Žanrovska originalnost “Dead Souls”
Žanr se može shvatiti kao razvijajuća vrsta djela koja ima određene karakteristike. „Ni roman ni priča. Nešto potpuno originalno”, napisao je L. N. Tolstoj o “Mrtvim dušama”. Ovo djelo oličava ironiju, umjetničku propovijed, roman i pjesmu. Gogol je skladno kombinirao karakteristike svojstvene različitim žanrovima.
N.V. Gogol je "Mrtve duše" nazvao pjesmom. Na čuvenoj naslovnici prvog izdanja, nastaloj prema Gogoljevom crtežu, reč „pesma” dominira i naslovom i prezimenom autora. Reč "pesma" značila je u vreme Gogolja Razne vrste radi.
Pjesma se zvala Homerova "Ilijada" i "Odiseja" - žanr koji je Gogol smatrao nepopravljivim u posthomerovom dobu. Međutim, neki kritičari su vjerovali da je Dead Souls napisan po uzoru na Ilijadu i Odiseju. Analogija sa Odisejevim lutanjima je očigledna. Gogol je glavnom naslovu djela dodao još jedan naslov - "Avanture Čičikova". Odisejeve avanture, putovanja, lutanja opisao je Homer. Tako se, na primjer, analogija ova dva djela može pratiti u epizodi s Korobočkom, gdje je Čičikov poput Odiseja, Korobočka je poput kraljice Circe. „O, gospodine oče, ti si kao svinja, cela su ti leđa u blatu.” Kao što znate, Circe upoznaje Odisejeve pratioce i pretvara ih u prave svinje. Osim toga, Odisej i Čičikov putuju i lutaju.
Reč „pesma“ je takođe izazvala asocijacije na Danteovo delo. Ova tradicija je imala za autora “Mrtvih duša” posebno značenje. U svijesti ruskog društva" Božanstvena komedija“postojala u to vrijeme upravo kao pjesma. Obično se, u vezi sa danteovskom tradicijom, ističe da je pesma trebala biti sastavljena od tri dela, po analogiji sa „Pakao“, „Čistilište“ i „Raj“. Određena poglavlja Mrtvih duša predstavljaju krugove pakla. Upoređujući Rusiju sa paklom u prvom tomu svog dela, Gogol jasno daje do znanja da Rusija mora da se oporavi i ode iz pakla u Čistilište, a zatim u raj. „U ovom romanu želim da prikažem bar jednu stranu cele Rusije“, kaže Gogoljevo čuveno pismo Puškinu. Ali nakon nekog vremena Gogol u pismu Pogodinu naglašava da njegovo djelo nije priča, nije roman, već pjesma. Vjerovatno je Gogolj u svojoj potrazi za stvaranjem moderne trilogijske pjesme mogao biti vođen filozofskim razumijevanjem žanra. Drugim riječima, podjela pjesme na tri dijela mogla bi biti potkrijepljena filozofskom tradicijom.
Kao što znate, ideja o stvaranju takvog Gogoljevog djela pripadala je Puškinu. „Veliki esej“ koji je Gogol počeo da piše bio je uokviren, s jedne strane, kao pikarski roman. Tako, na primjer, centralna figura nije heroj, već antiheroj. Tip skitnice, avanturista pokazao se jednom od najpogodnijih za ulogu koju je Gogol dodijelio Čičikovu. U romanu se sva lica uvode unaprijed, prije nego što njihova radnja počne. U "Dead Souls" većina karaktera pojavljuju se pred čitaocem već u prvom poglavlju: gotovo svi gradski službenici, Čičikov i njegovi saputnici. U romanu razvoj radnje prati uvođenje likova i sugerira neobičan zaplet. U “Mrtvim dušama”, nakon izlaganja, izvještava se o “jednom čudnom posjedu” gosta i poduzeća. U romanu „izvanredan incident“ utiče na interese i zahteva učešće svih likova. U "Mrtvim dušama" Čičikovljeva prevara neočekivano je odredila živote stotina ljudi, postajući neko vrijeme u centru pažnje grada NN. Čini se da u razvoju radnje leži priča o razvoju lika, odnosno promeni koja u Gogoljevom delu „Mrtve duše“ stavlja na posebno mesto kao epsko delo.
Kod Gogolja, kao i kod Puškina, priča je o imenu autora. Međutim, u Evgeniju Onjeginu, kao iu Heroju našeg vremena, autorovo prisustvo i dalje je kombinovano sa autorovim učešćem u radnji. U Dead Souls naracija je drugačija: autor-narator nije učesnik događaja i ne ulazi u vezu sa likovima. On samo iznosi događaje, opisuje živote junaka. Dakle, stalno prisustvo autora „Mrtve duše“ čini lirsko-epskim djelom. Govoreći o epskom djelu, mislimo na narativ usmjeren na sudbinu pojedinca, na njegov odnos prema svijetu oko sebe. Slika autora je ta koja pomaže u određivanju karaktera likova i njihovog pogleda na svijet. Ova slika je kreirana pomoću lirske digresije, komentariše određene radnje, misli, događaje u životima likova.
Dakle, u Gogoljevom djelu "Mrtve duše" možete vidjeti kombinaciju mnogih žanrova. Takva kombinacija karakteristika daje djelu karakter parabole ili učenja.
By školski program svako od nas treba da pročita jednu od njih najveća djela svjetska književnost - “Mrtve duše” Gogolja. A u isto vrijeme, nastavnici se uvijek fokusiraju na činjenicu da pripada žanru pjesme. Kako ovo može biti? Zašto se “Mrtve duše” ne smatraju, na primjer, romanom ili pričom? Uostalom, ona je napisana u prozi, a sve poznate pjesme nastaju u poetskom obliku... Na ovo pitanje ćemo vam danas odgovoriti.
Sopstveno mišljenje autora
Prema književnoj tradiciji, “Mrtve duše” se moraju svrstati u društveno-satiričnu priču. Ali dobro je poznato da je sam Gogol svoje „dete“ definisao kao pesmu, a za to je imao svoje razloge.
Nikolaj Vasiljevič je uzdigao epski žanr kao najvišu književnu misao, ali je istovremeno uočio da između epa i romana postoji posredni tip - takozvani "manje epski tip". Ovaj termin najbolje opisuje žanrovske i semantičke karakteristike “Mrtvih duša”, ali tako dugačak naziv je previše težak za razumevanje, pa Gogol koristi termin “pesma”. Ovaj termin je autoru omogućio i da, pored epskog početka, koristi i lirske elemente u narativu.
Osobine pjesme kao žanra
Pesma je žanr koji skladno uključuje elemente epa i lirizma. U tradicionalnom shvaćanju, takva djela bi trebala imati poetsku formu, ali u književnoj praksi poznate su i pjesme u prozi - pored "Mrtvih duša", u tom smislu treba spomenuti "Moskva-Petuški" V. Erofejeva, kao i “Život i mišljenja Tristrama Shandyja” L. Sterna. Dakle, pjesma se zaista može napisati u prozi ako su ispunjeni sljedeći uvjeti:
- prisutnost obimnih lirskih digresija na pozadini epskog prikaza stvarnosti;
- prisustvo heroja i/ili antiheroja;
- poseban prozni jezik pripovijedanja (blizak poetskom po melodiji, ritmu, širokom spektru izražajna sredstva vokabular, itd.).
Svi ovi znakovi mogu se naći u Gogoljevim "Mrtvim dušama".
Spoj lirizma i epstva
Gogoljeva poetika je poezija kontrasta i kontradikcija. Ovaj pisac je postao majstor složene i gorke groteske, koja je naglašena oštrim skokovima od stripa do ozbiljnog, od smijeha do patosa. Ovo je spoj lirizma i epstva.
U autorovom narativu vrlo su jasno vidljiva dva suprotstavljena stila, koji odgovaraju dvama potpuno različitim žanrovima: poetici uzvišenosti (koja je karakteristična za liriku) i poetici trivijalnosti, realizmu (što je svojstveno epici). Prvi od njih utjelovljen je u lirskim digresijama, koje se sa sigurnošću mogu nazvati punopravnim proznim pjesmama.
Epska komponenta je implementirana u glavnom priča“Mrtve duše”, gdje autor opisuje vulgarnost i ružnoću ruske stvarnosti tog doba.
Dakle, vidimo da djelo kombinuje epski i lirski princip, što je sasvim u skladu sa pjesmom kao žanrom.
Prisustvo heroja i/ili antiheroja
Dead Souls sadrži čitav niz anti-heroja (uključujući glavnog lika Čičikova). U potrazi za svojim „mrtvim kmetovima“, Čičikov putuje po posjedima veleposjednika u blizini grada N., gdje susreće negativne likove.
Dakle, Manilov je, uprkos svojoj vanjskoj ljupkosti, pretjerano sentimentalan i sladak lik, oličenje ružičastog optimizma i glupog sanjarenja. On nema ni karakter ni svoju volju. Ostali zemljoposjednici se također ne mogu nazvati drugačije nego "anti-heroji": ovo je Korobočka, ograničena uskim razmišljanjem, i avanturist Nozdrjov, i lukava "šaka" Sobakevič, i, naravno, pohlepni i potpuno degradirani Plyushkin. Dakle, evidentan je i drugi znak žanra pesme.
Poseban jezik pripovijedanja
Gogoljeva poređenja su jedan od najpoznatijih trikova u autorovoj poetici. Poređenja ljudi i životinja, ironične metafore, višestruke aluzije pomažu piscu da postigne zadivljujuće efekte. Gogolj se poigrava kontrastom osnovnih epskih formi sa ritmičkim strukturama i komičnim sadržajem.
Neobična slikovitost svih likova postiže se preuveličavanjem nekih njihovih karakteristika, što nije tipično za žanr priče ili romana. Gogol ne prodire u psihu junaka, ali uz pomoć opisa prepoznatljivih gestova, izraza lica i držanja daje čitatelju priliku da samostalno stvori ispravnu sliku.
Brojne lirske digresije, umetnuti elementi, uzvišena razmišljanja i iskrena autorova zabrinutost za sudbinu zavičaja izvlače „Mrtve duše“ izvan okvira epskog žanra. Posebno je indikativan u tom pogledu završetak, u kojem Gogol daje slikoviti portret "tri ptice" - veliku generalizaciju pisčevih misli o ljudima i Rusiji.
Rezultati
Sumirajući sve navedeno, djelo “Mrtve duše” se zaista može svrstati u pjesmu. Štaviše, na jedinstvenu pjesmu, koja nema analoga u svjetskoj književnosti. Zahvaljujući jednostavnim oblicima, oštroj satiri i iskrenim autorskim emocijama, „Mrtve duše“ su prepoznate kao oštar i veoma prostran portret kmetske Rusije.
Definicija N.V. Gogol žanra mrtvih duša
Gogolj, autor kritičke članke i kritike u Puškinovom Sovremenniku, videle su pojavu mnogih priča i romana i njihov uspeh među čitaocima, pa su zato „Mrtve duše“ zamislile kao „veoma dugačak roman, koji će, čini se, biti veoma smešan“. 11 - Pismo A.S. Puškina od 7. oktobra 1835. Autor je „Mrtve duše“ namijenio „mafiji“, a ne plemenitom čitaocu, buržoaziji u njenim različitim slojevima, gradskom filisterstvu, nezadovoljnom zemljoposjedničkim sistemom, privilegovanim položajem plemstvo i samovolja birokratske vladavine. Oni, „skoro svi siromašni ljudi“, kako je Gogol primetio društvene karakteristike svojih čitalaca, zahtevali su razotkrivanje, kritički odnos prema etabliranim vladajuća klasa svakodnevni život Gogolj „gospodin-proleter“ (prema A. Herzenu), bez plemićkog pasoša, bez imanja, koji je promenio nekoliko profesija u potrazi za zaradom, bio je blizak ovim čitalačkim slojevima i počeo je da prikazuje rusku stvarnost u obliku romana, jer su društvene teme i način kritičkog prikazivanja života u ovom žanru odgovarali interesima i ukusima novog čitaoca, zadovoljavali „univerzalne potrebe“, služili kao oružje u klasnoj borbi i izražavali zahtjeve naprednih društvene grupe.
Takav roman, koji zadovoljava "svetsku... opštu potrebu" za kritičkim odnosom prema stvarnosti, dajući široke slike života, postavljajući i život i pravila morala, ono je što je Gogolj želeo da stvori u svom "pravom romanu".
Ali radi na " Mrtve duše“, uhvativši nove aspekte života, nove junake, natjerao je naslutiti mogućnosti sve šireg razvoja djela, a već 1836. Gogolj “Mrtve duše” naziva pjesmom. „Ono o čemu sada sedim i radim“, pisao je Gogolj Pogodinu iz Pariza, „o čemu sam dugo razmišljao i o čemu ću još dugo razmišljati, ne liči na priču ili roman, duga, duga, nekoliko tomova, naslov mu je “Mrtve duše”. Ako mi Bog pomogne da ispunim svoje poem, onda će ovo biti moja prva pristojna kreacija. Sva Rusija će mu se odazvati.”
Objašnjavajući rječnik književnih pojmova daje sljedeće definicije:
Roman je žanr epike. Njegove karakteristike: veliki obim rada, razgranat zaplet, široke teme i pitanja, veliki broj likova, složenost kompozicije, prisustvo nekoliko sukoba.
Priča je žanr epa, u drevnoj ruskoj književnosti - priča o stvarnom istorijski događaj. Kasnije se priča pojavila kao priča o jednoj ljudskoj sudbini.
Pesma je lirsko-epski žanr, veliko pesničko delo zasnovano na radnji, koje poseduje lirska obeležja.
Razumijevanje žanra se udvostručilo u svijesti samog autora, a onda je on sam nazvao “Mrtve duše” ili pjesmom, ili pričom, ili romanom. Ove kontradiktorne definicije žanra sačuvane su do kraja – ostale su u štampanom tekstu oba doživotna izdanja Mrtvih duša 1842. i 1846. godine. Ali ako je u pismu Pogodinu Gogolju povezan sa pjesmom široke ideje za prikazivanje "cijele Rusije", onda je u tekstu "Mrtvih duša" žanr priče povezan upravo s onim konceptima koji se obično predstavljaju kao odgovarajući pesma. U drugom poglavlju Gogolj o svom delu kaže da je „ priča veoma dugačak, sa mogućnošću širenja šire i prostranije”; čak i u lirskim digresijama poglavlja XI, koje se pojavilo na kraju rada na "Mrtvim dušama", govoreći o veličanstvenom nastavku "Mrtvih duša" i pojavi vrlih heroja i slika pozitivne strane ruskog života, Gogolj je napisao : „Ali... možda baš u ovome priče osetiće se druge, do sada nenanizane žice, pojaviće se neizrecivo bogatstvo ruskog duha, proći će muž... ili divna ruska devojka...". Na istoj stranici, nekoliko redova kasnije, u predviđanju budućeg velikog razvoja sadržaja, Gogol je ponovo napisao „priču”: „pojaviće se kolosalne slike... skrivene poluge široke priče...". Ponekad se naslov pjesme odnosi na Gogoljeve velike planove: pričajući biografiju Čičikova (u istom poglavlju XI), on mu se duhovito zahvaljuje na ideji kupovine mrtvih duša, jer da ta misao nije pala na pamet Čičikovu, "ne bi se rodio." ovu pesmu“, ali je na drugom mjestu u istoj biografiji govorio o „misteriji zašto se ova slika (Čičikov) pojavila u sadašnjem poem"; dalje "Mrtve duše" se jednostavno zovu knjiga, bez definisanja žanra. Poslednji put kada se „pesma” ponovo pojavljuje u duhovitoj frazi u pripoveci o „rodoljubima” - Kifu Mokijeviču i Mokiji Kifoviču, „koji su neočekivano, kao sa prozora, pogledali na kraj našeg pjesme…».
Iz analize Gogoljeve upotrebe izraza „priča” i „pesma” u tekstu „Mrtvih duša” nemoguće je doći do zaključka o autorovom čvrstom, utvrđenom shvatanju žanra njegovog velikog dela u vreme njegovo objavljivanje.
Također su razvrstani nazivi žanrova priče, pjesme i romana u Gogoljevim pismima, počevši od 1835. godine. Sve to dokazuje da se Gogolj, radeći na Mrtvim dušama, nije odlučio, odnosno nije riješio pitanje njegove žanrovske definicije.
Najvjerovatnije, Gogol je "Mrtve duše" nazvao pjesmom, želeći da naglasi važnost i značaj svog djela.
Epske pjesme i epovi smatrani su “krunom i granicom uzvišenih djela ljudskog uma...” 11 - Izjava V.K. ovo shvatanje pesme nastavilo se i u vreme Gogoljevog učenja, u školskoj dogmatskoj književnosti i retorici, na primer u „Rečniku stare i nove poezije” N. Ostolopova, objavljenom 1821. godine. Mnogi pisci postali su poznati po svojim pjesmama - Homer, Virgil, Milton, Wolf i drugi. U Rusiji su bile poznate pesme Tredijakovskog, Lomonosova, Petrova i komične pesme Bogdanoviča, V. Majkova. Naslov "Mrtvih duša" uzdigao je Gogolja u očima njegovih prijatelja.
D.E. Tamarčenko, citirajući primjer iz pisma M. A. Maksimoviču od 10. januara 1840. u kojem Gogolj "Mrtve duše" nije nazvao pjesmom, već roman, došao do zaključka da se „teško može složiti s onim istraživačima koji ovo pismo pominju kao primjer Gogoljevog kolebanja u određivanju žanra svog djela“. Ne možemo se složiti sa ovim mišljenjem. Gogol je, kao što je već rečeno, čak iu štampanom tekstu „Mrtvih duša“ ostavio različita imena za žanr, što neosporno dokazuje njegovu nesigurnost, a možda čak i oklijevanje u rješavanju ovog pitanja. Nakon toga, nakon objavljivanja prvog toma Mrtvih duša, Gogolj, pod uticajem kontroverze između V.G. Belinski i K. Aksakov o žanru „Mrtvih duša“, počeli su da pišu „Udžbenik književnosti za rusku omladinu“. U njemu Gogolj definiše žanrove poezije, a među njima i žanr „malog epa“, u kojem, uz izvesno natezanje, savremeni gogoljisti vide opis žanra pesme koju je Gogol odabrao za „Mrtve duše“.
Evo definicije: „U novim stoljećima pojavila se neka vrsta narativnog pisanja koja čini, takoreći, sredinu između romana i epa, čiji je junak, iako privatna i nevidljiva osoba, ipak značajan u veliko poštovanje za posmatrača ljudske duše. Autor svoj život vodi kroz lance avantura i promjena, da bi ujedno prikazao istinitu sliku svega značajnog u osobinama i moralu onoga vremena koje je zauzeo, tu zemaljsku, gotovo statistički uhvaćenu sliku nedostataka, zloupotreba, poroke i sve što je uočio u ovoj epohi i vremenu vrijednom da privuče pažnju svakog promatračkog suvremenika, tražeći žive pouke za sadašnjost u prošlosti... Mnoge od njih, iako napisane u prozi, ipak se mogu smatrati poetskim tvorevinama . Ne postoji univerzalnost, ali postoji i postoji pun epski volumen divnih posebnih fenomena, kako ga pjesnik unosi u poeziju.”
Neke karakteristike „malog epa” (izbor „privatne i nevidljive osobe” za heroja, zaplet kao „lanac avantura i promena”, želja da se „predstavi... istinita slika... vrijeme“, tvrdnja da se „mali ep“ može napisati u prozi) može se primijeniti na „Mrtve duše“. Ali treba napomenuti da Gogolj sadržaj epa pripisuje prošlost, autoru, „pretragom u prošlost, prošlostžive lekcije za sadašnjost.” U tome je Gogolj slijedio glavnu karakteristiku pjesama i epova: svi oni prikazuju daleku prošlost. A sadržaj “Mrtvih duša” je modernost, slika Rusije 30-ih godina, i služi kao “živa lekcija za sadašnjost” upravo zbog svoje modernosti. Osim toga, "Knjiga za obuku o književnosti" napisana je od 1843. do 1844. godine, kada je Gogolj počeo razmišljati o umjetničke vrste Ruska književnost, njemu do tada nejasna.
Nesigurnost u razumijevanju osnovnih žanrovskih problema bila je uobičajena pojava u društvu i u kritičkim člancima, zbog prijelaznog trenutka u razvoju ruske književnosti.
Druga polovina 30-ih, vrijeme kada je Gogol radio na Mrtvim dušama, bila je doba prirodne pobjede ruskog realizma nad književnim romantizmom i epigonima sentimentalizma i klasicizma. Realizam, donosi nove sadržaje i nove umjetnička metoda prikaz stvarnosti, zahtijevao je nove umjetničke forme njenog utjelovljenja, pojavu novih tipova književnih djela. Ovaj nedostatak starih oblika odrazio se 1840-ih u nastanku novih žanrova, na primjer, "fizioloških eseja" koje je zabilježio Belinski. Neizvjesnost u razumijevanju žanra objašnjava se, prema Belinskom, i činjenicom da „u 18. vijeku roman nije dobio nikakvo specifično značenje. Svaki pisac je to shvatio na svoj način” 11 - V.G. Belinsky, vol. X, str. 315 - 316.
Pojava u 19. veku romana različitih pravaca – romantičnih, istorijskih, didaktičkih i dr. – samo je pojačala nerazumevanje suštine i karakteristika romana.
Tokom perioda rada na „Mrtvim dušama“, Gogol je svoj rad nazvao ili „pričom“, pa „romanom“ ili „“. Nakon što je žanr „Mrtvih duša“ konačno definisao kao pesmu, pisac je time želeo da istakne glavne karakteristike svog dela: njegovu epsku prirodu, široke generalizacije i duboku lirizam.Gogol je ep smatrao najpotpunijim i najrazličitijim narativnim žanrom, sposobnim da pokrije čitavo doba. Žanr romana mu se činio užim i skučenijim u određenom prostoru. “Mrtve duše”, prema njegovom planu, ne bi se mogle nazvati ni epom ni romanom. Ipak, Gogol je smatrao da u njegovoj savremenoj književnosti postoji nova vrsta dela, koja je svojevrsna spona između romana i epa. Želeći da "Mrtve duše" svrsta među takozvane "manje vrste epa", svoje delo je nazvao pesmom.
Istovremeno, Gogol uopće nije povezao žanr pjesme sa veličanjem postojećeg svjetskog poretka. Naprotiv, ispunio je svoju pjesmu optužujućim patosom, bičući u njoj poroke ruskog života.
Radnja pjesme izgleda čudno i dvosmisleno, jer je posvećena kupoprodaji mrtve duše. Međutim, omogućilo je autoru ne samo da pokaže unutrašnji svijet svojih likova, već i da da potpun i sveobuhvatan opis epohe.
Kompozicija pjesme
Sa tačke gledišta kompoziciona konstrukcija, pjesma se može podijeliti na tri dijela. U prvom od njih čitalac se upoznaje sa zemljoposednicima. Autor je svakom od njih posvetio posebno poglavlje. Istovremeno, slijed poglavlja je strukturiran na način da se pri prelasku na sljedeći lik povećavaju negativne kvalitete.Drugi dio daje širok opis života provincijskog grada. Glavno mjesto ovdje je dato oslikavanju morala birokratske sredine.
Treći dio govori o životnoj priči glavnog junaka pjesme, Pavla Ivanoviča Čičikova. Ako se na početku djela Čičikov čini misterijom, onda ovdje autor otkriva svoj pravi izgled, koji se ispostavlja vrlo ružnim.
Još jedna odlika djela koja ga približava žanru pjesme su brojne lirske digresije, od kojih su najljepše stihovi o ruskim prostranstvima i o trojku. U njima, nakon izvlačenja sumorna slika Ruska stvarnost, autor izražava veru u veliku budućnost svoje rodne zemlje.
Prava razmjera Gogoljevog djela, epska priroda prikaza i duboki lirizam omogućavaju razumijevanje ispravnosti pisca koji je "Mrtve duše" nazvao pjesmom.
Sam Gogol je definisao žanr djela mrtvih duše (1842) kao pesma. . Ovdje se direktno poziva na tradiciju Puškina, jer a samu zaplet predložio je Puškin neposredno pre njegove smrti.
Stoga nastaje kontrast: ako je Eugene Onjegin roman u stihovima, onda su Mrtve duše, shodno tome, pjesma u prozi. Dead Souls je konstruisan po sličnoj šemi, tekst sadrži lirske digresije, iako je samo delo epsko.
Žanr Gogoljevih mrtvih duša
Dakle, može se reći da Gogol je tačno definisao žanr: spajanje lirizma i epa je ono što proizvodi pjesmu. Da nije bilo lirskih digresija, izašao bi roman zasnovan na snažnim puškinskim tradicijama.
Mrtve duše takođe imaju crte sentimentalizma. Ovo je putopisni roman. Iako Čičikovo putovanje nema sentimentalne motive, sama činjenica je važna. Pjesma se završava simbolično: poput Čackog u Jau od pameti, Čičikov putuje putem daleko od grada, stremi novom životu.
Pjesma se, slijedeći evropsku tradiciju, može nazvati i pikarskim romanom: glavni lik evo prevaranta koji obmanjuje svakoga koga sretne. Njegova prevara je da kupi još seljaka i tako dobije besplatnu zemlju od države.
Ali on neće postati punopravni zemljoposjednik, tako da mu seljaci kao radnici ne trebaju. Zbog toga kupuje takozvane zemljoposjednike od drugih zemljoposjednika. mrtvih duša (prema zakonu o biračkom porezu, svaka duša je bila oporezivana do prijave smrti. Zemljoposjednici često nisu prijavljivali smrt svojih seljaka), pomažući i sebi i prodavcima.
Mrtve duše: karakteristike heroja
Što se tiče junaka pesme, Gogol je sebi postavio zadatak da prikaže tri glavne ruske klase: zemljoposednike, seljake i službenike. Posebna pažnja posvećena je zemljoposednicima od kojih Čičikov otkupljuje mrtve duše: Manilov, Korobočka, Nozdrev, Pljuškin i Sobakevič.
Službenici u ovoj pjesmi su prilično slični zemljoposjednicima. Vrlo ekspresivan lik je pokrajinski tužilac, koji umire od šoka nakon što je saznao za Čičikovljevu prevaru. Tako se ispostavilo da je i on znao kako se osjeća. Ali generalno, prema Gogolju, zvaničnici znaju samo da uzimaju mito.
Seljaci su epizodni likovi u pesmi ih ima vrlo malo: kmetovi zemljoposednika, slučajni ljudi koje susreću... Seljaci su misterija. Čičikov dugo razmišlja o ruskom narodu, mašta, gledajući dugu listu mrtvih duša.
I konačno, glavni lik, Čičikov, ne pripada u potpunosti nijednoj od klasa. Po svojoj slici, Gogol stvara fundamentalno novu vrstu heroja - on je vlasnik-kupac, čiji je glavni cilj akumulirati više novca.
