“연극 “지참금”” – 마지막 장면. 여성 이미지. 라리사의 세계에는 집시 노래와 러시아 로맨스가 모두 담겨 있습니다. 지참금의 여주인공은 자살할 의지가 없다. 그러나 본질적으로 Katerina와 Larisa의 캐릭터는 오히려 대척자입니다. Paratov에 대해 "훌륭한 신사"라고합니다. Larisa와 Paratov의 관계는 포식자와 피해자의 관계와 유사합니다.
"A.N. Ostrovsky의 연극"- Baratynsky는 Larisa의 감정 세계의 풍부함과 복잡성을 구현했습니다. 음악이란 무엇입니까? A. Gurilev의 Nirkomsky 음악의 "Mother Dove" 작사. Ostrovsky의 연극에 나오는 민요. 음악은 영혼의 언어이며 감정의 끈을 진동시키는 부드러운 바람의 멜로디입니까? 음색을 조화로운 소리 그룹으로 결합하는 예술 형식인가요?
"Ostrovsky "우리 국민 - 우리는 번호가 매겨질 것입니다""- 러시아 국립 극장. Ostrovsky A.N. 연극 시학의 특징. 크리에이티브 경로 Ostrovsky. 상인의 특성. Ostrovsky Alexander Nikolaevich. Zamoskvorechye에서의 생활. 연극에서 "말하는 이름"의 사용. 보안 질문. Ostrovsky의 연극은 러시아의 "모델"입니다. 강의자료. 작가의 초상.
"Ostrovsky의 연극 "The Thunderstorm"" - 극에서 뇌우 장면은 어떤 역할을 합니까? 카테리나는 왜 자신의 죄를 공개적으로 회개하기로 결정했습니까? 표현력 있게 읽기 마지막 말카테리나. Dikoy Savel Prokofich는 "어두운 왕국"의 전형적인 대표자입니다. 어떤 조건에서? 무례함, 무지, 욕설, 욕설은 Wild One에게 공통적입니다. 예를 들다.
"음악 속의 눈 처녀" - 볼가 강을 따라 여행하세요. 당신의 주장을 증명하십시오. 민속 기초전래 동화. 6. 베렌데이 가문의 도덕적 기준의 기초는 무엇입니까? - 잠언. 요즘에는. Shchelykovo 부동산. Ostrovsky 동화의 현대성에 대해 이야기하는 것이 가능합니까? 일리아 세르게예비치 글라주노프. - 음모. 20세에 그는 상트페테르부르크 예술 아카데미에 입학했고 그곳에서 순회 예술가들을 만났습니다.
"Ostrovsky Groza 교훈" - 인간 평등을 위한 진보적 열망에 맞서는 투쟁. - “The Thunderstorm”이 작곡되고 상연되었습니다. Dikoy와 Kabanikha는 Kuligin을 상대로합니다. 두 번째 클라이맥스는 카테리나의 독백, 사랑에 대한 이별이다. "The Thunderstorm"을 출판하기 위해 작가는 연극을 다음과 같이 제시해야 했습니다. 작곡. Varvara 대 Kabanikha.
Tikhon의 출발 장면은 캐릭터의 심리와 성격을 드러내는 의미와 음모 전개의 기능 모두에서 연극에서 가장 중요한 장면 중 하나입니다. 한편으로 Tikhon의 출발은 극복할 수 없는 외부 장애물을 제거합니다. 보리스를 만나고 다른 한편으로는 카테리나의 모든 희망이 무너지고 남편의 사랑에서 내면의 지원을 찾습니다. 심리적 발달의 깊이와 미묘함 측면에서 이 장면은 Ostrovsky에서 최초일 뿐만 아니라 일반적으로 러시아 고전 드라마에서 최고 중 하나입니다.
본질적으로 말하면, 이 장면에서 티콘은 아내의 맹세를 거부하며 인도적으로 행동합니다. 그리고 Katerina에 대한 그의 모든 태도는 전혀 Domostroevsky가 아니며 개인적이고 심지어 인간적인 의미를 가지고 있습니다. 결국, 그의 아내가 그를 두려워하지 않을 것이라는 그녀의 위협에 대응하여 Kabanikha에게 다음과 같이 말하는 사람은 바로 그 사람입니다. “왜 그녀가 두려워해야합니까? 그녀가 나를 사랑한다는 것만으로도 충분합니다.” 역설적이게도 Katerina의 눈에는 Tikhon의 온유함 (그러나 일반적인 성격의 약점이 결합됨)이 장점이 아니라 단점입니다. 그는 그녀의 도덕적 이상, 남편이 무엇이어야하는지에 대한 그녀의 생각을 충족시키지 못합니다. 그리고 실제로 그는 그녀가 “죄악된 정욕”으로 어려움을 겪고 있을 때나 공개적으로 회개한 후에도 그녀를 돕고 보호할 수 없습니다. Katerina의 "범죄"에 대한 Tikhon의 반응은 그러한 상황에서 권위주의 도덕에 의해 결정되는 것과 완전히 다릅니다. 그녀는 개인적이고 개인적입니다. Katerina에 따르면 그는 "때때로 애정이 많고 때로는 화를 내며 모든 것을 마신다"고 합니다.
사실 Kalinov의 청소년은 더 이상 일상 생활에서 가부장적 질서를 고수하기를 원하지 않습니다. 그러나 Varvara, Tikhon 및 Kudryash는 Katerina의 도덕적 극대주의와는 거리가 멀습니다. Katerina에게는 주변 세계의 전통적인 도덕적 규범의 붕괴와 이러한 성약에 대한 자신의 위반이 모두 끔찍한 비극입니다. 정말 비극적인 여주인공인 카테리나와는 달리 그들은 모두 일상적인 타협의 입장에 서 있으며 그 안에 어떤 드라마도 보이지 않는다. 물론 어른들의 탄압은 그들에게 힘든 일이지만, 그들은 각자의 성격에 최선을 다해 이를 극복하는 법을 배웠습니다. Ostrovsky는 동정 없이는 객관적이고 명확하게 그림을 그립니다. 연극에서 그들의 성격의 규모는 명확하게 확립되어 있습니다. 이들은 수단에 대해 너무 까다롭지 않고 더 이상 장로들의 힘과 관습의 힘을 공식적으로 인식하고 싶지 않은 평범하고 평범한 사람들입니다. 그들은 실제로 끊임없이 그들과 맞서고 따라서 Kalinov의 세계를 약화시키고 조금씩 파괴합니다. 그러나 "The Thunderstorm"의 고통받는여 주인공이 크고 중요하며 도덕적으로 높게 보이는 것은 그들의 무의식적이고 타협적인 입장을 배경으로합니다.
<뇌우>는 사랑의 비극이 아니라 양심의 비극이다. Katerina의 "타락"이 발생하고 해방 된 열정의 회오리 바람에 사로 잡혀 의지의 개념과 합쳐지면서 그녀는 무례 할 정도로 대담 해지고 결정했습니다. 그녀는 후퇴하지 않고 자신에 대해 미안함을 느끼지 않습니다. 아무것도 숨기고 싶지 않습니다. “나는 당신을 위해 죄를 두려워하지 않았습니다. 인간 법정이 두렵습니까?” -그녀는 보리스에게 이렇게 말합니다. “그러나 그녀는 죄를 두려워하지 않았습니다 / 이는 비극의 발전, 즉 카테리나의 죽음을 예고했을뿐입니다. 죄에 대한 의식은 행복의 황홀 속에서도 지속되며, 이 짧은 행복, 자유 속의 삶이 끝나자마자 엄청난 힘으로 그것을 장악합니다. 그래서 더욱 고통스럽습니다.. 카테리나의 신앙은 어떻게든 용서와 자비의 개념을 배제합니다.
그녀는 죽음 외에는 자신의 고통에 대한 결과가 없다고 생각하며, 용서에 대한 희망이 전혀 없기 때문에 그녀를 자살하게 됩니다. 이는 기독교 도덕의 관점에서 볼 때 훨씬 더 심각한 죄입니다. "어차피 난 이미 내 영혼을 망쳤어요." 보리스와 함께 살 수 있다는 생각이 떠올랐을 때 카테리나는 이렇게 말합니다. 이것은 행복의 꿈과는 얼마나 다른가! Katerina의 죽음은 그녀가 의존하는 사람들이 어떻게 행동하든 상관없이 미리 결정되고 불가피합니다. 그녀의 자기 인식이나 그녀가 존재하는 삶의 방식 전체가 그녀 안에서 깨어난 개인적인 감정을 일상적인 형태로 구현하는 것을 허용하지 않기 때문에 이는 불가피합니다.
“엄마, 당신이 그 사람을 망쳤어요! 너, 너, 너..." 티콘은 절망에 빠져 소리치고 그녀의 위협적인 외침에 대해 다시 반복합니다. "당신이 그녀를 망쳤어요! 너! 너!" 그러나 이것은 어머니와 싸우기로 결정한 아내의 시체를 사랑하고 고통받는 티콘에 대한 이해의 척도입니다. 그러나 이것이 “극의 특정 결론이며 티콘이 작가의 관점, 사건에 대한 작가의 평가 및 등장 인물의 죄책감을 표현하는 일을 맡겼다고 생각하는 것은 실수입니다.
The Thunderstorm에서는 일반적으로 모든 인과 관계가 매우 복잡하며 이는 Ostrovsky의 이전 연극과 구별됩니다. 분석된 생명 현상의 일반화 정도는 분명한 도덕적 경향을 지닌 모스크바 희극에서 달성된 것보다 더 커졌습니다. 거기에서는 행위와 그 불가피한 결과 사이의 연관성이 항상 매우 명확하게 그려졌으므로 영웅의 모든 문제와 불행에 대한 부정적인 인물의 즉각적이고 직접적인 죄책감이 분명했습니다. "The Thunderstorm"에서는 모든 것이 훨씬 더 복잡합니다.
구성: 잔인한 도덕 Kalinov시 6250 Kalinov시의 "잔인한 도덕" NOSTrovsky의 드라마 "The Thunderstorm"을 기반으로 한 에세이의 대략적인 텍스트 재능있는 독학 기계공 Kuligin은 자신의 도덕을 "잔인하다"고 부릅니다. 그는 이것이 어떻게 나타나는 것을 보았습니까? 우선, 중산층을 지배하는 가난과 무례함. 그 이유는 매우 분명합니다. 도시의 부유한 상인의 손에 집중된 돈의 힘에 대한 노동 인구의 의존성입니다. 그러나 Kalinov의 도덕에 대한 이야기를 계속하면서 Kuligin은 결코 상인 계급 간의 관계를 이상화하지 않으며 그에 따르면 서로의 무역을 훼손하고 "악의적 중상 모략"을 씁니다. 유일한 교육받은 사람인 Kalinova는 Dikoy가 자신에 대한 농민의 불만에 대해 시장에게 어떻게 설명했는지에 대한 재미있는 이야기에 분명히 나타나는 한 가지 중요한 세부 사항에 주목합니다. 상인들이 시장 앞에서 감히 한 마디도하지 않고 그의 폭정과 끝없는 강탈을 온유하게 참았던 고골의 "감독관"을 기억합시다. 그리고 "The Thunderstorm"에서 Dikoy는 자신의 부정직 한 행위에 대한시 주요 공무원의 발언에 대해 자신을 정당화 할 필요조차 고려하지 않고 정부 대표의 어깨를 겸손하게 두드립니다. 이는 여기서 돈과 권력이 동의어가 되었음을 의미한다. 그러므로 도시 전체를 모욕하는 와일드 원에게는 정의가 없습니다. 누구도 그를 기쁘게 할 수 없으며, 누구도 그의 광적인 학대로부터 면역되지 않습니다. Dikoy는 저항에 맞서지 않고 자신의 면책을 확신하기 때문에 독선적이고 폭군적입니다. 무례함, 탐욕, 무지를 지닌 이 영웅은 Kalinov의 "어두운 왕국"의 주요 특징을 의인화합니다. 더욱이 그의 분노와 짜증은 반환해야 할 돈이나 이해할 수 없는 것에 관한 경우 특히 증가합니다. 그렇기 때문에 그는 조카 보리스를 그토록 꾸짖습니다. 그의 외모는 의지에 따라 그와 나누어야 할 상속 재산을 상기시키기 때문입니다. 그래서 그는 피뢰침의 작동 원리를 설명하려는 쿨리긴을 공격합니다. Wild는 뇌우가 방전이라는 생각에 격분합니다. 그는 모든 Kalinovites와 마찬가지로 사람들의 행동에 대한 책임을 상기시키기 위해 뇌우가 사람들에게 보내진다고 확신합니다. 이것은 단지 무지와 미신이 아니라 대대로 전해지는 민속 신화이며, 그 전에는 논리적 이성의 언어가 침묵합니다. 이는 폭력적이고 통제할 수 없는 폭군 디키(Dikiy)에게도 이 도덕적 진리가 살아 있어 그가 사순절 기간 동안 꾸짖었던 농민의 발 앞에 공개적으로 절을 하도록 강요한다는 것을 의미합니다. Dikiy가 회개하더라도 처음에는 부유한 상인 과부 Marfa Ignatievna Kabanova가 훨씬 더 종교적이고 경건해 보입니다. Wild One과 달리 그녀는 결코 목소리를 높이거나 사슬에 묶인 개처럼 사람들에게 달려들지 않습니다. 그러나 그녀의 본성의 전제주의는 Kalinovites에게는 전혀 비밀이 아닙니다. 이 여주인공이 무대에 등장하기도 전에 우리는 그녀를 향한 마을 사람들의 신랄하고 적절한 말을 듣습니다. Kuligin은 그녀에 대해 Boris에게 "위선자입니다. 그녀는 가난한 사람들을 선호하지만 가족을 완전히 잡아 먹습니다. "라고 말합니다. 그리고 Kabanikha와의 첫 만남은 우리에게 이러한 특성화가 정확하다는 것을 확신시켜줍니다. 그녀의 폭정은 그녀가 무자비하게 폭정하는 가족 영역으로 제한됩니다. Kabanikha는 자신의 아들을 불구로 만들어 존재하지 않는 죄에 대해 자신을 정당화하는 것 외에는 아무 것도하지 않는 한심하고 의지가 약한 남자로 만들었습니다. 잔인하고 전제적인 Kabanikha는 자녀와 며느리의 삶을 지옥으로 바꾸어 끊임없이 고문하고 비난, 불만 및 의심으로 괴롭혔습니다. 따라서 용감하고 의지가 강한 그녀의 딸 Varvara는 "... 꿰매고 덮는 한 원하는 것은 무엇이든하십시오. "라는 원칙에 따라 살아야합니다. 따라서 Tikhon과 Katerina는 행복할 수 없습니다. Katerina에게 사랑 같은 느낌은 억압적이고 답답한 분위기를 지닌 Kabanovsky 집의 증오스러운 벽과 양립할 수 없습니다. 조용한 엑스트라.
Tikhon은 Katerina에게 어머니가 요구하는 모든 것을 앵무새로 삼았을 때 굴욕적인 장면에 대해 용서를 구합니다. 이 용서로 그는 카테리나에게 희망을 회복하는 것 같습니다. Katerina가 Tikhon을 그와 함께 데려가도록 끈질기게 설득하는 것은 어머니와는 다른 환경에서 Tikhon을 만나고 사랑에 빠지지 않더라도 적어도 남편을 존중하기를 바라는 것입니다. 그러나 장면이 끝날 무렵 Katerina는 Tikhon이 자신에게만 집중하고 있으며 그를 사랑하거나 존경할 것이 아무것도 없다는 것을 마침내 확신합니다.
게이트 키가 있는 장면
주인공의 내면의 독백은 정신적 투쟁의 증거이다. 처음에 Katerina는 바느질로주의를 분산시키고 겸손하게 Tikhon을 기다리며 자신의 감정을 없애기로 결정합니다. 그러나 Varvara가 제안한 문 열쇠 (상징적인 세부 사항!) 는 자유 새가 싸우는 새장 열쇠로 바뀔 수 있습니다. 의지와 속박의 동기가 내부 독백의 주요 동기가 되는 것은 우연이 아닙니다. 궁극적으로 의지의 욕망은 포로의 인내보다 더 중요해집니다.
Katerina의 생각 중 일부는 Varvara의 영향력을 보여줍니다. “예, 아마도 평생 동안 그런 일이 다시는 일어나지 않을 것입니다. 그런 다음 스스로에게 외치십시오. 기회가 있었지만 활용하는 방법을 몰랐습니다.” 이 말에는 실용성이 느껴집니다. 그러나 물론 Katerina에서 승리하는 것은 이러한 동기가 아닙니다. “내가 무슨 말을 하는 걸까요? 나 자신을 속이고 있다는 겁니까?” 자신의 영혼을 배반하지 않고 자신의 본성을 따르려는 자유인의 소망이 승리합니다.
3막
한동안 갈등의 전개가 둔화되는 것 같습니다. 시와 일상 생활의 대조로 그려진 Katerina와 Boris 및 Varvara와 Kudryash의 데이트 장면은 방랑자 Feklusha의 "마지막 시간"에 대한 추론과 "보이지 않고 들리지 않는 변비"에 대한 Kuligin의 독백보다 우선합니다. 이 모든 것이 속박의 동기를 강화합니다.
데이트 전 보리스와 쿠드랴쉬의 대화는 흥미롭다. Kudryash의 성격이 단순하기 때문에 Boris에 대한 그의 도덕적 우월성이 느껴집니다. 그는 친구에게 Katerina에 대해 생각해달라고 요청하지만 자신의 기쁨에만 관심이 있습니다.
보리스와의 데이트 장면의 첫 부분(장면 2, 장면 3)에서 카테리나의 결점에 주목해보자. 그녀의 두려움에 사로 잡힌 그녀는 어떻게 연인을 비난하기 시작하고 그에게만 일어난 일에 대한 책임을 전가하기 시작하는지 알지 못합니다. 하지만 보리스는 어떤 책임을 질 준비가 되어 있나요? 처음에 그는 남자답지 않게 쉽게 그것을 그녀의 어깨 위로 다시 옮기고 (“당신이 나에게 오라고 했잖아요… 그것은 당신의 뜻이었습니다…”), 그리고 나서 자기 만족과 같은 철학을 “ 방패”가 그에게 승리합니다. (“이렇게 잘 살 수 있는데 왜 죽나요.. 다행히 지금은 기분이 좋습니다. 남편이 떠난 지 얼마나 됐나요?”)
영웅의 일반적인 특성.
영웅의 연설량(그가 말을 많이 하는지, 적게 하는지, 어떤 상황에서, 왜 말하는지).
말의 지배적인 구조(논리적으로 구조화됨, 혼란스러움, 선율적, 표현력 있음, 무례함 등).
어휘적 특징.
영웅의 연설을 형성하는 구문 구조, 구두점.
영웅의 성격과 행동을 말로 표현합니다.
갈등 발전의 정점. 카테리나의 고백 장면. 에피소드 분석.
카테리나가 죄를 고백하는 장면은 4막 마지막 부분에 나옵니다. 그녀의 구성적 역할은 Katerina와 Kabanikha의 갈등의 정점이자 Katerina의 영혼에서 내부 갈등 발전의 정점 중 하나입니다. 이때 살아 있고 자유로운 느낌에 대한 욕구가 죄에 대한 처벌에 대한 종교적 두려움과 도덕적 의무와 싸울 때 여걸.
갈등의 확대는 이전의 여러 상황에 의해 발생하고 준비됩니다.
세 번째 등장에서 예민하고 재치있는 Varvara는 Boris에게 Katerina가 매우 고통 받고 고백할 수 있지만 Boris는 자신을 두려워했다고 경고합니다.
대화가 끝날 때 천둥의 첫 번째 박수 소리가 들리고 뇌우가 시작되는 것은 우연이 아닙니다.
지나가는 보조 인물들은 처벌이 불가피하며 “이 폭풍은 헛되지 않을 것”이라고 말하며 폭풍에 대한 두려움을 높이고 문제를 준비하고 예측합니다. Katerina는 또한 이러한 불행을 예견합니다.
전기에 대한 Kuligin의 "모독적인"연설과 "뇌우는 은혜입니다"라는 발언은 이러한 발언과 대조되며 이는 또한 일어나고있는 일을 악화시킵니다.
마침내 반미친 여인의 말이 카테리나에게 직접 전달되고 뇌우가 심해집니다.
Katerina는 두려움과 수치심에 이렇게 외칩니다. “나는 하나님과 당신 앞에서 죄인입니다!” 그녀가 고백하는 이유는 종교적 두려움뿐만 아니라 도덕적 고통, 양심의 고통, 죄책감 때문입니다. 실제로 5막에서 삶과 이별하는 순간 그녀는 종교적 두려움을 극복하고 도덕적 감각이 승리할 것이며(“사랑하는 자는 기도할 것이다”), 그녀에게 결정적인 요인은 더 이상 형벌에 대한 두려움이 아닐 것입니다. 그러나 다시 자유를 잃을 것이라는 두려움(“그리고 그들은 당신을 붙잡아 집으로 보낼 것입니다.” ...").
첫 번째 막의 독백에 설명 된 새와 비행의 모티브는 정점에 도달하여 푸쉬킨의 "죄수"의 갈등을 발전시킵니다. 자유로운 존재에게는 포로가 불가능합니다.
카테리나의 죽음은 그녀가 자유를 되찾을 수 있는 유일한 방법입니다.
Katerina의 고백에 대한 다른 인물들의 반응은 흥미롭고 중요합니다.
진정한 친구처럼 Varvara는 문제를 예방하고 Katerina를 진정시키고 그녀를 보호하려고 노력합니다 ( "그녀는 거짓말을하고 있습니다 ...").
Tikhon은 배신으로 인해 그다지 고통을 겪지 않지만 어머니 밑에서 이런 일이 일어났다는 사실로 인해 고통을 겪습니다. 그는 충격을 원하지 않고 이 진실이 필요하지 않으며 특히 공개 버전에서는 "방패가 덮여있다"는 일반적인 원칙을 파괴합니다. "; 게다가 그 자신도 죄가 없지 않습니다.
Kabanova에게는 그녀의 규칙이 승리하는 순간이 다가옵니다 ( "내가 말했습니다 ...").
보리스는 어디 있지? 결정적인 순간에 그는 비겁하게 물러섰다.
양심의 고통, 죄에 대한 처벌로서의 뇌우에 대한 두려움, 통행인에 대한 예측과 자신의 예감, 아름다움과 수영장에 대한 Kabanikha의 연설, Boris의 배신, 그리고 마지막으로 여 주인공을 위해 모든 것이 모일 때 인식 자체가 발생합니다. 뇌우 그 자체.
Katerina는 정교회 세계의 관례에 따라 교회에서 자신의 죄를 공개적으로 고백합니다. 이는 사람들과의 친밀감을 확인하고여 주인공의 진정한 러시아 영혼을 보여줍니다.
