kad atėjo pavasaris, išskrido į kaimą ir jau kuria būsimus lizdus. Vieni lizdą kuria nuo nulio, kiti nusprendė senąjį tiesiog suremontuoti. Žvelgdami į šiuos paukščius – pavasario pasiuntinius, galime įsivaizduoti, kaip jie triukšmauja, šaukia vienas per kitą. Jie kuria lizdus senų beržų viršūnėse. Lapai ant medžių dar nepražydo, bet pumpurai jau pradėjo brinkti, vadinasi, labai greitai pilki, nepastebimi medžiai transformuosis.

Pirmame plane drobės autorius pavaizdavo sniegą. Jis nebėra minkštas ir purus, o saulėje neblizga. Sniegas nuotraukoje blankus ir purvinas, nes kasdien tirpsta ir jo lieka mažiau. Vanduo nuteka į žemupį, kur jau susikaupė didžiulė bala, kuri parodyta dešinėje.

Už beržų matosi tvora, kuri iš dalies slepia bažnyčią, koplyčią ir namus. Tačiau kupolas vis dar matomas, kaip ir tolumoje esantys laukai, kuriuose dar yra sniego, tačiau netrukus šie laukai bus suarti ir užsėti.

Paveikslas: 1871 m
Drobė, aliejus.
Dydis: 62 × 48,5 cm

A. Savrasovo paveikslo „Atvyko Rooks“ aprašymas

Menininkas: Aleksejus Kondratjevičius Savrasovas
Paveikslo pavadinimas: „Rooks atėjo“
Paveikslas: 1871 m
Drobė, aliejus.
Dydis: 62 × 48,5 cm

Dailininko A. Savrasovo istorija – viena iš daugelio, patvirtinančių mintį, kad žmogus turi rasti savo tikrąjį pašaukimą. Paauglystėje jis pardavinėjo akvareles Maskvos prekybininkams, o vėliau įstojo į tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklą. Venetsianovo kūryba padarė didelę įtaką tapytojo pasaulėžiūrai - jo drobių harmonija palietė Savrasovo sielą.

Maskvos meno mylėtojų draugija talentingam jaunuoliui skyrė lėšų studijoms Europoje. Grįžęs namo pasuko kaimo gyvenimo motyvais. Iki Savrasovo diskretiškas gamtos grožis buvo laikomas nevertu dėmesio - to meto visuomenė dievino italų pažiūras, griuvėsius. Senovės Roma, svetimi saulėlydžiai ir saulėtekiai, kupini romantikos. Taigi paveikslas „Atvyko šėtonai“ padarė tikrą revoliuciją to meto mene.

Įdomi šio paveikslo gimimo istorija. Netoli Kostromos esantis Molvitino kaimas buvo didelis gyvas centras su nuostabia XVIII amžiaus pradžioje pastatyta bažnyčia. Jos varpinė su kokošnikais, puošianti smailią palapinę, ir nedideli baltos bažnyčios kupolai buvo vieni iš tūkstančių didžiulėse carinės Rusijos erdvėse. Kaimo legendos byloja, kad iš čia kilęs Ivanas Susaninas.

Savrasovas atsidūrė Molvitino mieste 1871 m. pavasarį ir beveik iš karto pradėjo kurti užmiesčio eskizus. Menininkas mėgo pavasarį, o jo pieštuku eskizuose atgijo saulės nušviesti beržai, girdėjosi lašų nuo namų stogų muzika ir pirmųjų pavasarinių upelių čiurlenimas.

Pavaizduoti bažnyčią dailininkas norėjo jau seniai. Jis ieškojo taško, iš kurio būtų geriausiai apžiūrima, ir vieną dieną liko ten iki vakaro. Atsitiko kažkas, kas anksčiau ar vėliau turėjo įvykti – pakraščių gamta, svaiginantis kovo oro aromatas suteikė jam įkvėpimo. Būsimojo paveikslo eskizas buvo nupieštas stebėtinai greitai.

"Rooks atvyko". Pats pavadinimas kiekvienam iš mūsų suteikia pavasario, gamtos aušros pojūtį, gyvybinę energiją ir daugybę nesuprantamų, bet gražių ir jaudinančių jausmų. Paveikslas nepateikia simbolinių vaizdų žiūrovo esmei, jis yra paprastas ir suprantamas, todėl artimas kiekvienam žmogui.

Įprasta pavasario diena yra šiek tiek pilkšva. Nerangiai išlinkę beržai ant kalno buvo tiesiog apsupti uostų. Jie triukšmauja ir aktyviai kuria naujus lizdus arba atnaujina senus. Ore tvyro pavasariška gaiva, o atitirpusios sniego lopinės atspindi mėlyną dangų, pasislėpusį už melsvų debesų. Medinės namų tvoros negali paslėpti nedidelės bažnytėlės ​​atsilupusiomis sienomis. Jo kupolas tik pabrėžia rusiško kaimo tipiškumą ir rusiškos sielos platumą. Kiek toliau matosi laukai, kurie netrukus bus ariami, tačiau kol kas ant jų dar yra sniego. Horizontą papildo švelnūs purpuriniai kuprai. Kažkur ten, tolumoje, kasdienybė teka kaip įprasta, ir tik lengvas vėjelis sujungia jį ir gamtą į vientisą visumą.

Drobės priekiniame plane yra sniegas. Jis nešvarus ir nuobodus, be akinimo, ant jo yra tik pilki beržų šešėliai, blankūs ir sulaužyti. Debesuotame peleniniame danguje plaukia debesys. Dėl pilkų spalvų gausos kaimo kraštovaizdis iš pirmo žvilgsnio gana įprastas. Tačiau tai tik pradžia. Ryškių gyvų spalvų į jį įneša šviesi bažnyčia, atšilęs vandens lopinėlis ir stebuklingai lūžęs šviesos spindulys. Be to, Savrasovas yra vienas iš nedaugelio menininkų, mokėjusių pavaizduoti orą. Drobė kvėpuoja, alsuoja pavasario gaiva ir šiltu alsavimu, tai pabrėžia apšvietimo neįprastumą. Paveikslo pirmas planas nudažytas taip, kad prieš šviesą būtų pavaizduoti beržai, sniegas ir triukšmingi bokštai. Taigi paveikslas tarsi prisipildo prislopintų spalvų, o tai tik pabrėžia artėjančio pavasario neišvengiamybę.

Metų rytas čia pagrindinis aktorius, jis harmoningas visame paveiksle. Tapytojas sugebėjo pavaizduoti ne tik statišką kraštovaizdį, bet ir aprėpti sunkiai suvokiamus gamtos reiškinius, sukuriant nuostabų gyvenimo jausmą. Energija vienija viską – paukščius, ištirpusį sniegą, dūmus iš kaminų trobelėse, nematomus jų gyventojus, bažnyčių kupolus. Paveiksle juda judesys, kuris jau matomas ir jo pavadinime – „Atvyko šėlsmai“, paukščiai skrenda virš lizdų, beržai atrodo gyvi, siekia dangų. Autorius pasiekia neįtikėtinų garso efektų – jau girdisi nerimstančių pavasario šauklių šurmulys, kaip šniokščia vanduo ir krenta nuo trobų stogų lašeliai, tai yra jaučiamas šis pavasariškos nuotaikos žavesys.

Šiais laikais paveikslai pavasario tema yra tokie plačiai paplitę, kad nuo jų raibo akys. Kai kurie menininkai pragyvenimui užsidirba kartą per metus tapydami drobių seriją iš pavasario ciklo. Tačiau 1871 m., kai šis paveikslas Sankt Peterburgo parodoje pasirodė prieš publiką, jam nebuvo lygių. Tai buvo revoliucija, nauja pasaulio vizija, kuri tilpo ant nedidelės drobės (katalogai vadina „aliejumi ant drobės, 62 cm aukščio ir 48,5 pločio“). Didingi Šiškino, Kuindži, Kramskojaus ir Perovo peizažai nebebuvo aktualūs. Kukli, kaimiška išvaizda pranoko klasiką, ir šiandien šis paveikslas yra nepaprastai populiarus. Piotras Tretjakovas iš karto įsigijo paveikslą, o po metų Savrasovas gavo užsakymą pakartoti kūrinį. Nuo to laiko menininkas padarė daugiau nei 10 paveikslo kopijų – kiekvienas norėjo savo namuose turėti dalelę pavasario.

Įdomu tai, kad 1997 m. Rusijos centrinis bankas išleido dviejų rublių monetą, kurioje pavaizduotas menininko portretas ir fragmentas iš jo „Rooks“. Šis banknotas buvo skirtas šio paveikslo autoriaus 100-osioms mirties metinėms. Kitas ne mažiau nuostabus faktas yra tai, kad toje pačioje Molvitos bažnyčioje iš Savrasovo drobės dabar yra Ivano Susanino muziejus.

Niekam, net pačiam menininkui, nepavyko pakartoti tokios paveikslo sėkmės ir stiliaus „The Rooks Arrived“. Drobė yra jo momentinio impulso, įkvėpimo, palaikomo tikro talento, produktas, o įkvėpimas, kaip žinome, yra ypatingas jausmas.

Rusų tautosakoje yra posakis, kad erškėtis gali žnypli žiemą – taip prasideda pavasario sutikimas. Savrasovo drobė stebina tuo, kad autorius perteikė ne tik visų gyvų dalykų transformaciją, bet ir žmogaus, gyvenančio vienybėje su gamta, vidinio pasaulio atsinaujinimą.

Labiausiai įkvėptas Aleksejaus Kondratjevičiaus Savrasovo paveikslas įvyko Volgos regione, menininkui viešint su šeima Jaroslavlyje. Prieš tai Savrasovas vasarą praleido Volgoje. Greičiausiai, šios kelionės įspūdis, galbūt su Tretjakovo „užsakymu“, kuriame buvo paminėta žieminė Volga ir jos apylinkės, 1870 metais Aleksejus Kondratjevičius savo šeimą išsivežė į Volgos sritį. 1871 m. vasarį mirė mano ką tik gimusi dukra, o žmona susirgo. Savrasovas į netektį žiūrėjo rimtai.

Tai galima spręsti iš piešinių ir eskizų, skirtų jos dukters atminimui ir kartu atspindinčių vadinamąją „gydymo erdvę“, seriją.

Visa serija pilno masto eskizų ir žiemos peizažų eskizų yra skirta vaizdingai vietovei aplink senovės Volgos miestą.

Po Savrasovo šepečiu pliki beržai, sniego pusnys ir krūmai, po šlapiu sniegu pajuodęs palapinės bažnyčios stogas, ariamoje žemėje žemė ir po tirpstančiu sniegu pradeda matytis paukščiai – ir ant beržų šakų, ant dirbama žemė, ant sniego pusnių. Viskas rodo gamtos pabudimą. Atšiauriame Volgos regiono klimate žiema su sentikių įniršiu kovoja už savo teises, tačiau pavasaris su aukštu šviesiai mėlynu dangumi, su šlapiu vėju, nupučiančiu sniegą, be saulės spindulių, griauna pamatus. , šaukiasi į pagalbą paukščiai ir žemės syvai, besiveržiantys aukštyn medžių kamienais ir klastingai besižvalgantys vos matomais pumpurais.
Oro!

Taip rašė Savrasovas tą nelaimingą pavasarį, anot kritikų ir biografų, Molvitino kaime Kostromos provincijoje.

Buvo padaryta daug eskizų iš gyvenimo ir eskizų pieštuku – motyvas menininkę sužavėjo. Jis dirbo kūrybinėje ekstazėje, nepastebėdamas nei šalčio, nei blogo oro.

Tais pačiais metais grįžęs į Maskvą Aleksejus Kondratjevičius toliau dirbo prie paveikslo, permąstydamas savo įspūdžius iš gamtos.

1871 metais kūrinys buvo pristatytas visuomenei Pirmojoje Keliaujančių meno parodų asociacijos parodoje. Visiškai be akademinio blizgesio, iš pažiūros eilinis motyvas: pilka perėjimo iš žiemos į pavasarį diena, kūrinys kolegoms, kolekcininkams ir žiūrovams pasirodė kaip apreiškimas!

Ir nors iki to laiko tokie kraštovaizdžio menininkai kaip I. Šiškinas, F. Vasiljevas, M. Klodtas ir A. Kuindži, A.K. Savrasovas išsiskyrė ypatingu gamtos matymu, gebėjimu „piešti orą“ ir vaizdo dalis taip išdėstyti, kad kritikai jo kūrybą lygino su M. Glinkos, P. Čaikovskio ir N. Rimskio-Korsakovo muzika.

Išskirtinis Savrasovo kūrybos bruožas buvo jo originalus supratimas apie Rusijos kraštovaizdį, kai jis sugebėjo rasti ką nors tarp kasdienybės, ko prieš jį publikai nežinojo. Jis sugebėjo priversti žmones žavėtis šiuo grožiu iki šiol.

Paveikslo „Rooks atėjo“ eskizai

Peržiūrėkite daugiau paveikslų su aprašymais

Nuotraukoje "Rooks atvyko" vaizduoja ankstyvą pavasarį. Gamta bunda iš miego, viskas atgyja, viskas prisipildo gyvybės, garso ir sielos. Paukščiai grįžta į gimtuosius kraštus, žydi medžiai, viskas aplinkui atgyja. Sniegas dar nenutirpęs, bet saulė jau skleidžia savo šilumą, jaučiasi atėjus gražiausiam metų laikui – pavasariui. Oras prisipildo naujų natų. Jis tapo šiltesnis, žvalesnis, lengvesnis, labiau pažįstamas. Viskas aplink kvepia. Mano galva sukasi nuo pojūčių ir lūkesčių dėl kažko šviesaus ir brangaus.

Nenuostabu, kad paveikslą nutapė tokiomis spalvomis. Tai tiksliai parodo laiką, kai visoje žemėje dar vyrauja žiema, o jau artėja pavasaris. Kartu jaučiame, kad rykštės yra pagrindiniai pavasario šaukliai. Ir būsimi darbai pavasario sezonu. Jie jau pradėjo savo darbą. Ir tai leidžia jausti, kaip jie knibžda ant šakų, šaukia vienas ant kito, plaka sparnais... Ir mano siela kažkaip tampa linksmesnė ir šiltesnė.

Matome, kad rykštės jau spėjo susikurti lizdus, ​​ruošdamosi pavasariui, palikuonims, gyvenimui. Paukščiai yra tie, kurie moka klausytis gamtos, yra neatsiejama jos dalis, simbolizuoja lengvumą, skrydį ir laisvę.

Antrasis pagrindinis potėpis – tirpstantis vanduo, būtent jis mums šaukia apie artėjantį pavasarį. Paveiksle ji pavaizduota su maža įduba, kuri suteikia tikslų jausmą – sniegas tirpsta lėtai, palaipsniui. Tuo pačiu metu didžiausią paveikslo dalį užima sniegas, o ne ištirpęs šaltinio vanduo. Atitinkamai jaučiasi, kad žiema nenori palikti savo laikinų turtų. Galime spėti, kad oras saulėtas, bet saulės nematome. Tai galima nustatyti pagal šešėlius paveiksle po medžiais. Bet net ir čia darome išvadą, kad pavasaris tuoj pasibels į mūsų duris, šviesa vis dar užgesusi, saulė nešviečia. Bet tai jau vaidina vaizduotę ir kelia šypseną.

Šio paveikslo fone – sena nedidelė koplytėlė, suteikianti ramybės ir dvasingumo pojūtį.

Į dešinę nuo koplyčios yra nedidelis kaimo namas. Matosi tik viršutinė dalis - stogas baltas, šiek tiek pablukusios spalvos ir mansarda. Netoli namo tebebuvo pliki krūmai. Tarp koplyčios ir namo yra trijų kupolų šventykla. Jis yra gelsvai baltos spalvos. Ir kupolai yra tamsios spalvos, bet nėra galimybės jų tiksliai atpažinti.

Galima pastebėti, kad menininkas tiksliausiai ir patikimiausiai pavaizdavo Rusijos kraštovaizdį, rusišką sielą, mūsų gamtą. Tuo pačiu metu jis suteikė mums galimybę pagalvoti apie didingumą ir dvasingumą. Dažų pagalba jaučiame šerkšną, artėjančio pavasario kvapus, paukščių klyksmą... to neįmanoma perteikti žodžiais. Neįmanoma tiksliai pasakyti, kokia tai vietovė – miestas ar kaimas, ar tai tikra vietovė, ar įsivaizduojama. Bet tikrai galime pasakyti, kad tai Rusija. Gamta tiesiog užburia.

Savrasovas perteikė mums subtiliausią savo, kaip menininko, sielos dalyką, būtent tai, ką jis pats matė, jautė ir mylėjo. Taip, su pagalba paprastos spalvos ir drobės gabalėliu, galite sukurti pavasario atėjimą, perteikti kvapą, pavasario nuotaiką ir paprastą, žmogišką gyvenimą. Argi ne nuostabu?!