EMMA BOVARRY
Si EMMA BOVARY (French Bovary Emme) ay ang pangunahing tauhang babae ng nobelang "Madame Bovary" ni G. Flaubert (1856). Ang tunay na prototype ay si Delphine Dela Mar, ang asawa ng isang doktor mula sa lungsod ng Ry malapit sa Rouen, na namatay sa edad na 26 dahil sa arsenic poisoning. Gayunpaman, tiniyak mismo ng manunulat na “lahat mga karakter ang kanyang mga libro ay kathang-isip lamang." Lumilitaw ang tema ng isang babae na naiinip sa kanyang pagsasama at pagtuklas ng "romantikong" pagnanasa maagang kwento Flaubert's Passion and Virtue (1837), noon ay sa kanyang unang nobela, na pinamagatang Sentimental Education. Kabilang sa mga pampanitikang prototype ng E.B. Tinatawag nila ang mga pangunahing tauhang babae ni George Sand, kadalasang Indiana. Ang E.B. ay isang klasikong romantikong pangunahing tauhang babae, na naghahanap ng "pagkatotohanan" ng pag-iral at nagsusumikap na matanto ang "mga karapatan ng puso" sa mundo ng mga tunay na istrukturang panlipunan. Isang batang babae, ang anak ng isang magsasaka, ay lumaki sa isang monasteryo boarding school, pagkatapos ay asawa ng isang provincial doctor, E.B. mula sa kanyang kabataan hanggang sa malungkot na kapanahunan, nabubuhay siya sa mga ilusyon na ideya tungkol sa pagiging posible ng isang romantikong panaginip. Paminsan-minsan ay sumusubok siyang hanapin ang ninanais na ideyal sa tunay na pag-iral, kaya alien sa mga divine beauties na nagpakita sa kanya sa mga pahina nina Walter Scott, Lamartine at iba pang romantikong mga may-akda. Ang imahe ng isang haka-haka na mundo, ang mga pampanitikan at relihiyosong mga multo na kung saan ay nakakaakit ng binibini Rouault (lahat ng "mga manliligaw, mistresses, problema sa puso, siksik na kagubatan, nightingale na kumakanta sa mga kakahuyan, mga bayani na matapang tulad ng mga leon, maamo tulad ng mga tupa", " mga tunog ng alpa sa mga lawa, mga kanta ng sisne, ang tinig ng Walang Hanggan"), ay ironically na binibigyang kahulugan ng may-akda bilang malinaw na "hindi totoo", hindi lamang walang kaugnayan sa totoong buhay, ngunit, higit sa lahat, nakakagambala sa kaluluwa mula sa kaalaman ng totoo. kagandahan. Gayunpaman, ang realidad ay ipinakita sa nobela sa isang napaka-hindi kaakit-akit na anyo, ito ang panlipunang realidad ng lalawigan kung saan ang drama ni E.B. (“Iniisip nila na ako ay umiibig sa tunay, at gayunpaman ay kinasusuklaman ko ito; dahil lamang sa pagkamuhi sa realismo kaya kinuha ko ang nobelang ito,” ang isinulat ni Flaubert, na ipinaliliwanag ang kaniyang plano na “muling likhain ang kulay abong kulay ng amag. pagkakaroon ng kuto ng kahoy” at ang kuwento ng isang babae na ang “mga damdamin at tula ay mali.”) Kaya, kung naniniwala ka sa may-akda, na maraming beses nang nagkomento sa kanyang nilikha, ang mga mambabasa ay iniharap sa isang kuwento tungkol sa walang pag-asa na “prosa ng buhay" at tungkol sa isang walang magawa, bulgar na pagtatangka na palayain ang kanilang sarili mula sa panggigipit nito, na inihambing ang huli sa isang "nakasuot" pangangaliwa at isang malayong ideya. E.B. Madaling sisihin, na kadalasang ginagawa ng mga kritiko, na binanggit mismo si Flaubert. Kasabay nito, ang kanyang imahe ay isa sa iilan mga babaeng karakter sa pandaigdigang panitikan, na may kakayahang magdulot ng gayong magkasalungat na opinyon: Sumulat si Baudelaire tungkol sa hindi matamo na taas ng kaluluwa ni E.B. at hinangaan ang kanyang "malapit sa ideal ng sangkatauhan"; nahanap ng ating kababayan na si B.G Reizov sa E.B. "Faustian restlessness" at nakikita pa ang "mga landas na humahantong mula sa Prometheus at Cain hanggang kay Emma Bovary." Ang mga pagtatangka na basahin ang imahe nang hindi binabalewala ang mga salungat na katangian ng pangunahing tauhang babae ay humantong sa pagkilala sa kanyang "baluktot na kamalayan" at "nabubuhay, naghihirap" na kaluluwa, "bukas sa parehong aming panlilibak at aming pakikiramay sa parehong oras" (A.V. Karelsky).
Ang tagapagmana ng "funny primps" at Mr. Jourdain na nilikha ni Moliere, ang pangunahing tauhang babae ni Flaubert ay hindi nagiging sanhi ng pagtawa. Ang kanyang mga larawan, kung saan napakarami sa aklat, ay lubhang kawili-wili. Maaari naming pag-usapan ang tungkol sa laro na may mga anggulo ng pang-unawa na ginagawa ng may-akda, pagkatapos ay pagguhit magandang babae sa ilalim ng tingin ng isang humahanga at mahiyain na si Charles, na ngayon ay naglalarawan sa matamlay na pose ng E.B., ang kanyang hitsura at palikuran habang nakikita sila ni Rodolphe, na ngayon ay nagpapakita ng kanyang repleksyon sa mga mata ng batang si Leon. Ngunit ang imahe ng pangunahing tauhang babae ay nakatatak sa memorya ng mambabasa, na may kakayahang magdulot ng hindi gaanong paghanga tulad ng pagkabigla ng mapagpanggap na asawang ito ng isang doktor sa probinsiya: itim na buhok na nahuhulog sa mga singsing sa ibaba ng mga tuhod, puting balat sa isang lilang background, isang maputlang mukha tulad ng isang sheet na may malalaking mata, nakalaylay na mga sulok ng mga labi. Ang marangal na monumentalidad ng hitsura ng E.B. nagsisilbing paglalarawan sa kanya ng hindi bababa sa isang paglalarawan ng kanyang "pagbagsak", isang listahan ng kanyang mga pagkakamali at utang. Ang E.B., ayon sa simpleng pag-iisip na si Charles, na naging biktima ng kapalaran, ay maaaring tila isang sinaunang pangunahing tauhang babae, na mahimalang isinilang na muli sa lalawigan ng Pransya upang lubos na makilala ang sukat ng mga gawa kung saan nabubuhay ang bagong lipunan. “Disproportionality” ni E.B. ang mundo kung saan siya isinilang at nagpasya na salungatin ang "mga batas ng puso" sa kapangyarihan ng "mundo na walang mga diyos", na kinakatawan lalo na sa hitsura ng pangunahing tauhang babae ni Flaubert - isa sa mga motibo na kasama ng imahe sa buong pag-unlad nito. Ang motibong ito ay gumaganap ng isang uri ng "pangunahing" function, na pumipigil sa isa na ituring ang kuwento ni Madame bilang isang bulgar na pang-araw-araw na episode, ang pangunahing tauhang babae na kung saan ay karapat-dapat sa kasuklam-suklam na pagsisisi o, sa matinding mga kaso, maingat na pakikiramay. Ang "sinaunang kumplikado" ng imahe ni E.B., na naglalaman ng kanyang paghihimagsik laban sa lipunan (Antigone), ipinagbabawal na hindi makatwiran na mga hilig na humahantong sa pagkawatak-watak ng kaisipan (Phaedra) at pagpapakamatay, siyempre, ay hindi maaaring luwalhatiin at bigyang-katwiran nang walang kundisyon si Madame Bovary, tulad ng hindi nito ganap na magagawa. ipaliwanag. Ang kanyang walang pag-aalinlangan na "pagkakasala" ay nakasalalay sa malalim na inorganicity, mapagmataas na paghamak para sa hindi matukoy na hitsura ng "lihim ng mundo", na ipinahayag sa kanya sa makabagbag-damdamin at, sa kabila ng katamtamang hitsura nito, napaka-espiritwal na pag-ibig ni Charles, sa nakalipas na halos hindi napapansing kapanganakan. ng kanyang anak na babae. Ang kasalanan at kasawian nito ay nakasalalay sa malalim na likas na ugali ng tao na magtiwala sa isang bagay na "nabuo" nang higit pa kaysa sa pagsisikap na makita ang pagkakaisa sa mundo sa pamamagitan ng sariling espirituwal na pagsisikap. Kaya, E.B. kaakit-akit na pinagmamasdan ang "mga kuwadro na ipininta sa mga kupas na kulay, kung saan nakikita natin ang mga puno ng palma at sa tabi mismo ng mga puno ng spruce, sa kanan - isang tigre, sa kaliwa - isang leon, sa malayo ang Tatar minaret, sa harapan - mga guho. sinaunang Roma... kinulayan ng isang birhen, maingat na winalis ng kagubatan.” Ang imaheng ito ng marahas na pagkakasundo na umalipin sa kamalayan ng pangunahing tauhang babae ay tunay na tinatawag ngayong “kitsch,” na may agresibo at simpleng pag-iisip na paninindigan na likas sa hindi pangkaraniwang bagay na ito na ang kagandahan ay laging “handa para gamitin,” na itinatago ng lahat ng mga simbolo at palatandaan. ang kanilang sarili ay naa-access at madaling natutunaw na kagandahan.
"Utopia" ni E.B. at ang pagbagsak nito ay halos hindi nangangailangan ng debunking. Ang tanyag na parirala ni Flaubert: "Ako si Madame Bovary" ay maaaring huminto sa mga mahilig manghina sa mga bayaning pampanitikan. Kasabay nito, ang "kiss consciousness" ng pangunahing tauhang babae ng nobela ay isang problema para sa mga kritiko na kailangan pang lutasin. Marahil ang buong punto ay nasa "kawalan ng paniniwala" ni E.B., na pumipigil sa kanya na umayon sa "umiiral na pag-iral," marahil ang problema ay nasa "kalikasan ng lalaki," na lumalaban sa pangmatagalang, nakakapanghina na mga hilig, bilang mga mananaliksik ng nobela nagsulat din tungkol sa. Ang isang bagay ay malinaw: ang hindi tapat at mapag-aksaya na asawa ng doktor ng Yonville, ang mapangarapin ng imposible, madaling kapitan ng magagandang pose, ay kabilang sa mga pinaka "nakapang-akit" at "nakapanlulumo" na mga pangunahing tauhang pampanitikan.
Larawan ng E.B. pumasok sa kultura ng daigdig bilang isa sa pinakatumpak at komprehensibong pahayag tungkol sa problema ng kababaihan at lipunan. Mga Katangian ng E.B. ay matatagpuan sa maraming madamdamin at nahulog na mga pangunahing tauhang babae ng mga sumunod na panahon, kabilang si Anna Karenina at maging ang Jumping Girl ni Chekhov.
Larawan ng E.B. ay katawanin sa entablado at sa sinehan. Ang mga adaptasyon ng pelikula ng nobela ay isinagawa ni J. Renoir (1934), G. Lamprecht (1937); V. Minnelli (1949). Ang pinakatanyag na pagsasadula ay ang dula ni A.Ya Tairov kasama si A.G. Koonen sa pamagat na papel (1940).
Lit.: Pritong Ya
//Flaubert G. Koleksyon. Op. M., 1983. T.1; Nauman Manfred. Gawaing pampanitikan at kasaysayang pampanitikan. M., 1984; Karelsky A.V. Mula sa bayani hanggang sa tao. M., 1990.
L.E. Bazhenova
Mga bayaning pampanitikan. - Academician. 2009 .
Tingnan kung ano ang "EMMA BOVARRY" sa iba pang mga diksyunaryo:
Madame Bovary
Madame Bovary French Madame Bovary
Gustave (1821 1880) Pranses na manunulat, isa sa mga klasiko ng burges na realismo. R. sa Rouen, sa pamilya ng punong manggagamot ng ospital ng lungsod, na isa ring may-ari ng lupa. Noong 1840 naipasa niya ang pagsusulit sa bachelor, pagkatapos ay lumipat sa Paris upang mag-aral... Ensiklopedya sa panitikan
Isang detalyadong salaysay na may posibilidad na magbigay ng impresyon ng pagiging tungkol sa mga totoong tao at mga pangyayari na hindi. Gaano man ito katagal, ang nobela ay laging nag-aalok sa mambabasa ng isang komprehensibong... ... Collier's Encyclopedia
Flaubert Gustave (12/12/1821, Rouen, √ 5/8/1880, Croisset, malapit sa Rouen), Pranses na manunulat. Ipinanganak sa pamilya ng doktor. Matapos makapagtapos mula sa Rouen Lyceum, pumasok siya sa Faculty of Law sa Unibersidad ng Paris, ngunit ang sistema ng nerbiyos na nabuo noong 1844... ...
- (Flaubert) Gustave (12.12.1821, Rouen, – 8.5.1880, Croisset, malapit sa Rouen), Pranses na manunulat. Ipinanganak sa pamilya ng isang doktor. Matapos makapagtapos mula sa Rouen Lyceum, pumasok siya sa Faculty of Law sa Unibersidad ng Paris, ngunit ang sistema ng nerbiyos na nabuo noong 1844... ... Great Soviet Encyclopedia
- (Flaubert) (1821 1880), manunulat na Pranses. Sa mga nobelang "Madame Bavari" (1857), "Edukasyon ng mga Sentimento" (1869) nagbigay siya ng isang malupit na sikolohikal na pagsusuri ng mga bayani mula sa burgesya ng probinsya at Paris, na hindi makalaban sa kahalayan at kalupitan... ... encyclopedic Dictionary
Noong 1857, pagkatapos ng isang paglalakbay sa Silangan, isinulat ni Flaubert ang kanyang obra maestra - Madame Bovary - "isang nobela tungkol sa buhay na kulay ng amag," bilang siya mismo ang nagsabi. Mas natural na magsimula ng isang pag-uusap tungkol sa aklat na ito kasama ang pangunahing tauhan kung saan pinangalanan ang nobela - si Emma Bovary.
Sa pamamagitan ng paglikha ng imaheng ito, tila nakuha ni Flaubert ang isang napakahalagang bagay romantikong panitikan ang tema ng babaeng "nagagalit na kamalayan," na isinapersonal para sa mga mambabasang Pranses pangunahin sa Georges Sand at sa kanyang mga pangunahing tauhang babae. Ang pagkawalang-galaw ng gayong pang-unawa ay nakuha rin ni Baudelaire, na humanga sa "hindi matamo na taas" ng kaluluwa ni Emma Bovary, ang kanyang "malapit sa ideal ng sangkatauhan." At sa ating panahon, ang isang malalim na mananaliksik ng klasikal na panitikang Pranses bilang B.G. Si Reizov, higit pang pinalakas ang kanyang diin at binanggit ang "Faustian na pagkabalisa" ng pangunahing tauhang babae ni Flaubert, ay natuklasan "ang mga landas na humahantong mula sa Prometheus at Cain hanggang kay Emma Bovary."
Gayunpaman, ito ay walang alinlangan na isang pagmamalabis. Ang malinaw na ipinahayag na kalunos-lunos ni Flaubert ay sa halip ay kabaligtaran: upang i-debunk ang mga paghahabol ni Emma sa ilang espesyal, naiiba sa background, kadakilaan ng kaluluwa. Ang kabalintunaan kung saan si Flaubert, sa pagbubukas ng temang ito, ay naglalarawan sa Kabanata VI Ang bilog ng pagbabasa ni Emma sa pagkabata at pagbibinata ay tunay na nakapipinsala, at pagkatapos ay sinamahan nito ang buong kuwento ni Emma Bovary - ang kuwento kung paano sinubukan ng babaeng ito na matanto ang ideal na nabuo sa isang boarding school ng mga babae. Ang ideal na ito ay " magandang buhay", hindi maganda, ngunit tiyak na "maganda" - ang ideyal na ito ay hindi lalampas sa balangkas ng mismong burgis na kahalayan na labis na hinahamak ni Emma Bovary sa kanyang bilog. ang kasukdulan na "Ang pagbagsak ng mga ilusyon." Ang eksena ng pagkamatay ng isang babaeng nasangkot sa mga panlilinlang sa pag-ibig at mga utang sa pananalapi ay mapanghamon na inilalarawan sa lahat ng pisikal na kapangitan nito;
Ngunit mag-ingat tayo na huwag tapusin ito. Pinarusahan ni Flaubert si Emma Bovary hindi para sa kanyang nagdurusa na kaluluwa, ngunit para sa kanyang perverted consciousness. Ang mga pagkakaiba sa imahe ay hindi lumitaw sa walang laman na tulay. Binanggit ng may-akda ang maraming mga pangyayari na nagpapagaan sa "pagkakasala" ni Emmina. Ang pinaka-halata sa kanila, siyempre, ay ang bulgar na kapaligiran. Ngunit sa palagay ko ang sitwasyong ito ay hindi dapat kunin bilang isang ganap. Sa huli, kung hindi gusto ni Emma ang Toast at Yonville, gusto niya sina Vaubiersard at Rouen, na wala sa ibang planeta, ngunit ilang mga liga mula sa parehong Toast at Yonville.
Ang mahalaga, gayunpaman, ay ibang bagay. Sa itaas ay pinag-usapan natin ang burges na katangian ng pinaka-ideal ni Emma Bovary. Ngunit ang ideyal na ito ay nilikha hindi lamang sa pangalawang-rate na sentimental na mga nobela, mga romansa "tungkol sa mga anghel na may ginintuang pakpak"; Masigasig na binasa ni Emma sina Scott, Lamartine, at Hugo. Kaya hinangaan niya ang romantisismo sa pinakamataas na kahulugan ng salita! At ito ay, romantikismo sa lahat ng anyo nito, na lumilitaw sa nobela ni Flaubert bilang pinagmulan ng isang baluktot, hindi sapat na kamalayan. Alinsunod sa tradisyong ito, si Emma Bovary ni Flaubert ay nakatagpo ng "kabayanihan" na mga kaisipan at nasanay na sambahin ang lahat ng kababaihan na "sikat sa kanilang mga pagsasamantala o kasawian." Bago sa amin ay isa pang pagpipilian para sa pagtanggi sa romantikong konsepto ng bayani, sa halip na luwalhatiin ang kanyang protesta. Upang patalasin ang problema, masasabi natin: ang kapaligiran sa Madame Bovary ay nagtagumpay dahil ang protesta ay romantiko.
Ngunit sa parehong nobelang ito ay binalangkas din ang isang pagbabago, isang mas nakapagpapatibay na pag-unlad. Natagpuan nina Bovary at Baudelaire ang pagiging malapit sa "ideal ng sangkatauhan" kay Emma. Ngunit binasa niya ang nobela bilang isa pang nobela tungkol sa paghihimagsik ng bayani laban sa bulgar na kapaligiran. Nang maglaon, si Bruteniere, sa pangkalahatan ay binibigyang-kahulugan ang karakter ni Emma Bovary sa parehong ugat, ay gumawa ng ilang mabilis ngunit masigasig na mga puna tungkol sa sikolohikal na kasanayan ni Flaubert sa paglalarawan ng pangunahing tauhang ito. Nadama ng kritiko kung ano ang ginawang misteryoso at hindi maliwanag ang imahe ni Emma Bovary: gaano man ang pananaw ng isang tao sa kamalayan ni Emma - wastong suwail o baluktot - sa anumang kaso ay pumipintig ito sa isang buhay na kaluluwa, at samakatuwid ang kaluluwang ito ay bukas sa bawat sandali para sa ating dalawa. panlilibak at ang aming pakikiramay sa parehong oras.
Ang isang malaking bilang ng mga gawa ay maaaring mauri bilang mga obra maestra ng panitikan sa mundo. Kabilang sa mga ito ang nobela ni Gustave Flaubert, Madame Bovary, na inilathala noong 1856. Ang aklat ay nai-film nang higit sa isang beses, ngunit walang isang pelikula ang makapagbibigay ng lahat ng mga saloobin, ideya at damdamin na inilagay ng may-akda sa kanyang utak.
"Madame Bovary." Buod nobela
Nagsisimula ang salaysay sa paglalarawan ng mga unang taon ni Charles Bovary, isa sa mga pangunahing tauhan ng akda. Siya ay malamya at hindi maganda ang pagganap sa maraming mga paksa. Gayunpaman, pagkatapos ng pagtatapos sa kolehiyo, nakapag-aral si Charles upang maging isang doktor. Nakakuha siya ng isang lugar sa Tost - isang maliit na bayan kung saan, sa pagpilit ng kanyang ina, nakahanap siya ng isang asawa (nga pala, mas matanda kaysa sa kanya) at itinali ang buhol.
Isang araw nagkaroon ng pagkakataon si Charles na pumunta sa isang kalapit na nayon upang siyasatin ang isang magsasaka Doon niya unang nakita si Emma Rouault. Siya ay isang batang kaakit-akit na babae na ganap na kabaligtaran ng kanyang asawa. At kahit na ang bali ng matandang Rouault ay hindi mapanganib, nagpatuloy si Charles sa pagpunta sa bukid - na parang nagtatanong tungkol sa kalusugan ng pasyente, ngunit sa katunayan ay hinahangaan si Emma.
At pagkatapos ay isang araw namatay ang asawa ni Charles. Matapos ang pagdadalamhati sa loob ng isang buwan, nagpasya siyang hilingin kay Emma ang kanyang kamay sa kasal. Ang batang babae, na nagbasa ng daan-daang mga nobelang romansa sa kanyang buhay at nangarap ng isang maliwanag na pakiramdam, siyempre, ay sumang-ayon. Gayunpaman, pagkatapos magpakasal, natanto iyon ni Emma buhay pamilya hindi siya nakatadhana na maranasan ang malinaw na isinulat ng mga may-akda ng kanyang mga paboritong libro - passion.
Di-nagtagal, lumipat ang batang pamilya sa Yonville. Sa oras na iyon, si Madame Bovary ay naghihintay ng isang bata. Sa Yonville, iba't ibang tao ang nakilala ng batang babae, ngunit lahat sila ay tila boring sa kanya. Gayunpaman, sa kanila ay may isang nakita kung saan ang kanyang puso ay nagsimulang mag-flute: Leon Dupuis - isang guwapong binata na may blond na buhok, kasing romantiko ni Emma.
Di-nagtagal, ipinanganak ang isang batang babae sa pamilyang Bovary, na pinangalanang Bertha. Gayunpaman, ang ina ay walang pakialam sa bata, at ang sanggol ay gumugugol ng halos lahat ng kanyang oras sa nars, habang si Emma ay palaging kasama ni Leon. Platonic ang kanilang relasyon: nakakaantig, romantikong pag-uusap at makabuluhang paghinto. Gayunpaman, hindi ito natapos sa anumang bagay: Hindi nagtagal ay umalis si Leon sa Yonville, papunta sa Paris. Si Madame Bovary ay labis na nagdusa.
Ngunit sa lalong madaling panahon ang kanilang lungsod ay binisita ni Rodolphe Boulanger, isang marangal at tiwala na tao. Nakuha niya agad ang atensyon kay Emma at, hindi tulad nina Charles at Leon, na nagtataglay ng napakalaking alindog at kakayahang makuha ang puso ng mga babae, ginayuma niya ito. Sa pagkakataong ito ang lahat ay iba: sa lalong madaling panahon sila ay naging magkasintahan. Matibay pa ngang nagpasya si Madame Bovary na tumakas kasama ang kanyang kasintahan. Gayunpaman, hindi nakatakdang matupad ang kanyang mga pangarap: Pinahahalagahan ni Rodolphe ang kalayaan, at sinimulan na niyang ituring na pasanin si Emma, kaya't wala siyang nakitang mas mahusay kaysa sa pag-alis sa Yonville, na nag-iwan lamang sa kanya ng isang tala ng paalam.
Sa pagkakataong ito, ang babae ay dumanas ng pamamaga ng utak, na tumagal ng isang buwan at kalahati. Nang gumaling, kumilos si Emma na parang walang nangyari: siya ay naging isang huwarang ina at maybahay. Ngunit isang araw, habang bumibisita siya sa opera, muli niyang nakilala si Leon. Ang mga damdamin ay sumiklab sa panibagong sigla, at ngayon ay ayaw silang pigilan ni Madame Bovary. Nagsimula silang magdaos ng mga pagpupulong sa isang hotel sa Rouen minsan sa isang linggo.
Kaya't patuloy na nilinlang ni Emma ang kanyang asawa at nag-aaksaya ng pera hanggang sa matuklasan na ang kanilang pamilya ay malapit nang mabangkarote, at wala silang iba kundi ang mga utang. Samakatuwid, na nagpasya na magpakamatay, ang babae ay namatay sa kakila-kilabot na paghihirap pagkatapos makalunok ng arsenic.
Ganito tinapos ni Gustave Flaubert ang kanyang nobela. Namatay si Madame Bovary, ngunit ano ang nangyari kay Charles? Hindi nagtagal, hindi na niya kayang tiisin ang kalungkutan na sinapit niya, siya rin ay pumanaw. Naiwang ulila si Bertha.
Ang kuwento ng asawa ng isang doktor sa probinsiya, si Emma Bovary, ay magiging banal kung ito ay naimbento ng iba maliban kay Gustave Flaubert (1821-1880). Hinahasa ang bawat linya, bawat yugto, lumikha si Flaubert ng isang hindi maikakaila na obra maestra, na pinilit maging ang mga hukom na nagrepaso sa nobela na sumang-ayon dito " Madame Bovary"sa mga paratang ng imoralidad. Ang pagpapawalang-sala ng korte ang nagpahintulot sa nobela na mailathala bilang isang hiwalay na libro. Ang mga kasunod na muling pag-print ng nobela sa dose-dosenang mga wika, at pagkatapos ay ang mga adaptasyon sa pelikula, ay hindi mabilang. Ang pangunahing tauhang babae ay naging simbolo ng kalungkutan at pagkabihag sa libro, sa pagsisikap na baguhin ang kanyang sariling kapalaran alinsunod sa mga recipe ng mga sikat na nobela, siya ay nabigo .” At kung hindi mo masyadong sineseryoso, narito ang isa pang parirala mula sa kanyang liham: “Noong inilalarawan ko ang eksena ng pagkalason ni Emma Bovary, malinaw kong nalalasahan ang arsenic at nakaramdam ako ng labis na pagkalason kaya nagdusa ako. ...
Basahin nang buoAng kuwento ng asawa ng isang doktor sa probinsiya, si Emma Bovary, ay magiging banal kung ito ay naimbento ng iba maliban kay Gustave Flaubert (1821-1880). Hinahasa ang bawat linya, bawat yugto, lumikha si Flaubert ng isang hindi mapag-aalinlanganang obra maestra, na pinilit maging ang mga hukom na nagsuri sa nobelang "Madame Bovary" na sumang-ayon dito sa mga paratang ng imoralidad. Ang pagpapawalang-sala ng korte ang nagpapahintulot sa nobela na mailathala bilang isang hiwalay na libro. Ang mga kasunod na muling pag-print ng nobela sa dose-dosenang mga wika, at pagkatapos ay mga adaptasyon sa pelikula, ay hindi mabilang. Ang pangunahing tauhang babae ay naging simbolo ng kalungkutan at pagkabihag sa libro. Sinusubukang baguhin ang kanyang sariling kapalaran alinsunod sa mga recipe ng mga sikat na nobela, nabigo siya. Bakit? - nasa mga mambabasa na magdesisyon. Oo nga pala, malamang narinig mo na ang sikat na pahayag ni Flaubert na “Ako si Madame Bovary.” At kung hindi mo siya masyadong sineseryoso, narito ang isa pang parirala niya, mula sa isang liham: "Nang inilarawan ko ang eksena ng pagkalason kay Emma Bovary, malinaw na naramdaman ko ang lasa ng arsenic at nakaramdam ako ng tunay na lason na ako dumanas ng dalawang pag-atake ng pagduduwal, ganap na totoo, sunod-sunod, at isinuka ang buong hapunan mula sa aking tiyan." Hindi masyadong pampagana, ngunit lubos na tunay.
Pagsasalin mula sa Pranses ni Nikolai Lyubimov. Kasamang artikulo ni Veronica Dolina
Si Veronika Arkadyevna Dolina (b. 1956) ay isang Ruso na makata, may-akda at tagapalabas ng mga kanta na kilala sa publiko mula noong 70s ng huling siglo. Nagtapos ng Moscow State Pedagogical Institute na pinangalanan. Lenin, Faculty ng French. Ang kanyang unang disc ay inilabas noong 1986, at mula noon ilang dosena ang nai-publish. Ang mga aklat ng mga tula at pagsasalin ni Veronica Dolina ay regular na nai-publish ang Vremya publishing house ay naglathala ng pito sa kanyang mga libro mula noong 2006.
TagoNaisip ko na mayroong isang hindi tiyak na gawain na binibigyang-kahulugan batay sa personal na karanasan, at naiiba at kakaiba ang pakahulugan. Ito ang Madame Bovary ni Flaubert. Simple lang ang plot. Ang isang kagalang-galang na babaeng may asawa ay naakit ng isang nababato na binata, kung kanino ito ay isa pang pag-iibigan. Wala siyang pananagutan, at kung magkasakit, mabuntis o mabalian si Emma, problema ng asawa niya. Iniisip niya nang bata na sinasagot siya nito nang may parehong hindi hating pagmamahal gaya ng kanyang nararamdaman. Matapos ang tumakas na magkasintahan, ang isa pa ay lilitaw, mahina ang kalooban, hindi kayang ayusin ang alinman sa kanyang sarili o sa ibang kapalaran. Nabangkarote si Emma, tumanggi ang kanyang mga manliligaw na tulungan siya, at nagpakamatay siya.
Sumulat si Flaubert: "Emma Bovary, ako ito." Ang ibig niyang sabihin ay nagbigay siya ng pag-ibig nang hindi inaasahan ang kapalit at pasasalamat, ngunit tumanggap ng kawalang-interes bilang kapalit.
Gumawa si Sokurov ng isang madilim at nakapanlulumong pelikula batay sa libro. At, gaya ng palaging nangyayari kay Sokurov, tila sinasabi niya: "Ang buhay ay isang bagay na anti-aesthetic, mga ginoo." Walang ibinigay sa akin ang sinehan ni Sokurov. Ang pangunahing eksena ng pelikula ay ang eksena ng paghihirap ng pangunahing tauhang babae, at ang kanyang buong isip ay dumaan sa kanyang isip. landas buhay- ang landas sa paghihirap na ito.
Ang mga lalaki, na gumagawa ng produksyon batay sa gawa ni Flaubert, ay nagtanong ng tanong na "sino ang pangunahing tauhang babae, at paano siya nabuhay nang ganito?" "Siya ba ay isang nymphomaniac?" Nabubuhay tayo sa panahon ng pragmatismo. Nilalayon ng lahat na makatanggap ng mga bonus. Kung hindi pera at hindi isang balsamo para sa organ ng ating ambisyon, kung gayon ang sekswal na kasiyahan. Ang isang karakter na lumulutang na nakakarelaks sa buong buhay ay itinuturing na abnormal. Ang panlabas na saloobin ng isang alkoholiko o adik sa droga ay mauunawaan: hindi nila napupunit ang kanilang mga talampakan habang naglalakad dahil nakaharang sila masamang ugali. Ngunit upang maunawaan ang mga romantikong pangarap at pagiging pasibo ng teetotaler na si Emma modernong tao hindi pwede. Nakita ko! Mahal niya ang mga kabataan, at binayaran niya ito! Ang buhay ngayon ay matigas, mabilis, dinidikta nito ang mga tuntunin nito, pinipilit kang kumonsumo at magsikap na huwag magbigay ng anuman sa iba. Nabuhay si Emma Bovary sa ibang panahon. Ibinaon niya ang kanyang ulo sa buhangin sa harap ng lumalaking banta ng pagkawasak. Siya ay nahuhulog sa mga romantikong panaginip. Siyempre, hindi siya isang nymphomaniac, at ang pag-iisip na bumili ng isang batang manliligaw ay hindi man lang mangyayari sa kanya.
Nag-isip si Flaubert sa matingkad na mga fragment. Narito ang isang detalyadong paglalarawan ng pamamaraan, narito ang isang lakad ... Sa pagitan ng mga yugto ay may maikli at hindi maintindihan na mga piraso ng ligaments. Ngayon, ang mga kinakailangan para sa form ay nagbago, at ang may-akda ay maaaring mag-iwan ng mga nakakalat na larawan nang hindi sinusubukang ikonekta ang mga ito sa isang nobela. Ang ganitong set ng "Mga Eksena mula sa buhay ng pamilya ng isang doktor sa probinsiya" ay mas mahusay na natanggap.
Nagustuhan ko ang larawan ng mabagal na pagkamatay ni Emma sa gitna ng abala ng mga kapitbahay na nagtatanong sa kilalang doktor tungkol sa kanilang mga problema sa panunaw at pagtulog. Ang buhay ay nagpapatuloy, ang mga tao ay nagtataka kung bakit sila ay may pananakit sa kanilang tagiliran, bakit isipin ang katotohanan na ang isang kabataang babae ay namamatay nang masakit sa malapit! Hindi man lang ipinaalam ng binata, na kaharap niya ang ilang dakot ng arsenic, sa kanyang asawa tungkol sa nangyari, ngunit nailigtas siya sa pamamagitan ng paghuhugas ng kanyang tiyan. Naiintindihan ni Flaubert kung gaano kalungkot ang bawat tao sa mundong ito. Ang isang malakas na personalidad ay nabubuhay na may ganitong pakiramdam; alam niya na anumang sandali ay maiiwan siyang mag-isa sa kamatayan, kahirapan, sakit, kawalan ng katarungan. Nabuhay si Emma sa ilusyon na hindi siya nag-iisa. At nang ang kakila-kilabot na katotohanan ay nahayag sa kanya, ang tanging paraan upang makalabas ay ang kamatayan.
Ang pinakamasakit na pagsubok para sa kanya ay ang pakiramdam ng pagkakasala sa harap ng kanyang mapagpatawad na asawa. Pinahiya niya siya, pinagtaksilan at sinira siya. Pero naiintindihan niya na patatawarin din niya ito. Hindi mabubuhay si Emma sa pakiramdam ng pagkakasala sa harap niya, at umalis siya.
Nagtapos ang nobela sa tema ni Ibsen. Kami ay iresponsable sa aming mga anak. Sinundan ni Emma ang kanyang asawa at ang kanyang mga magulang. Naiwan mag-isa ang anak ni Madame Bovary. Mahirap ang dalaga, kaya napilitan siyang magtrabaho sa isang pabrika ng paghabi. Maaaring isipin ng isang tao ang buhay na naghihintay sa kanya, puno ng kahihiyan at pag-agaw.
Rating: 8
Ang klasiko ay hindi lamang iyon. Kailangan mong pag-aralan ang mga klasiko... Naisip ko at gumugol ng 4 na buong linggo sa pagbabasa ng encyclopedia ng babaeng katangahan - "Madame Bovary" ni Gustave Flaubert.
Hindi ako nainis. Mahirap, mapait, mahirap. Pero hindi nakakasawa. Si Flaubert ay gumugol ng 5 taon sa pagsulat ng isang nobela kung saan ang bawat salita, bawat imahe ay nasa lugar nito. Sa bawat pahina ng nobela ay may isang pag-iisip na karapat-dapat na maging isang aphorism, at mayroong hindi mabilang na mahahalagang quote. Ang wika ng nobela ay hindi taimtim na magarbo, ngunit sa halip moderno, at ito sa kabila ng katotohanan na ang nobela ay isinulat noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo! Sa mga tuntunin ng kadalisayan, lohika, ngunit sa parehong oras sapat na imahe, si Flaubert para sa akin ay naging pinakamalapit sa konsepto ng "tula ng tuluyan", "tula". Narito mayroon kang parehong mga cliché at ordinaryong kwento isang tunay na babae, at nakakatakot na mga hilig, at isang nakakabinging katapusan.
Sa totoo lang, para sa akin ang buong nobela ay naging parang cake. Patong-patong, pag-uulit ng mga elemento mula sa baitang hanggang baitang, isang patuloy na bumababa na bilog ng mga karakter at kaganapan. At lahat ng ito upang ang "cherry" ay ganap na bumukas at lumitaw sa lahat ng kaluwalhatian nito. Ang isa sa mga layer ay ang mga transisyon ng pagsasalaysay. Nagsisimula ang nobela sa mga salita ng may-akda, "Noong kami ay naghahanda ng aming mga aralin, isang lalaki ang dumating sa amin..." Ibig sabihin, siya, ang may-akda, ay personal na nakilala si Charles at inilarawan ang kanyang buhay sa pamamagitan ng prisma ng isang tagalabas. opinyon. Pagkatapos ay natunaw ang boses ng may-akda, at wala na kami, ngunit isang pantay na pagsasalaysay mula sa ikatlong tao. Minsan ang mga kaganapan ay inilarawan sa pamamagitan ng mga mata ng mga pangunahing tauhan, kung minsan ang mga karakter mismo ay ipinapakita sa pamamagitan ng pangitain ng iba pang mga karakter. Ang pangalawang layer ay mga hayop. Huwag tumawa. Sa unang bahagi ay naroon ang buong bukid ni Padre Ruo, mga kabayo, karwahe, at aso ni Emma, bilang personipikasyon ng mga pangarap at pag-asa ng kabataan. Sa ikalawang bahagi, ang aso ay tumakas, ang bukid ay nananatili sa isang nakaraang buhay, mayroon lamang mga kabayo. Sa finale, ibinenta ni Charles ang kanyang kabayo bilang kanyang huling mapagkukunan ng kapital at kagalang-galang. Ang ikatlong layer ay ang patuloy na pag-uulit ng mga detalye - mga latigo (nawala si Charles sa kanyang unang pagbisita sa bukid, ibinigay ito ni Emma kay Rodolphe, sinisiraan ni Emma si Leray, inilista sila ni Emma bilang isang tagapagpahiwatig ng kayamanan), velvet (mga coat na sutana sa bola. , damit para kay Rodolphe sa paglalakad sa kagubatan, pagpupulong sa perya , libing), Kulay asul(lagayan ng sigarilyo, belo, karwahe ng tilbury, garapon ng arsenic), mga damit (katulad din ng cake). Siya nga pala! Ang paglalarawan ng sumbrero ng estudyante ni Charles, ang cake, ang katedral at ang kabaong - ay maayos na dumadaloy mula sa isa't isa. Ngunit ang pinakakapansin-pansin na layering at roll call mula sa layer hanggang layer, sa tingin ko, ay makikita sa halimbawa ng isang kasal at libing. Ang mga ito ay dalawang layer, paulit-ulit sa bawat isa sa detalye, ngunit kung ano ang iba't ibang mga sakramento sa kakanyahan!
Hindi ko iniugnay ang aking sarili sa "bayani" ng nobela. Dito, sa katunayan, walang malinaw na tinukoy na positibong karakter na hahanapin. Ngunit kamangha-mangha ang visualization ni Flaubert! Hindi lamang niya inilalarawan ang hitsura ng mga bayani, ang kanilang mga damit at buhay. Hindi! Siya ay gumuhit ng gayong mga panorama, ang pagpapatuloy na kinaiinggitan ng mga modernong cameramen! Tandaan ang daan mula Toast hanggang Yonville? Paano ang paglalarawan ng perya? Paano naman ang sakay ng karwahe sa paligid ng Rouen? At tinitingnan mo ito sa pamamagitan ng mga mata ng Diyos, at hinahangaan mo lang ito.
Sa simula, ikinumpara ko sina Madame Bovary at Anna Karenina. Sumang-ayon, magkatulad sila. Ito ay hindi para sa wala na sila ay nagbabahagi ng unang lugar sa listahan ng mga pinakamahalagang nobela. Ang parehong well-bred na babae mula sa isang disenteng lipunan, ang parehong kasal dahil sa pangangailangan, ang parehong romantikong mga pangarap, pangangalunya, kahihiyan, kamatayan. Ang parehong pamamaraan sa mga nobela, kapag ang kuwento ay hindi nagtatapos sa kamatayan, ngunit ibinigay karagdagang mga kaganapan, ibig sabihin, namatay ang bayani, ngunit hindi pa tapos ang buhay. At pagkatapos ay natuklasan ko na si Karenina ay halos 20 taong mas bata ... Ngunit hindi lamang si Tolstoy ang makikita sa nobelang ito. May yumukod sa mga mahihirap na anak ni Dickens (Justin, ang aprentis ng parmasyutiko, at si Bertha, ang anak nina Charles at Emma, at ang baluktot na dalagang si Leray). Parehong kinuha nina Remarque at Chekhov ang isang bagay mula kay Flaubert. Mas maraming mahusay na nabasa na mga kasama, sa palagay ko, ay makakakita ng higit pang mga sanggunian.
Magbasa o hindi? Oo, at tiyak! Ikinalulungkot ko na ang Madame Bovary ay isang opsyonal na paksa sa aking paaralan. Ang mas maaga mong basahin ito, mas mabuti, upang matuto mula sa mga pagkakamali ng iba. Huwag mangarap ng isang prinsipe sa isang puting kabayo. Huwag isipin na ang isang magandang mukha ay magbubukas ng pinto sa isang mas mahusay na buhay. Huwag mong ikumpara ito" mas magandang buhay"mula sa mga libro, makintab na magazine at lalo na mula sa mga social network gamit ang iyong sarili, hindi pabor sa iyo! Mayroong ilang mga prinsipe, ang mukha ay hindi gumagawa ng isang tao, ang inggit sa mga takip ay nakakasira para sa panloob na core. Kailangan mong mabuhay ang iyong buhay. Hayaang magambala ng inggit ang mga hindi kayang bumuo ng sariling buhay.
Rating: 10
Baliw sa taba
Alam mo, nabasa ko kamakailan ang nobela ni Dreiser na "Sister Carrie", at kung naroon, maaari akong makahanap ng kasalanan sa GG, dahil hindi ako sumasang-ayon sa gayong pag-uugali, ngunit hindi ito nangyari, pagkatapos ay sa "Madame Bovary" nagalit si Madame sa kanya mula sa unang hitsura. Malamang na hindi katumbas ng halaga ang paghahambing ng iba't ibang mga libro mula sa iba't ibang panahon, ngunit ginawa ko ito dahil lamang sa mga pangunahing tauhang babae. Magtatapos ako dito at magpapatuloy sa trabaho ni Flaubert.
Ang "Madame Bovary" ay isang nobela tungkol sa kung paano ang isang babae ay hangal na naiinip at hindi alam kung ano ang gagawin sa kanyang sarili. Nagbabasa siya ng mga masasamang romance novel at nakatira sa isang haka-haka na kastilyo na may unicorn. Hindi na nabigyang katwiran ng asawa, sumuko na ang anak, baka dapat may manliligaw? Ito ay nagagalit, nagagalit, nagagalit... Nakakita ako ng isang pagsusuri ng isang batang babae sa Internet, na tumutugma sa aking pananaw sa pangunahing tauhang babae:
Pinangunahan ni Emma ang natitirang bahagi ng kanyang buhay na parang inuulit ang buhay ng kanyang mga pangunahing tauhang babae sa libro - siya ay naghahanap ng pag-ibig, natagpuan ang kanyang sarili na nalinlang at nabigo sa mga damdamin na hindi nagbigay sa kanya ng panlabas na karangyaan na kanyang pinangarap, na marami niyang nabasa tungkol sa sa mga libro, na parang paulit-ulit na nararanasan . Kinukuha ang isang magkasintahan, hindi nakikita ang pagkakaiba sa pagitan ng konsepto ng pagmamahal at pagkakaroon ng isang kalaguyo. At muli ang pagkabigo sa pag-ibig, at ngayon ang kanyang mga espirituwal na pakikipagsapalaran ay nabawasan lamang sa paghahanap para sa mga kasiyahang senswal. Ang sumunod ay kumpletong pagkabigo; hakbang-hakbang, ang mga pangarap at ilusyon ni Emma tungkol sa isang perpektong buhay ay nabasag. Ang patuloy na kasinungalingan sa kanyang sarili at sa mga tao ay humantong sa pangunahing tauhang babae sa pagbagsak ng moral: "Ang kanyang buong buhay ay naging isang kumpletong kasinungalingan. Ang kasinungalingan ay naging isang pangangailangan, isang kahibangan, isang kasiyahan para sa kanya."
Sino ang nakaisip na ihambing ang "Madame Bovary" at "Anna Karenina"? Paumanhin, ngunit kahit na pinagalitan ako ni Karenina, binasa ko pa rin ang nobela, ngunit ang gayong pagnanais ay hindi lumitaw sa Bovary! Nakakadismaya ang libro. Hindi ko nakita sa pangunahing tauhang babae ang anumang pagnanais na makatakas mula sa Imaginationland.
Rating: 4
Isang tattered volume mula sa 1958 na edisyon. Isang mahusay na paunang salita na nagpapaliwanag at nagpauna ng maraming - kapwa sa sitwasyong panlipunan sa France noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo at sa mismong may-akda ng nobela. At sa parehong oras malumanay na humahantong sa trabaho mismo. Ang mga nagpapahayag na mga graphic na ilustrasyon ay nagpapakilala sa bawat bahagi ng tatlong bahaging nobela.
Siyempre, maaari mong tawagan ang aklat na ito na " nobela ng kababaihan"at tratuhin mo siya ng ganyan. Ngunit gayon pa man, ang nobela ay magiging mas malalim at mas makabuluhan kaysa kung ito ay isang kuwento ng pag-ibig lamang ng isang medyo batang Pranses na babae noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo. At kung nais mo, habang nagbabasa ng libro, maaari mong simulan ang pagguhit ng isang sikolohikal na larawan ng hindi bababa sa isang karakter - Emma Bovary. Si Flaubert, sa imahe ni Emma, ay pinamamahalaang sikolohikal na tumpak na mangolekta at pampanitikan at nagpapahayag na nagpapakita sa mambabasa ng napaka-tiyak na banayad na mga katangian ng personalidad at mga katangian ng karakter at pag-uugali. At hindi sa nagyelo na anyo ng psychotype, ngunit sa pag-unlad nito habang dumadaan ito sa mga banggaan at pagkahinog ng buhay. At magiging kagiliw-giliw na talakayin siya bilang isang tao, at iba pang mga karakter sa nobela, at sa pangkalahatan ang lahat ng ins at out ng relasyon " lalaki Babae"sa ilang maliit na pagtitipon ng mga mambabasa. Dahil ang paksa ay may kaugnayan at pagpindot, dahil inilalarawan ni Flaubert, na parang mula sa mga tala, ang mga pangunahing pattern at yugto ng paglitaw, pag-unlad at pagkumpleto ng gayong mga relasyon, dahil ang kuwento ng buhay nina Emma at Charles Bovary (isa pang kawili-wiling personalidad) ay hindi rin walang interes at nakapagtuturo, dahil ang ibang mga side character ng nobela ay hindi gaanong kawili-wili at nagpapahayag, dahil...
Siyempre, para sa mga tagahanga ng aksyon at ang dinamika ng mga kaganapan sa nobela, maaaring hindi ito sapat. Ang pantay-pantay, hindi nagmamadaling pagsasalaysay, ang mahinahong pagsisiwalat ng mga larawan at mga sitwasyon sa buhay, ang kawalan ng anumang trahedya-melodramatic oohs at ahs at mediocrity ay nag-aalis sa mga connoisseurs at mga mahilig sa lahat ng mga nobelang tampok na ito ng pagkakataong tamasahin ang mga ito.
Gayunpaman, sa katunayan, ang nobela ay tiyak na napatunayan at balanse ng may-akda, kapwa sa mga tuntunin ng enerhiya at balangkas ng kaganapan. At samakatuwid, sa pagbabasa, nag-iiwan ito ng isang kaaya-ayang impresyon, isang nahuling pag-iisip at isang lasa.
Tradisyonal na nakita ang libro sa isa sa mga huling pagbisita sa library sa bookcrossing shelf at iniuwi nang walang pag-aalinlangan. At sa parehong paraan, nang walang pag-aalinlangan, ito ay ilalagay sa istante ng aparador ng mga aklat - hayaan ang nobelang ito na magkaroon ng tahanan. Nararapat!
Rating: 9
