วิธีการเรียนรู้การวาดภาพด้วยสีน้ำตั้งแต่เริ่มต้น?

วิธีการเรียนรู้การวาดภาพด้วยสีน้ำตั้งแต่เริ่มต้น?

การวาดภาพสีน้ำเป็นหนึ่งในสิ่งที่ยากที่สุดในโลก แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นสิ่งที่ละเอียดอ่อน เปราะบาง และน่าดึงดูดที่สุดสำหรับศิลปินมือใหม่ มีอะไรพิเศษเกี่ยวกับเรื่องนี้? ความลับทั้งหมดอยู่ที่ความโปร่งใสของเส้น ซึ่งทำให้มองเห็นการเปลี่ยนสีได้เพียงเล็กน้อย ความมีน้ำของลวดลายซึ่งทำให้มีปริมาตร แต่จะเข้าใจศิลปะที่ไม่เรียบง่ายนี้ได้อย่างไร? วิธีการเรียนรู้การวาดภาพด้วยสีน้ำตั้งแต่เริ่มต้น? ก่อนที่เราจะเริ่มวาดเราต้องเลือกวัสดุเสริมก่อน โรงเรียนศิลปะสำหรับผู้ใหญ่และเด็กมีการฝึกอบรมการวาดภาพอย่างมืออาชีพในทุกเทคนิคในหลักสูตร แต่คุณสามารถเรียนรู้ได้ด้วยตนเอง ลองดูประเด็นต่างๆ ในบทความนี้ที่จะช่วยเราในเรื่องนี้

คุณวาดสีน้ำบนกระดาษอะไรและใช้แปรงอะไร?

1. กระดาษ ควรซื้อสีน้ำทันทีโดยไม่แพง (ประมาณ 40 รูเบิลสำหรับโน้ตบุ๊ก) ความแตกต่างจากปกติคือเนื้อสัมผัสที่หนาแน่นของแผ่น กระดาษดังกล่าวจะไม่พองตัวจากน้ำและบิดงอ
2. แปรง ในร้านขายภาพวาด ขั้นแรกให้ใช้แปรงสองอัน เล็กและใหญ่ ขนกระรอกเหมาะอย่างยิ่งสำหรับสีน้ำ
3. จานสี การเลือกจานสีไม่สำคัญเราเลือกอันใดอันหนึ่ง ศิลปินบางคนเปลี่ยนจานสีด้วยแก้วเล็ก ๆ ซึ่งใช้งานได้จริงและทำความสะอาดง่าย
4. สี น้ำผึ้งสำหรับเด็กทาด้วยมะนาวและสิ่งอื่น ๆ - พักไว้ทันที เราจะไม่ต้องการพวกเขา ในร้านศิลปิน เราใช้สีแบบมืออาชีพ เปิดดูสีน่าจะชอบ ไม่จำเป็นต้องใช้ของแพงที่สุดก็ไม่สำคัญ

ผู้เริ่มต้นสามารถเรียนรู้การวาดภาพด้วยสีน้ำทีละขั้นตอนได้อย่างไร?

วาดภาพด้วยสีน้ำอย่างไรให้สวยงาม? เพื่อให้ภาพวาดสีน้ำของเรามีคุณภาพสูง จำเป็นต้องเชี่ยวชาญเทคนิคพื้นฐานหลายประการ
1. ไส้สม่ำเสมอ วาดรูปสี่เหลี่ยมหรือสี่เหลี่ยมบนกระดาษ ควรเลือกสีเข้มกว่าจะมองเห็นได้ง่ายกว่า วางไว้บนแปรงแล้วยืดจากมุมหนึ่งไปอีกมุมหนึ่ง ทาสีอีกครั้ง วาดแถบถัดไปเพื่อให้ทับซ้อนกับแถบก่อนหน้า หากแถบแรกไม่ไหลเข้าสู่แถบที่สองจนสุด ให้เอียงแผ่นกระดาษ หยิบสีขึ้นมาแล้วทาสีลายทางต่อไปโดยคงสีที่สม่ำเสมอ ล้างแปรงในน้ำแล้วบีบ เกลี่ยแถบสีเข้มให้เรียบด้วยแปรง ปล่อยให้ภาพวาดแห้ง ถ้าคุณได้สี่เหลี่ยมที่เต็มไปด้วยสีเท่าๆ กัน แสดงว่าคุณทำสำเร็จ
2. การขึ้นอยู่กับเฉดสีของสีกับปริมาณน้ำ เราใส่สีบนแปรงแล้ววาดเส้นแรกจากนั้นลดแปรงลงในน้ำแล้ววาดเส้นที่สองห่างจากมัน 1 ซม. จุ่มแปรงลงในน้ำต่อไปแล้ววาดเส้นจนกว่าจะโปร่งใสมากที่สุด แบบฝึกหัดนี้จะช่วยให้คุณรู้สึกว่าต้องเติมน้ำมากแค่ไหนเพื่อให้ได้ร่มเงาที่ต้องการ
3.การไล่ระดับสี เป้าหมายของแบบฝึกหัดนี้คือเพื่อให้มีการเปลี่ยนแปลงจากมืดไปสู่สว่างสม่ำเสมอ ใส่แปรงลงสีแล้ววาดเส้นแนวตั้ง จากนั้นจุ่มแปรงลงในน้ำแล้ววาดอันที่สองเพื่อให้มันขยายเกินอันแรกเล็กน้อยและสีเริ่มไหล เราทำซ้ำสิ่งเดียวกันอีกครั้งโดยเติมน้ำ เราบรรลุการเปลี่ยนสีที่สมบูรณ์ รันแถบสุดท้ายด้วยน้ำเพียงอย่างเดียว เช็ดแปรงให้แห้งแล้วใช้ลูกกลิ้งทาสีอยู่ใต้สีเติม

เรียนรู้การวาดภาพสีน้ำทีละขั้นตอนโดยใช้เทคนิคต่างๆสำหรับผู้เริ่มต้น

จะเริ่มวาดภาพด้วยสีน้ำได้อย่างไร? จำเป็นต้องเข้าใจพื้นฐานของศิลปะ นี่เป็นแบบฝึกหัดบางอย่างโดยการทำเช่นนี้คุณจะเชี่ยวชาญพื้นฐานเบื้องต้นของการวาดภาพด้วยสีน้ำ
1. เปียกบนเปียก นำกระดาษแผ่นเล็กๆ เปียกน้ำ. แผ่นควรจะชุ่มด้วยน้ำอย่างสม่ำเสมอ ตอนนี้ใช้สีบนแปรงแล้วทาให้ทั่วบริเวณที่เปียก ดูว่าสีไหลอย่างไร ฝึกเติมสีลงบนกระดาษไม่มากก็น้อย สิ่งนี้จะเป็นประโยชน์กับคุณมาก
2. ไหลจากสีหนึ่งไปอีกสี ขั้นแรก เรามาวาดรูปต่างๆ ด้วยน้ำกันก่อน ใช้แปรงเช่น สีฟ้าและนำไปใช้กับรูป เพิ่มเบอร์กันดีและสีเหลืองเล็กน้อย คุณควรเปลี่ยนสีจากสีหนึ่งไปอีกสีหนึ่งได้อย่างราบรื่น หากไม่เกิดขึ้น ให้เติมน้ำลงไป
3. การแบ่งชั้น มาวาดพื้นหลังเหมือนในแบบฝึกหัดแรกกัน รอสักครู่แล้วปล่อยให้แห้งสนิท วาดวงกลมสองสามสีที่มีสีต่างกันบนพื้นหลังแล้วปล่อยให้แห้ง วาดชั้นที่สามบนวงกลม
4. การรับโดยใช้เกลือแกง วาดพื้นหลังแล้วโรยเกลือแกงธรรมดาเล็กน้อยไว้ด้านบน พวกเรารอ. ผลึกเกลือจะค่อยๆ ดูดซับสีและกลายเป็นเหมือนดวงดาว เอฟเฟกต์จะสังเกตเห็นได้ชัดเจนที่สุดในบริเวณที่มืด
5. เมฆโดยใช้ผ้าเช็ดปาก เติมพื้นหลังและในขณะที่สียังเปียกอยู่ ให้เริ่มใช้ผ้าเช็ดปากเพื่อให้เป็นรูปทรง ด้วยวิธีนี้เราจะได้พื้นผิวที่มีลักษณะคล้ายเมฆ เทคนิคนี้สามารถใช้เพื่อแก้ไขข้อผิดพลาดที่คุณพบขณะวาด เพียงลบสีส่วนเกินออก
6. กระเด็น เราลงสีบนแปรงแล้วใช้นิ้วแตะแปรงบนกระดาษหรือหยดมัน ทำให้เกิดการกระเด็นที่ไม่สม่ำเสมอทั่วทั้งพื้นผิว ควรใช้ผ้าคลุมโต๊ะเพื่อหลีกเลี่ยงการปนเปื้อน

10 ข้อผิดพลาดทั่วไปที่ศิลปินมือใหม่ทำ

1. รักตัวเอง. ศิลปินหลายคนเริ่มดุตัวเองและวิพากษ์วิจารณ์ภาพวาดของตนโดยไม่จำเป็น ไม่จำเป็นต้องทำเช่นนี้ หากคุณวาดสิ่งใดให้สรรเสริญตัวเอง ทุกสิ่งที่คุณทำมีไว้เพื่อคุณเท่านั้นและเพื่อตอบสนองความต้องการเชิงสร้างสรรค์ของคุณ ยิ่งคุณสนุกกับกระบวนการวาดภาพมากเท่าไร คุณก็จะยิ่งทำได้ดีขึ้นเท่านั้น
2. ใช้วัสดุที่สะดวกสบาย แปรง กระดาษ และสีคุณภาพสูง จากนั้นกระบวนการวาดภาพจะทำให้คุณพึงพอใจเท่านั้น
3. คัดลอกเรื่องราว ศิลปินชื่อดัง. พวกเขาจะทำหน้าที่เป็นพื้นฐานของความรู้ของคุณ
4. แสดงภาพวาดของคุณให้เพื่อน ญาติ และคนรู้จักทุกคนดู บริจาคภาพวาดของคุณ รวบรวมคนที่มีความคิดเหมือนกันรอบตัวคุณที่จะสนับสนุนคุณ
5. สีโทนอุ่นและโทนเย็น ใช้โทนสีเย็นมากขึ้นในระยะไกล และใช้โทนสีอุ่นในระยะใกล้ ดังนั้นคุณแสดง มุมมองทางอากาศในภาพวาดของคุณ
6. อย่าทาสีพื้นหลังทั้งหมดด้วยสีเดียว เปลี่ยนโทนสี ผสมสี สร้างสีสันในภาพวาดของคุณ วาดสีเดียวสองหรือสามจังหวะ แล้วเพิ่มอีกสีหนึ่ง ยิ่งคุณใช้เฉดสีมากเท่าไร ภาพวาดของคุณก็จะยิ่งน่าสนใจมากขึ้นเท่านั้น
7. ให้โอกาสภาพวาดให้แห้ง ด้วยวิธีนี้คุณจะทำให้มันซับซ้อนและลึกซึ้งยิ่งขึ้น
8. แสดงระดับเสียงอย่างใกล้ชิด ใช้สีเพิ่มเติมกับวัตถุใกล้เคียงโดยใช้มีดจานสี ทำให้พวกมันใหญ่โต
9. ยิ่งคุณผสมสีมากเท่าไร ภาพวาดของคุณก็จะยิ่งงดงามมากขึ้นเท่านั้น ผสมฮาล์ฟโทน
10. ตกแต่งภาพวาดด้วยบาแกตต์ มันทำให้ภาพดูมีมิติมากขึ้น

เราแต่ละคนคือศิลปินในดวงใจ จำช่วงเวลาทองในวัยเด็กเมื่อเราวาดภาพ "ขีดเขียน" ด้วยสีอย่างกระตือรือร้น ศิลปะการวาดภาพเป็นความลับที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ด้วยความช่วยเหลือของสีและแปรง ปาฏิหาริย์ที่แท้จริงปรากฏบนผืนผ้าใบ หลายคนเข้าใจผิดคิดว่าตนไม่มีพรสวรรค์ด้านศิลปะ ที่จริงแล้วใครๆ ก็สามารถเรียนรู้การวาดภาพได้ วิธีการวาดภาพงานศิลปะจริงด้วยสีน้ำ? ในการทำเช่นนี้คุณเพียงแค่ต้องทำตามคำแนะนำง่ายๆ

เราต้องการอะไร?

ดังนั้นเราจึงตัดสินใจเข้าสู่โลกแห่งศิลปะและเป็นศิลปิน วิธีการวาดด้วยสีน้ำอย่างถูกต้อง? ในการทำเช่นนี้คุณจะต้องมีเครื่องมือดังต่อไปนี้:

• สี;
• แปรง;
• จานสี;
• แผ่นกระดาษ

คุณควรระมัดระวังในการเลือกอุปกรณ์เสริม ผลลัพธ์สุดท้าย - งานศิลปะ - ขึ้นอยู่กับพวกเขา

การเลือกสี

วิธีการวาดด้วยสีน้ำด้วยตัวเอง? ก่อนอื่นคุณต้องเลือกสีที่เหมาะสม มีสีน้ำจำนวนมากบนชั้นวางของร้านขายงานศิลปะ อันไหนดีกว่าที่จะเลือก?

คุณไม่ควรดูหมวดราคาที่นี่ ต้นทุนที่สูงไม่ได้รับประกันคุณภาพเสมอไป

ควรเลือกสีที่ทำจากขี้ผึ้ง หน้าปกควรเขียนว่า "ที่รัก" พวกเขามีสีที่สว่างที่สุด

แปรงทาสี

แปรงก็มีความสำคัญไม่แพ้กัน อันไหนที่เหมาะกับสีน้ำที่สุด?

แปรงควรจะนุ่มและดึงสีได้ดี ปลายของมันควรจะชี้ ขนแปรงควรยึดกับฐานอย่างดี ตัวเลือกที่ดีที่สุดคือแปรงที่ทำจากขนกระรอก ขนแปรงสอดคล้องกับพารามิเตอร์ที่ระบุ

คุณจะต้องใช้แปรงกี่อัน? หากต้องการทาสีส่วนเล็ก ๆ ของภาพ คุณควรซื้อแปรงแบบบาง (หมายเลข 1 หรือ 2) สำหรับส่วนหลัก - ความหนามากขึ้น (หมายเลข 5-6 หรือ 7)

จานสี

จานสีทำหน้าที่เป็น "แบบร่าง" ซึ่งเป็นสถานที่สำหรับผสมสี มีการใช้สีที่แตกต่างกันหลายสีกับจานสีและผสมกัน ผลลัพธ์ที่ได้คือเฉดสีที่ต้องการ

คุณสามารถซื้อจานพลาสติกสำเร็จรูปได้ คุณยังสามารถทำมันเองได้ สำหรับสิ่งนี้ควรใช้กระดาษหนาแผ่นหนึ่งซึ่งควรพับตามขอบ

การเลือกกระดาษสำหรับสีน้ำ

กระบวนการเลือกกระดาษควรได้รับการดูแลเป็นพิเศษ ความจริงก็คือว่าสีน้ำเป็นสีโปร่งแสง ต้องใช้น้ำปริมาณมากระหว่างการทำงาน หากวาดบนกระดาษธรรมดา น้ำจะเปียกได้อย่างรวดเร็ว ควรซื้อกระดาษพิเศษสำหรับสีน้ำจะดีกว่า มันหนาแน่นและหนาขึ้น พื้นผิวของมันหยาบ อนุภาคน้ำติดอยู่บนพื้นผิวขรุขระของกระดาษ เพื่อป้องกันการแพร่กระจาย

มาเริ่มวาดกันดีกว่า

วิธีการวาดด้วยสีน้ำด้วยตัวเอง? เมื่อศึกษาคุณสมบัติหลักของสีน้ำแล้ว เรารู้ว่าต้องใช้น้ำปริมาณมาก ภาพวาดมีความโปร่งแสงโปร่งสบายและบินได้ ผลกระทบนี้เกิดขึ้นเนื่องจากโครงสร้างของสี

มี 2 ​​เทคนิคหลักในการวาดภาพด้วยสีน้ำ:

1. เทคนิคการตากแห้ง.
2. เทคนิคกระดาษเปียก

ทุกคนคุ้นเคยกับพื้นฐานของเทคนิคการแห้งมาตั้งแต่เด็ก: เราทาสีบนแปรงแล้วทาสี คุณสามารถวาดโครงร่างโดยใช้ดินสอก่อน ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับประเภทของการวาดภาพ

เพื่อให้ได้สีที่ต้องการ คุณต้องจุ่มแปรงลงในน้ำ จากนั้นจึงใส่สีที่ต้องการแล้วทาลงบนจานสี หลังจากนั้นให้ล้างแปรงด้วยน้ำแล้วจุ่มลงในสีที่มีสีต่างกัน สีที่ได้จะถูกผสมบนจานสี ผลลัพธ์ที่ได้จะเป็นเฉดสีที่ต้องการ

เทคนิคการวาดภาพสีน้ำบนกระดาษเปียกต่างกันอย่างไร? เทคนิคนี้ค่อนข้างน่าสนใจเพราะว่า... ช่วยให้คุณสร้างเอฟเฟกต์ที่ไม่ธรรมดาได้ ในการทำเช่นนี้ก่อนที่คุณจะเริ่มวาดคุณควรชุบน้ำให้ทั่วแผ่นกระดาษ จนกว่าจะแห้งต่อไป กระดาษเปียกใช้สีน้ำ เมื่อผสมกับน้ำจะกระจายตัว ทิ้งลวดลายที่ซับซ้อนไว้บนกระดาษ

มาวาดกันเถอะ

เราก็เลยซื้อวัสดุมาทำงาน เรียนรู้เทคนิคการวาดภาพขั้นพื้นฐาน ตอนนี้คุณสามารถเริ่มกระบวนการสร้างสรรค์ได้โดยตรง

วิธีการวาดด้วยสีน้ำสำหรับผู้เริ่มต้น? ก่อนอื่นแนะนำให้ลองศึกษาสีดูก่อน มันจะใช้เวลาอะไร? ลองดูบทเรียนหลักสำหรับการเรียนรู้เกี่ยวกับสี:

1. มาศึกษาเรื่องสีกัน หยิบกระดาษสีน้ำหนึ่งแผ่น ใส่แปรงของคุณด้วยสีที่คุณชอบ วางไว้บนกระดาษ ดูผลสิ.. ตอนนี้เพิ่มระดับแรงกดบนแปรง ดูว่าสีเปลี่ยนไปอย่างไร (ควรเข้มขึ้น) ตอนนี้เติมแปรงด้วยน้ำเพิ่มแล้วจุ่มลงในสี ใช้แปรงเปียกทากระดาษ - การออกแบบจะโปร่งแสง
2. ผสมสี. ลองผสมหลายสี คุณได้รับเฉดสีอะไร?
3. ใช้สีเหลือง สีส้ม สีแดงบนใบไม้ ศึกษาพวกเขา พวกเขาทำให้เกิดอารมณ์อะไร? ตอนนี้ใช้สีน้ำเงิน, ม่วง, ดำกับแผ่นงาน ความรู้สึกอะไรเกิดขึ้นตอนนี้?
4. เราดึงออกมาจากชีวิต ตอนนี้เราต้องเรียนรู้วิธีการแสดงวัตถุรอบตัวเรา วางแอปเปิ้ลไว้ตรงหน้าคุณ ศึกษามันอย่างระมัดระวัง ดูสิว่าสีอะไร ลองวาดดูครับ

การปฏิบัติงาน

หลังจากเรียนรู้ทักษะพื้นฐานของการวาดภาพแล้วคุณสามารถทำงานอิสระต่อไปได้

เราเรียนรู้ที่จะวาดภาพวัตถุรอบตัวเราด้วยสีน้ำ มองไปรอบ ๆ. คุณเห็นอะไร? คุณสามารถวาดหุ่นนิ่งได้ ในการทำเช่นนี้ให้วางจานหลายชิ้นและผลไม้ไว้ข้างหน้าคุณ ลองวาดพวกมันดู

คุณสามารถวาดภาพอะไรด้วยสีน้ำได้อีก? ไม่มีข้อจำกัดที่นี่ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับจินตนาการของศิลปิน เราสามารถวาดทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเราได้ คุณสามารถพรรณนาโลกแห่งจินตนาการของคุณเองได้

คุณสามารถเริ่มเรียนรู้เทคนิคพื้นฐานในการทำงานกับสีน้ำโดยการวาดภาพดอกไม้และต้นไม้

วิธีการวาดดอกไม้?

วาดดอกไม้ด้วยสีน้ำด้วยตัวเอง:

1. ลองคิดดูว่าคุณควรวาดดอกไม้ชนิดใด
2. ศึกษาสีหลัก.
3. ใช้ดินสอง่ายๆ วาดโครงร่างหลักลงบนกระดาษ
4. เลือกสีสำหรับพื้นหลังแล้วทาสีทับ
5. หลังจากที่พื้นหลังแห้งแล้ว คุณสามารถเริ่มวาดภาพด้วยสีน้ำได้
6. ทาสีดอกไม้ด้วยสีโปร่งแสง
7. หลังจากที่สีน้ำแห้งแล้ว ให้ทาสีโครงร่างด้วยสีเข้มกว่า
8. หลังจากที่ภาพวาดแห้งแล้ว ให้เน้นไปที่ดอกไม้ นี่จะทำให้มันมีระดับเสียง ในการวางสำเนียงคุณต้องใช้ลายเส้นหนาหลาย ๆ เส้นตามแนวดอกไม้ด้วยสีที่ตัดกัน รูปวาดของเราพร้อมแล้ว

การวาดภาพด้วยสีน้ำเป็นกิจกรรมที่ง่ายและสนุกมาก เราแต่ละคนสามารถรู้สึกเหมือนเป็นศิลปินที่แท้จริงโดยสร้างสรรค์ผลงานศิลปะทั้งหมด คุณเพียงแค่ต้องฟังคำแนะนำที่นำเสนอ

หากคุณต้องการลองอะไรใหม่ๆ ในการทาสี ให้ใส่ใจกับเทคนิคการทาสีอะคริลิก ผืนผ้าใบที่สร้างขึ้นด้วยสีที่ทำจากพลาสติกมีโครงสร้างสามมิติที่น่าสนใจ การวาดภาพด้วยสีอะครีลิคนั้นไม่ยากไปกว่าการวาดภาพด้วยสีน้ำ ในเวลาเดียวกันการทาสีเสร็จแล้วไม่จำเป็นต้องได้รับการบำบัดด้วยสารยึดเกาะ - สีมีความทนทานสูงไม่ซีดจางและไม่กลัวน้ำ

อะคริลิกสำหรับทาสีคืออะไร?

สีอะครีลิคปรากฏในการผลิตจำนวนมากเมื่อไม่นานมานี้ - เพียง 50 ปีที่แล้ว เม็ดสีอะคริลิกเรซินได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วทั่วโลก สาเหตุหลักมาจากความอเนกประสงค์และความทนทาน มันถูกใช้ไม่เพียงแต่โดยจิตรกรผ้าใบเท่านั้น แต่ยังใช้โดยศิลปินภายในที่สร้างภาพวาดบนผนัง ช่างก่อสร้าง และแม้แต่ช่างทำเล็บด้วย

สีอะครีลิคมีหลายแบบ ดังนั้นในการตกแต่งผนังหรือเพดานควรเลือกสีอะครีลิคชนิดพิเศษที่มีความหนาแน่นสม่ำเสมอ ภาพสามมิติภายในห้องโดยสารดูมีสีสัน สมจริง และเป็นต้นฉบับ สีที่มีความเข้มข้นน้อยซึ่งมักขายเป็นหลอดเหมาะสำหรับการวาดภาพบนผืนผ้าใบ กระบวนการวาดภาพสำหรับผู้เริ่มต้นนั้นน่าทึ่งซึ่งช่วยให้คุณเปิดเผยความสามารถทางศิลปะของคุณได้อย่างเต็มที่

วิธีเตรียมพื้นฐานสำหรับการทาสีในอนาคต

ก่อนเลือกสีอะครีลิก ควรเตรียมฐานให้ดีก่อน คุณสามารถวาดบนกระดานไม้หรือไม้อัดได้ คุณสามารถใช้เปลหามหรือผ้าใบธรรมดาก็ได้ วิธีที่ง่ายที่สุดในการวาดภาพด้วยอะคริลิกคือบนกระดาษ ดังนั้นผู้เริ่มต้นควรเชี่ยวชาญผืนผ้าใบนี้ก่อน

เลือกกระดาษที่มีพื้นผิวหยาบและหนาแน่น ถึงจะทาสีอะคริลิกได้ถูกต้อง ฐานต้องแข็งแรง หากคุณเลือกกระดาษที่มีพื้นผิว ให้ทากาวด้านหลังไม้ไว้

ขจัดฟองอากาศที่ก่อตัวโดยใช้หนังสือ - ผ้าใบพร้อมสำหรับการทาสีแล้ว ผ้าใบสำหรับวาดภาพด้วยอะคริลิกสามารถขัดเพิ่มเติมได้เนื่องจากวัสดุจะยึดเกาะได้ดีที่สุดกับพื้นผิวเรียบ จิตรกรมือใหม่มักสงสัยว่าจำเป็นต้องรองพื้นผ้าใบสำหรับอะคริลิกหรือไม่?

หากคุณกำลังทำงานบนกระดาน คุณจะต้องใช้สีรองพื้นอะคริลิกซึ่งมีขายตามร้านขายงานศิลปะ เป็นอิมัลชั่นพิเศษที่มีไททาเนียมไดออกไซด์ให้ความขาว ทาไพรเมอร์บนบอร์ดที่เตรียมไว้หลายชั้นแล้วตากให้แห้งเป็นเวลา 24 ชั่วโมง

วิธีการเรียนรู้การทาสีด้วยอะครีลิคตั้งแต่เริ่มต้น

ก่อนอื่นต้องแน่ใจว่าสีไม่แห้ง เมื่อใช้สโตรกแรก ต้องแน่ใจว่าได้ชุบจานสีอะครีลิคด้วยน้ำ - คุณจะต้องใช้ขวดสเปรย์สำหรับสิ่งนี้ ไม่จำเป็นต้องเทสีอะครีลิคจำนวนมากในคราวเดียว ใช้กระดาษดูดซับคุณสามารถวางไว้ใต้จานสีได้

สังเกตความโปร่งใสของสี: ยิ่งเติมน้ำมากเท่าไร ลายเส้นก็จะยิ่งโปร่งใสมากขึ้นเท่านั้น ทาสีด้วยแปรงขนาดใหญ่ก่อน โดยเริ่มจากพื้นที่ขนาดใหญ่ จากนั้นย้ายไปยังรายละเอียดหลักอย่างราบรื่น เทคนิคการวาดภาพด้วยสีอะครีลิคบนกระดาษหรือกระดานไม้ต้องใช้ความระมัดระวังและความแม่นยำอย่างยิ่ง ให้ดูภาพวาดในกระจกเป็นครั้งคราวซึ่งจะช่วยให้คุณเข้าใจว่าสัดส่วนนั้นถูกต้องหรือไม่

ผู้เริ่มต้นหลายคนพบว่าการผสมสีอะครีลิคเข้าด้วยกันเป็นเรื่องยาก คุณสามารถใช้ทินเนอร์ได้ - มันจะเพิ่มเวลา "เปิด" ของสีทำให้ง่ายต่อการเขียน คุณเพียงแค่ต้องกระจายวัสดุด้วยขอบแปรงและเพื่อให้ได้โครงร่างที่ชัดเจนคุณสามารถใช้เทปกาวทั่วไปซึ่งขายที่ร้านฮาร์ดแวร์ทุกแห่ง

ลองปรับเฉดสีให้สว่างและเข้มขึ้นโดยการเพิ่มโทนสีขาวหรือสีดำ ในการทำความสะอาดจานสีจากสีอะครีลิค ให้ใช้ผลิตภัณฑ์ใด ๆ ที่สามารถละลายพลาสติกได้ - ตัวทำละลายในครัวเรือนทั่วไปจะทำ

การทาสีอะคริลิกบนกระดาษหรือไม้เป็นกระบวนการสร้างสรรค์ที่สนุกมาก เพื่อให้สนุกสนานยิ่งขึ้น โปรดปฏิบัติตามหลักเกณฑ์เหล่านี้:

สีจะเข้มขึ้นอย่างเห็นได้ชัดเมื่อแห้ง คำนึงถึงสิ่งนี้เมื่อเลือกเฉดสีสำหรับผืนผ้าใบในอนาคต เลือกวัสดุที่ไม่เป็นพิษในการทำงานแม้ว่าจะมีราคาสูงกว่าก็ตาม สวมผ้ากันเปื้อนขณะทำงานเพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้เสื้อผ้าสกปรก

นอกจากแปรงมืออาชีพที่มีด้ามจับยาว สีและฐานผ้าใบแล้ว ยังมีกาวเดคูพาจสำรองไว้ รวมถึงขวดสเปรย์เติมน้ำที่สะดวกสบายอีกด้วย

ควรใช้จานพลาสติก - ใช้งานได้จริงและทำความสะอาดง่าย อย่าลืมใช้น้ำสะอาดล้างแปรงด้วย

เมื่อเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพด้วยอะคริลิกแล้ว คุณจะสามารถสร้างผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงได้ ความอดทน ความขยันหมั่นเพียร และวัสดุที่เหมาะสมกับงานเพียงเล็กน้อยเป็นกุญแจสำคัญสู่ผลลัพธ์ที่น่าประทับใจ

สีน้ำเป็นหนึ่งในศิลปินที่ศิลปินชื่นชอบมากที่สุด ประการแรก สีน้ำมีเทคนิคที่แตกต่างกันมากมาย และอย่างที่สอง คุณสามารถสร้างได้โดยใช้ความช่วยเหลือจากสีน้ำ ภาพวาดที่สวยงามแม้ว่าคุณจะไม่รู้วิธีวาดเลยก็ตาม

เทคนิคเหล่านี้จะช่วยให้ผู้เริ่มต้นเรียนรู้วิธีการวาดภาพ และมืออาชีพจะรีเฟรชความทรงจำและค้นหาแรงบันดาลใจและแนวคิดต่างๆ

1. วาดภาพด้วยแปรงแบน

ขั้นตอนที่ 1

วาดรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือสี่เหลี่ยมผืนผ้าเพื่อทำเครื่องหมายจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของเลเยอร์

เลือกเฉดสีที่เข้มกว่า (มองเห็นได้ง่ายกว่า) และเริ่มจากมุมซ้ายบน แตะแปรงของคุณบนกระดาษแล้วค่อยๆ ลากเส้นตรงไปจนถึงมุมขวาบน

แต่:คนถนัดซ้ายควรลากจากมุมขวาไปทางซ้าย

ขั้นตอนที่ 2

เติมแปรงด้วยสีอีกครั้ง

เริ่มจังหวะถัดไปจากขอบด้านล่างของจังหวะแรก โดยพยายามปกปิดการสะสมของสีที่เกิดขึ้นที่ด้านล่างของจังหวะแรก

คำแนะนำ 1: หากการสะสมของสีในจังหวะแรกไม่ไหลเข้าสู่จังหวะที่สองจนหมด ให้เพิ่มมุมของขาตั้งเพื่อช่วยให้สีไหลได้อย่างอิสระ

คำแนะนำ 2: การเพิ่มมุมเอียงยังเพิ่มโอกาสที่สีจะไหลอย่างควบคุมไม่ได้อีกด้วย ดังนั้นพยายามทำงานให้เร็วขึ้นหรือมีผ้าขี้ริ้วหรือฟองน้ำติดตัวไว้เพื่อทำความสะอาดสิ่งที่หกหกอย่างรวดเร็ว

ขั้นตอนที่ 3

ทำซ้ำขั้นตอนก่อนหน้าโดยพยายามปกปิดการสะสมของสีในจังหวะบน

คำแนะนำ 3: คุณสามารถใช้ขอบแบนของแปรงเพื่อ "ตัด" จุดเริ่มต้นของเลเยอร์และทำให้เท่ากันได้

คำแนะนำ 4: หากคุณต้องการทำให้ขอบด้านท้ายของเลเยอร์เรียบขึ้น เมื่อสิ้นสุดเส้นลายเส้น ให้หยุดชั่วคราวและเลื่อนแปรงขึ้นลงเหมือนที่คุณทำกับขอบเริ่มต้น

คำแนะนำ 5: หากพบว่าลายเส้นไม่สม่ำเสมอ ให้เติมแปรงด้วยสีทันทีแล้วทาสีใหม่

ขั้นตอนที่ 4

ทำซ้ำขั้นตอนก่อนหน้าจนจบ พยายามใช้โทนสีเดียวกัน

คำแนะนำ 6: คุณจะไม่เชื่อว่าพฤติกรรมของแปรง สี และกระดาษจะแตกต่างกันอย่างไรระหว่างแบรนด์ต่างๆ โดยทั่วไปแล้ว แบรนด์ที่มีราคาแพงและเป็นที่นิยมจะทำให้งานของคุณง่ายขึ้นโดยการจัดหาผลิตภัณฑ์คุณภาพสูง

คำแนะนำ 7: หากลายเส้นของคุณขาด ๆ หาย ๆ แม้ว่าแปรงของคุณจะเต็มไปด้วยสี แสดงว่าคุณใช้กระดาษที่หนาเกินไปหรือกระดาษมีพื้นผิวหยาบเกินไป หากคุณเจอกระดาษประเภทนี้ ให้ฉีดน้ำแล้วซับด้วยฟองน้ำสะอาดแล้วปล่อยให้แห้ง นี่จะทำให้พื้นผิวเปิดรับสีของคุณมากขึ้น

ขั้นตอนที่ 5

ล้างแปรงแล้วบีบน้ำที่เหลือทั้งหมดออก ค่อยๆ หยิบจับกลุ่มสีที่เหลือจากด้านล่างของจังหวะสุดท้ายด้วยแปรง แต่อย่าหยิบสีมากเกินไป ไม่เช่นนั้น คุณจะเปลี่ยนสีรูปวาดของคุณ

หากต้องการสร้างพื้นผิวเพิ่มเติมในการออกแบบของคุณ ให้ปล่อยให้แห้งในมุมหนึ่ง นี่จะทำให้สีดูน่าสนใจยิ่งขึ้น

การไล่ระดับสี

ขั้นตอนที่ 1

วาดรูปสี่เหลี่ยมหรือสี่เหลี่ยม จากนั้นจุ่มแปรงลงในสีที่เข้มกว่า (ผสมบนจานสี) แล้วค่อย ๆ แปรงให้ทั่วเส้น

ขั้นตอนที่ 2

เช็ดแปรงให้แห้งด้วยฟองน้ำหรือกระดาษชำระแล้วจุ่มอีกครั้งในที่ร่มที่สว่างกว่า

จากนั้นวาดเส้นใหม่โดยซ้อนทับด้านล่างของเส้นก่อนหน้า โปรดสังเกตว่าด้านซ้ายของเลเยอร์ได้รวมเข้ากับจังหวะก่อนหน้าแล้ว ปล่อยให้แรงโน้มถ่วงทำหน้าที่ของมัน

ขั้นตอนที่ 3

ล้างแปรงอีกครั้งแล้วเช็ดให้แห้ง จากนั้นเติมแปรงด้วยสีแล้ววาดอีกครั้ง ทำซ้ำขั้นตอนนี้จนกว่าจะสิ้นสุด

คำแนะนำ 1: หากลายเส้นของคุณขาดหายหรือไม่ต่อเนื่องตามที่คุณต้องการ ให้เติมสีลงในแปรงอย่างรวดเร็วแล้วเคลือบซ้ำ

ขั้นตอนที่ 4

ล้างแปรงด้วยน้ำสะอาด เช็ดให้แห้ง แล้วหยิบสีที่เหลือออก

คำแนะนำ 2: ลองใช้เทคนิคนี้โดยใช้สีต่างๆ และสร้างการเปลี่ยนภาพที่น่าสนใจ

เคลือบสีน้ำ

ขั้นตอนที่ 1

เทคนิคนี้ต้องใช้ด้นสดและจินตนาการ จากตัวอย่างนี้ เราจะวาดภูมิทัศน์แบบด้นสด

ก่อนอื่นเราทาสีท้องฟ้าและแม่น้ำด้วยสีฟ้า เราจะแยกสีด้วยน้ำปริมาณเล็กน้อย นี่จะเป็นน้ำตก

ขั้นตอนที่ 2

วาดเมฆเป็นสีชมพูเข้ม และเริ่มวาดภูเขาเป็นสีเหลือง เราจะทำเครื่องหมายส่วนล่างของรูปภาพด้วยสีเหลืองด้วย

ตัวอย่างนี้ใช้โทนสีอ่อนและโปร่งใสเพื่อให้คุณเห็นว่าเลเยอร์โต้ตอบกันอย่างไร

ขั้นตอนที่ 3

โดยการผสมสีน้ำเงินโคบอลต์และสีน้ำเงินอุลตรามารีน เราจะวาดเส้นขอบฟ้าของภูเขาและแรเงาลาดสีเหลืองเล็กๆ

คำแนะนำ 1:ปล่อยให้แต่ละชั้นแห้ง คุณสามารถใช้เครื่องเป่าผมเพื่อเร่งกระบวนการนี้ ตั้งให้ห่างจากกันอย่างน้อย 25-30 ซม. เปิดการตั้งค่าความเย็น และตั้งเครื่องเป่าผมให้เป็นลมที่เบาที่สุด ไม่มีไอน้ำหรืออากาศร้อน!

ขั้นตอนที่ 4

เพื่อแรเงาและเพิ่มสีสันที่น่าสนใจ เราใช้สีส้ม ด้วยความช่วยเหลือของมัน เราจะสร้างชายฝั่งในเบื้องหน้าและให้ร่มเงาท้องฟ้า

คำแนะนำ 2:หากคุณมีหยดสีมากเกินไป ให้ล้างและเช็ดแปรงให้แห้งเหมือนที่เคยทำในเทคนิคก่อนหน้านี้ แล้วหยิบหยดไปด้วย

ขั้นตอนที่ 5

โปรดทราบว่ารูปภาพแสดงแปรงทาสีที่แตกต่างกัน คุณสามารถใช้ของที่คุณมีอยู่ได้

ใช้สีน้ำเงินเข้มแล้วใช้เพื่อเน้นยอดภูเขา เปลี่ยนแรงกดบนแปรงแล้วหมุนเพื่อสร้างพื้นผิวที่น่าสนใจ

ขั้นตอนที่ 6

ใช้สีฟ้าเดียวกัน มาเล่นกับน้ำตกโดยวาดวงกลมกัน บางครั้งความคิดโบราณก็กลายเป็นเพื่อนของคุณ

มาล้างแปรงแล้วหยิบสีเหลืองขึ้นมาเราจะใช้มันเพื่อเพิ่มรายละเอียดภาพให้กับชายฝั่งของเรา

ขั้นตอนที่ 7

หลังจากที่สีแห้งแล้ว ให้แรเงาฟองอากาศในน้ำตกด้วยสีม่วง ด้วยวิธีนี้เราจะทำให้พวกเขาน่าสนใจยิ่งขึ้น

ขั้นตอนที่ 8

เราจำเป็นต้องเชื่อมโยงองค์ประกอบบางอย่างและเพิ่มต้นไม้ ในตัวอย่าง เราใช้เทมเพลตทรงกลมสำหรับครอบฟัน แต่คุณสามารถวาดได้ตามที่คุณต้องการ

ขั้นตอนที่ 9

เราจะใช้สีน้ำตาลเพื่อพรรณนาถึงลำต้นของต้นไม้ นอกจากนี้เรายังจะใช้สีน้ำเงินเพื่อบังผืนน้ำและท้องฟ้าให้มากขึ้นอีกเล็กน้อย จากนั้นเราจะทาสีหญ้าที่อยู่เบื้องหน้าโดยใช้สีชมพู น้ำเงิน และเขียว

ขั้นตอนที่ 10

ใช้ส่วนผสมของสีชมพูและสีแดงเพื่อเพิ่มรายละเอียดขั้นสุดท้าย ต้นไม้ของเรากำลังออกผลและมีผลไม้หลายชนิดอยู่ใต้ต้นไม้เหล่านั้น

หากคุณมองอย่างใกล้ชิด คุณจะเห็นว่าแต่ละเลเยอร์โต้ตอบกันอย่างไร เฉดสีเข้มจะมีพลังมากกว่า แต่เมื่อสีเหลื่อมกัน จะทำให้เกิดการผสมผสานที่น่าสนใจและสวยงาม

เทคนิค "เปียก"

ขั้นตอนที่ 1

ทำให้กระดาษเปียกด้วยน้ำ

ขั้นตอนที่ 2

ซับกระดาษด้วยฟองน้ำสะอาด ขจัดน้ำส่วนเกินออก พยายามกระจายความชื้นให้ทั่วกระดาษอย่างสม่ำเสมอคุณควรได้เอฟเฟกต์แบบซาติน

หากกระดาษมันเงาแสดงว่าเปียกเกินไปให้ซับอีกครั้ง

ขั้นตอนที่ 3

เราจะวาดทิวทัศน์อีกครั้ง แน่นอนว่ามาเริ่มต้นจากฟากฟ้า เมื่อใช้เทคนิคนี้ การวาดพื้นหลังก่อนจะง่ายกว่า จากนั้นจึงย้ายไปยังวัตถุเบื้องหน้า

ขั้นตอนที่ 4

เราวาดท้องฟ้ากันต่อจนเริ่มชอบ ลายเส้นจะเบลอ ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ที่น่าสนใจ

ขั้นตอนที่ 5

ตอนนี้เรามาดูหญ้าที่อยู่เบื้องหน้ากันดีกว่า เมื่อใช้สีเขียว เราจะลากเส้นกว้างหลายๆ ครั้ง โดยเว้นที่ว่างไว้สำหรับหิน

เมื่อกระดาษแห้ง ลายเส้นจะเบลอน้อยลงเรื่อยๆ

ขั้นตอนที่ 6

มาเพิ่มแบบฟอร์มกันเถอะ ในการทำเช่นนี้ เราใช้เฉดสีเขียวที่แตกต่างกันและวาดต้นไม้บนขอบฟ้า

ขั้นตอนที่ 7

เมื่อเพิ่มต้นไม้แล้ว เรามาลองเพิ่มพื้นผิวให้กับพวกมันกันดีกว่า เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้ใช้สีเขียวเข้มเพื่อสร้างสำเนียง

ขั้นตอนที่ 8

เพิ่มหินโดยใช้สีเทา เราเติมสีนี้ลงในช่องว่างเบื้องหน้าด้วยสีนี้ โดยเว้นช่องว่างไว้บางส่วน

พยายามใช้เฉดสีเข้มหรือโทนเย็น การใช้ทั้งเฉดสีเข้มและเฉดสีเย็นจะทำให้เกิดความไม่สอดคล้องกันของภาพ

ขั้นตอนที่ 9

มาเน้นเพื่อกระจายการออกแบบกันเถอะ เมื่อใช้สีแดงเข้ม เราจะพรรณนาองค์ประกอบดอกไม้หลายๆ อย่างในโฟร์กราวด์ ปล่อยให้สีแดงเข้มไหลไปตามที่ใจต้องการ จากนั้นใช้แปรงแห้งขจัดสีออกจากจุดกึ่งกลาง

ขั้นตอนที่ 10

จากนั้นหยดน้ำสะอาดลงไปตรงกลางจุดเหล่านี้เพื่อให้กลมกลืนกับหญ้า

ส่วนที่ยากที่สุดเกี่ยวกับเทคนิคนี้คือการรู้ว่าเมื่อใดควรหยุด การเบลอและสีมากเกินไปจะส่งผลให้ภาพวาดไม่เป็นระเบียบ

เทคนิคนี้ให้ผลลัพธ์ที่แปลกเล็กน้อยแต่น่าสนใจ การวาดภาพโดยใช้เทคนิคนี้มีผลสะกดจิต

การทาสีด้วยแปรงแห้ง

ขั้นตอนที่ 1

เราคิดว่าชื่อของเทคนิคนี้พูดเพื่อตัวมันเอง เราจะต้องทาสีบนแปรงซับของเหลวส่วนเกินด้วยผ้ากระดาษหรือฟองน้ำแล้วจึงทาสี

ก่อนอื่นมาวาดภาพร่างด้วยดินสอกันก่อน หลังจากนั้น เราจะร่างท้องฟ้าคร่าวๆ โดยเลื่อนแปรงไปบนพื้นผิวกระดาษ

ขั้นตอนที่ 2

มาวาดกันเถอะ สีเขียวต้นไม้บนขอบฟ้า บรรยายถึงสิ่งที่จะกลายเป็นทะเลสาบของเราในเวลาต่อมา

จากนั้นเราจะวาดชั้นแรกของลำต้นของต้นไม้โดยผสมสีม่วงและสีน้ำเงิน

ขั้นตอนที่ 3

ปล่อยให้ภาพวาดแห้งและเพิ่มองค์ประกอบบางอย่าง เช่น ภาพสะท้อนของต้นไม้ในทะเลสาบและการไหลของน้ำ

ผสมสีเขียวและสีน้ำเงิน แรเงาชายฝั่งเป็นพื้นหลังของภาพ และปล่อยให้ภาพวาดแห้งอีกครั้ง

ขั้นตอนที่ 4

ผสมสีน้ำเงินเข้มกับอุลตรามารีนแล้วทาสีทับบนลำต้นของต้นไม้เพื่อสร้างเงาและพื้นผิวเปลือกไม้

ขั้นตอนที่ 5

จากนั้น เราจะพรรณนาทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงโดยทาสีทับต้นไม้ที่อยู่ด้านหลังโดยใช้เฉดสีส้ม

ขั้นตอนที่ 6

เมื่อเสร็จสิ้นขั้นตอนที่แล้ว ให้ใช้โทนสีส้มอ่อนเพื่อถ่ายทอดเงาสะท้อนของต้นไม้ในน้ำ

นอกจากนี้ การผสมสีเทากับสีน้ำเงิน เราจะเน้นสีเข้มบนต้นไม้

เราจะเพิ่มต้นไม้ไว้ที่อีกด้านหนึ่งของขอบฟ้าด้วย ให้เราแสดงรูปร่างของต้นไม้ด้วยสีส้ม

ขั้นตอนที่ 7

มาดูแลน้ำกันเถอะ ใช้สีเขียวเข้มและสีน้ำตาลเพื่อให้ได้สีที่ต้องการ และด้วยการเคลื่อนไหวคล้ายคลื่น เราจะดึงน้ำในทะเลสาบ

ขั้นตอนที่ 8

เมื่อวาดภาพทะเลสาบ ให้เปลี่ยนแรงกดบนแปรงเพื่อเพิ่มพื้นผิว

เบาะแส:หากแปรงเปียกเกินไปสีจะดูเรียบ เช็ดแปรงให้แห้งเพื่อเพิ่มความเข้มข้นของสี

ขั้นตอนที่ 9

มาเพิ่มหญ้าใต้ต้นไม้โดยใช้สีเดียวกับหญ้าที่อยู่ด้านหลัง

ขั้นตอนที่ 10

มาเพิ่มรายละเอียดบางส่วนในเบื้องหน้ากันดีกว่า

นอกจากนี้เรายังทำให้ทะเลสาบมืดลงเล็กน้อยด้วยการเพิ่มโทนสีน้ำเงิน เราจะแรเงาท้องฟ้าด้วยสีเดียวกันด้วย

ขจัดความชื้น

เทคนิคนี้จะต้องใช้ฟองน้ำหลายอัน เหมาะสำหรับถ่ายทอดภาพเมฆและแสงนวลตา อีกทั้งยังสามารถควบคุมพฤติกรรมของสีได้อีกด้วย

ฟองน้ำ

ฟองน้ำแต่งหน้าคือสิ่งที่ดีที่สุด พวกมันดูดซับได้ดีและให้ผลที่น่าสนใจ

พยายามอย่าถูฟองน้ำบนกระดาษ และถ้าเป็นเช่นนั้น ให้ทำอย่างระมัดระวังเพื่อไม่ให้กระดาษเสียหาย

กระดาษชำระ

ด้วยความช่วยเหลือเหล่านี้ คุณสามารถสร้างไฮไลท์ที่คมชัดยิ่งขึ้นได้ แต่กระดาษเช็ดมือจะดูดซับสีจำนวนมากได้อย่างรวดเร็ว ดังนั้นจึงสามารถดูดซับสีสดได้อย่างสมบูรณ์

กระดาษเช็ดมืออาจมีประโยชน์หากคุณทำผิดพลาด จากนั้นคุณสามารถลบสีออกได้อย่างรวดเร็ว

แปรงแห้ง

คุณสามารถใช้แปรงแห้งเพื่อสร้างการออกแบบโดยใช้เทคนิคนี้ โดยล้างให้สะอาดแล้วบีบแปรงออก ด้วยความช่วยเหลือนี้ คุณสามารถสร้างเส้นที่ชัดเจนได้

วิธีการอื่นๆ:

• คุณสามารถฉีดน้ำในบริเวณที่ต้องการขจัดสีออกแล้วใช้ฟองน้ำชุบให้ชุ่ม
• ใช้ผ้าที่แตกต่างกันเพื่อเพิ่มพื้นผิว
• คุณสามารถใช้นิ้วหรือส่วนอื่นๆ ของร่างกายได้ ผิวยังสามารถดูดซับความชื้นได้

การเปลี่ยนสีของสีแห้ง

แปรงสีน้ำ

ใช้น้ำสะอาดและผ้าชุบน้ำบริเวณที่ต้องการ ถูภาพวาดเบาๆ และขจัดความชื้นด้วยแปรงแห้ง วิธีนี้ช่วยให้คุณควบคุมบริเวณที่คุณทำให้สว่างขึ้นได้

แปรงสำหรับสีน้ำมันหรือสีอะครีลิค

ขนแปรงแข็งช่วยให้คุณขูดสีออกจากบริเวณที่ต้องการได้อย่างรวดเร็ว แต่เป็นที่น่าสังเกตว่าวิธีนี้อาจทำให้กระดาษเสียหายได้ ดังนั้นควรควบคุมตัวเอง

เช่นเดียวกับวิธีแรก คุณต้องทำให้บริเวณนั้นเปียกก่อนแล้วค่อยแปรงทา

สเปรย์และผ้าเช็ดตัว

ใช้ขวดสเปรย์ฉีดบริเวณที่ต้องการ จากนั้นใช้กระดาษชำระเช็ดออก วิธีนี้ทำให้เกิดจุดแสงขนาดใหญ่และให้ผลลัพธ์ที่น่าสนใจ

กระดาษทราย

ไม่ค่อยได้ใช้เนื่องจากอาจทำให้กระดาษเสียหายได้ ควรใช้ในตอนท้ายเพื่อเพิ่มพื้นผิว วิธีนี้ไม่จำเป็นต้องใช้น้ำ เพียงแค่ถูบริเวณที่ต้องการ

ใบมีดและมีด

สามารถใช้เพื่อเน้นพื้นที่เล็กๆ และสร้างเส้นที่คมชัด วิธีนี้ยังมีความเสี่ยงมากเนื่องจากอาจทำให้กระดาษเสียหายได้

ฟองน้ำ

คุณยังสามารถใช้ฟองน้ำได้ ทำให้บริเวณที่ต้องการเปียกแล้วใช้ฟองน้ำเช็ดให้แห้ง

เด็กทุกคนชอบวาดรูป แต่บางครั้งสิ่งต่างๆ ก็ไม่เป็นไปตามที่เด็กต้องการ หรือบางทีเขาอาจจะไม่มีวิธีที่คุ้นเคยเพียงพอที่จะแสดงออก? จากนั้นคุณสามารถสร้างแรงบันดาลใจให้เขาทดลองใช้เทคนิคต่าง ๆ ซึ่งแน่นอนว่าจะต้องเป็นที่ชื่นชอบอย่างแน่นอน หลังจากนี้ลูกของคุณอาจจะอยากคิดค้นสิ่งใหม่ๆ

ด้านสว่างฉันได้รวบรวมเทคนิคที่น่าสนใจที่สุดมาให้คุณแล้ว

รูปแบบจุด

ก่อนอื่นเราวาดเส้นขยุกขยิกที่ง่ายที่สุด จากนั้นใช้สำลีและสี (gouache หรืออะคริลิก) เพื่อสร้างลวดลายที่ซับซ้อนเพื่อให้เหมาะกับรสนิยมของคุณ ควรผสมสีล่วงหน้าแล้วเจือจางเล็กน้อยด้วยน้ำบนจานสี

ฟรอตเทจ

เทคนิคที่หลายคนคุ้นเคยและชื่นชอบมาตั้งแต่เด็ก เราวางวัตถุที่มีส่วนนูนออกมาเล็กน้อยไว้ใต้แผ่นกระดาษแล้วทาสีทับด้วยสีพาสเทล ชอล์ก หรือดินสอที่ไม่ลับคม

ลายโฟม

เมื่อจุ่มฟองน้ำลงใน gouache หนาแล้วเด็กสามารถวาดทิวทัศน์ช่อดอกไม้กิ่งก้านม่วงหรือสัตว์ได้

การทำบล็อก

ทางเลือกหนึ่ง: วางสีลงบนแผ่นงานแล้วเอียงไปในทิศทางต่างๆ เพื่อสร้างภาพ ประการที่สอง: เด็กจุ่มแปรงลงในสี จากนั้นวางซับลงบนแผ่นกระดาษแล้วพับครึ่งแผ่นเพื่อให้รอยเปื้อนนั้นถูกพิมพ์ลงบนครึ่งหลังของแผ่น จากนั้นเขาก็คลี่แผ่นงานออกและพยายามทำความเข้าใจว่าภาพวาดนั้นมีลักษณะคล้ายกับใครหรืออย่างไร

รอยมือและเท้า

ง่ายมาก: คุณต้องจุ่มเท้าหรือฝ่ามือลงในสีแล้วพิมพ์ลงบนกระดาษ จากนั้นใช้จินตนาการของคุณและเพิ่มรายละเอียดอีกสองสามอย่าง

ทาสีลวดลาย

สำหรับการใช้งานดังกล่าว คุณจะต้องทาสีหนา ๆ บนกระดาษ จากนั้นใช้ปลายอีกด้านของแปรงขูดลวดลายบนสีที่ยังเปียกอยู่ - เส้นและลอนต่างๆ เมื่อแห้ง ให้ตัดรูปทรงที่ต้องการออกแล้วติดลงบนกระดาษหนา

ลายนิ้วมือ

ชื่อพูดเพื่อตัวเอง คุณต้องทาสีนิ้วด้วยชั้นบาง ๆ แล้วสร้างรอยพิมพ์ ใช้ปากกาสักหลาดสองสามจังหวะ - เท่านี้ก็เสร็จแล้ว!

โมโนไทป์

การออกแบบถูกนำไปใช้กับพื้นผิวที่เรียบและเรียบ (เช่น กระจก) ด้วยการทาสี จากนั้นใช้กระดาษแผ่นหนึ่งและงานพิมพ์ก็พร้อม เพื่อให้เบลอมากขึ้น ต้องทำให้แผ่นกระดาษเปียกก่อน เมื่อทุกอย่างแห้งแล้ว คุณสามารถเพิ่มรายละเอียดและโครงร่างได้หากต้องการ

เกา

จุดเด่นของงานอยู่ที่การวาดรูปต้องมีการขีดข่วน แผ่นกระดาษแข็งถูกแรเงาอย่างหนาแน่นโดยมีจุดสีพาสเทลสีน้ำมันหลากสี จากนั้นคุณจะต้องผสม gouache สีดำกับสบู่บนจานสีแล้วทาสีให้ทั่วร่าง เมื่อสีแห้งสนิท ให้ใช้ไม้จิ้มฟันขูดลวดลาย

สีแอร์

กระดาษลายหินอ่อน

ทาสีแผ่นกระดาษด้วยสีอะครีลิคสีเหลือง เมื่อแห้งสนิท ให้ทาสีอีกครั้งด้วยสีชมพูเจือจางแล้วปิดด้วยฟิล์มยึดทันที ฟิล์มจะต้องยับและพับเป็นพับ เนื่องจากเป็นฟิล์มที่จะสร้างลวดลายที่ต้องการ เรารอจนกระทั่งแห้งสนิทแล้วจึงนำฟิล์มออก

วิธีการใช้สีอะครีลิคอย่างถูกต้อง? นี่เป็นวิทยาศาสตร์ง่ายๆ แต่มีความแตกต่างที่สำคัญมากมาย ในทางปฏิบัติไม่จำเป็นต้องเรียนรู้วิธีใช้อย่างถูกต้องบนฐานที่เลือก - การทาสีอะคริลิกไม่จำเป็นต้องใช้เทคนิคพิเศษใด ๆ ค่อนข้างตรงกันข้าม - ด้วยสีเหล่านี้คุณสามารถใช้งานได้ทุกสไตล์และทุกพื้นผิว อะคริลิกเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการทำงานกับทั้งมีดจานสีและแปรงศิลปะทั่วไป โครงสร้างของสีช่วยให้คุณวาดเส้นบาง ๆ ที่สง่างามและลายเส้นกว้าง ๆ ในภาพได้อย่างประสบความสำเร็จเท่าเทียมกัน

วันนี้เรามาดูสิ่งที่ดีที่สุดในการทาสีด้วยสีอะครีลิค

วิธีการทาสีด้วยสีอะครีลิคบนผ้าใบ?

ผ้าใบ - นี่เป็นฐานที่เหมาะสำหรับอะคริลิกเพราะว่าเปิด มันเปิดขึ้น คุณสมบัติที่ดีที่สุดสีนี้ ในหมู่พวกเขาคือ:

• การกันน้ำ - อะคริลิกนั้นเป็นพลาสติกเหลวโดยพื้นฐานแล้วหลังจากการอบแห้งจึงกันน้ำได้อย่างสมบูรณ์และอย่างน้อยก็ยากมากที่จะสร้างความเสียหายในสภาวะที่มีความชื้นสูง
• ความโปร่งใสของสีอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับความต้องการของคุณ มันง่ายมากที่จะทำ - เพียงเจือจางด้วยน้ำ (แต่ไม่เกิน 20%)
• การผสม เพื่อให้ได้เฉดสีที่ต้องการ ปรับโทนสีอะคริลิกให้เข้มขึ้นหรือจางลงเล็กน้อย เพียงผสมสีที่ต้องการหลายๆ สีเข้าด้วยกัน

ดังนั้นสำหรับคำถาม: "เป็นไปได้ไหมที่จะวาดภาพสีอะครีลิค" คำตอบจะไม่ชัดเจน - แน่นอนใช่ ยิ่งไปกว่านั้น คุณสามารถทำงานด้วยเทคนิคใดก็ได้ เนื่องจากอะคริลิกพร้อมสำหรับทุกความท้าทาย

หากคุณวาดด้วยสีอะครีลิคบนผืนผ้าใบคุณต้องปฏิบัติตามกฎต่อไปนี้:

• ก่อนที่คุณจะเริ่มทาสี ตรวจสอบให้แน่ใจว่าสีของคุณอยู่ในสภาพดี โปรดจำไว้ว่าอะคริลิกแห้งเร็ว และยิ่งแห้งก็ยิ่งใช้งานยากมากขึ้นเท่านั้น ดังนั้นอย่าลืมทำให้จานสีเปียกน้ำเป็นระยะ
• เริ่มต้นด้วยการวาดรายละเอียดขนาดใหญ่ เปลี่ยนแปรงขนาดใหญ่ให้บางลง ลองคิดดู: บางทีมันอาจจะสะดวกกว่าสำหรับคุณในการวาดภาพพื้นที่ขนาดใหญ่ด้วยโทนสีที่โปร่งใสยิ่งขึ้นและทำให้รายละเอียดสว่างขึ้น
• เช็ดแปรงให้แห้งด้วยผ้าสะอาดเป็นระยะ
• อย่ากลัวที่จะผสมสีต่างๆ และผสมสีกับน้ำในสัดส่วนที่เหมาะสม (น้ำไม่เกิน 20 เปอร์เซ็นต์)

วิธีการทาสีด้วยสีอะครีลิคบนเล็บ?

การกันน้ำและการซึมผ่านของไอของอะคริลิกดึงดูดความสนใจของช่างทำเล็บ พวกเขาไม่สงสัยด้วยซ้ำว่าเป็นไปได้หรือไม่ที่จะทาเล็บด้วยสีนี้เพราะมันขยายขีดความสามารถของพวกเขาอย่างมาก วัสดุตกแต่งที่ยอดเยี่ยมหนึ่งหลอดสามารถทำหน้าที่เป็นชั้นฐาน โทนเนอร์โปร่งแสง และโมเดลลิ่งเพสต์ไปพร้อมๆ กัน นอกจากนี้ยังมีคุณสมบัติที่น่าสนใจอีกประการหนึ่งคือสามารถผสมกับอนุภาคของแข็งต่างๆ ได้ เช่น กลิตเตอร์และโมดูเลเตอร์ มีคลาสมาสเตอร์มากมายบนอินเทอร์เน็ตที่จะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีการวาดภาพที่หรูหราด้วยสีอะครีลิคบนเจลขัดเงาทีละขั้นตอน

แน่นอนว่าการถกเถียงกันว่าเป็นไปได้หรือไม่ที่จะทาสีด้วยอะคริลิกบนเล็บที่เคลือบด้วยเจลขัดเงานั้นไม่ได้บรรเทาลง เพราะหลายคนยังถือว่าวัสดุนี้เป็นพิษเกินไปสำหรับการสัมผัสใกล้ชิดเช่นนี้ อย่างไรก็ตาม เราเร่งสร้างความมั่นใจให้กับคุณ - สีศิลปะคุณภาพสูงไม่ก่อให้เกิดภัยคุกคามต่อสุขภาพ

วิธีการวาดด้วยสีอะครีลิคบนกระดาษ?

เป็นไปได้ไหมที่จะใช้สีนี้เพื่อทาสีแผ่นกระดาษและกระดาษชนิดใดดีที่สุดในการทำเช่นนี้? แค่นี้ก็เพียงพอแล้ว คำถามที่ถูกถามบ่อยสำหรับผู้ที่ใช้อะคริลิกเป็นครั้งแรก และนี่ก็ไม่น่าแปลกใจเพราะสำหรับวัสดุทำสีนี้ฐานที่ถูกต้องมีความสำคัญมาก โครงสร้างสีที่ค่อนข้างหนาแน่นและคุณสมบัติบางอย่างของการใช้งานไม่อนุญาตให้ทำงานกับใบที่บางและเรียบ ดังนั้น หากคุณต้องการให้พอดีกับฐานอย่างถูกต้อง ให้เลือกกระดาษหรือกระดาษแข็งที่มีลายนูนหนา กฎนี้จะตอบคำถามสำคัญอีกข้อหนึ่ง: เป็นไปได้ไหมที่จะทาสีอะครีลิคบนวอลล์เปเปอร์? เทคนิคการวาดภาพศิลปะบนผนังนี้มักใช้ในการปรับปรุงใหม่โดยนักออกแบบ และทั้งหมดนี้เป็นเพราะภาพวาดเล็กๆ ที่ทำด้วยมือของปรมาจารย์สามารถเปลี่ยนห้องไปโดยสิ้นเชิง

คุณสามารถวาดบนวอลเปเปอร์อะไรได้บ้าง? คำตอบสำหรับเรื่องนี้ไม่ง่ายนัก ในอีกด้านหนึ่งคุณสมบัติทางเคมีของอะคริลิกทำให้เข้ากันได้อย่างสมบูรณ์กับวัสดุใด ๆ ในทางกลับกันการทาสีวอลล์เปเปอร์ที่มีพื้นผิวนูนนั้นค่อนข้างยาก (แต่ในเวลาเดียวกันก็สมจริง) ดังนั้น เมื่อตัดสินใจเลือกวัสดุตกแต่งการทาสี สิ่งแรกที่เน้นคือความซับซ้อนของการออกแบบและระดับทักษะของคุณ

วิธีการทาสีด้วยสีอะครีลิคบนผ้า?

ดังที่ได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้อะคริลิกเข้ากันได้อย่างสมบูรณ์กับวัสดุฐานใด ๆ ดังนั้นคำตอบสำหรับคำถามว่าสามารถใช้ทาสีบนผ้าไหมหรือผ้าอื่น ๆ ได้หรือไม่ แน่นอนคุณสามารถ. อย่างไรก็ตาม ก่อนที่คุณจะเริ่มตัดเย็บเสื้อผ้า ควรใส่ใจกับวัสดุที่ใช้ทำเสื้อผ้าก่อน ผ้าธรรมชาติที่ย้อมด้วยสีย้อมสังเคราะห์มีความทนทานต่อการซักบ่อยครั้งและความเค้นเชิงกลคงที่ได้ดีกว่าผ้าใยสังเคราะห์ ดังนั้นจึงเป็นองค์ประกอบของวัสดุที่จะกำหนดเป็นหลักว่าบางสิ่งบางอย่างสามารถวาดลงบนเสื้อผ้าได้หรือไม่และควรทำสิ่งใดดีกว่า

หากต้องการใช้การออกแบบอะคริลิกกับผ้า ให้ใช้การทาสีทีละขั้นตอนหรือลายฉลุสำเร็จรูป (ซึ่งจะไม่ส่งผลกระทบต่อผลลัพธ์โดยรวมเป็นพิเศษ) หากคุณกำลังทำงานกับสีย้อมดังกล่าวเป็นครั้งแรก การฝึกฝนกับเสื้อยืดตัวเก่าก่อนก็สมเหตุสมผล ด้วยวิธีนี้ คุณจะกำหนดหมายเลขแปรงที่คุณต้องการได้อย่างแม่นยำ รวมถึงความหนาของสีที่ต้องการ

คุณสามารถทาสีอะไรด้วยสีอะครีลิค?

ดังที่คุณเข้าใจแล้ว จำนวนวัสดุที่อะคริลิกเข้ากันได้นั้นน่าทึ่งมาก คุณสามารถวาดด้วยมันได้เกือบทุกพื้นผิวโดยไม่ต้องกลัวผลที่ตามมาที่อาจเกิดขึ้น คำถามเดียวที่สงสัยคือ: เป็นไปได้ไหมที่จะวาดภาพบนใบหน้า? ไม่ต้องสงสัยเลยว่าคุณภาพภาพวาดที่ยอดเยี่ยม แต่คุณสามารถล้างออกได้ในภายหลังหรือไม่นั้นเป็นที่น่าสงสัย อย่างไรก็ตามอินเทอร์เน็ตเต็มไปด้วยแนวคิดในการวาดภาพด้วยสีอะครีลิคบนหนัง (หรือมากกว่านั้นคือผลิตภัณฑ์ที่ทำจากมัน)

สามารถพูดได้มากมายเกี่ยวกับความเก่งกาจของสีอะครีลิค - พวกเขาสามารถใช้ในการทาสีบนรองเท้าบูทสักหลาด, บนเซรามิกและบนผนังคอนกรีตได้อย่างประสบความสำเร็จเท่าเทียมกัน พวกมันยังถูกใช้ในระดับอุตสาหกรรมอีกด้วย เช่น การออกแบบจานของโรงงานหรือการทาสีเครื่องประดับ

วิธีการทาสีด้วยสีอะครีลิคบนไม้?

เมื่อทาสีบนไม้ควรจำไว้ว่าไม่ควรทาสีวัสดุนี้โดยไม่มีสีรองพื้น - วัสดุจะดูดซับสีมากเกินไปและภาพวาดจะไม่สม่ำเสมอ กฎนี้ใช้กับไม้ธรรมชาติที่ไม่ได้ทาสีเท่านั้น เมื่อทาลวดลายลงบนพื้นผิวที่ทาสีแล้ว ไม่จำเป็นต้องใช้ไพรเมอร์ อย่างไรก็ตามเมื่อทาสีบนไม้อัดก็ยังคงคุ้มค่าที่จะทาชั้นกาวซึ่งจะช่วยให้มั่นใจได้ว่าวัสดุตกแต่งและฐานเรียบจะยึดเกาะได้อย่างน่าเชื่อถือ

เราวาดดอกไม้ด้วยสีอะครีลิค

เทคนิคการวาดดอกกุหลาบหรือทิวลิปด้วยอะคริลิกทีละขั้นตอนไม่แตกต่างจากที่ใช้เมื่อทำงานกับสีน้ำมัน สีน้ำ หรือ gouache มักใช้เมื่อซ่อมแซมเฟอร์นิเจอร์ อุปกรณ์เสริม และเครื่องประดับ วัสดุใหม่นี้จะสามารถทดแทนสีย้อมประเภทอื่นได้ และยังมีความแข็งแกร่งกว่าสีย้อมประเภทอื่นอีกด้วย

เม็ดสีอะคริลิกถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในการฟื้นฟูของเล่น ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา คุณสามารถแก้ไขหรือวาดดวงตาและริมฝีปากของตุ๊กตาใหม่ หรือแม้แต่วาดใบหน้าของเธอใหม่ทั้งหมด

การใช้อะคริลิกช่วยให้คุณสามารถวาดภาพนามธรรม ใช้นามธรรมเพื่อตกแต่งกล่องวินเทจ หรือถ่ายโอนไปยังเสื้อยืดตัวเก่าได้ พูดตามตรงไม่มีอะไรแตกต่างกันมากนักว่าจะวาดอะไรด้วยวัสดุนี้ (ฤดูหนาว เมฆ และต้นคริสต์มาสก็ออกมาดีพอๆ กัน)

ไม่มีเคล็ดลับพิเศษในการเรียนรู้วิธีทาสีอะครีลิคตั้งแต่เริ่มต้น อย่างไรก็ตามมันก็คุ้มค่าที่จะรู้เทคนิคบางอย่างในการทำงานกับอะคริลิก

ประการแรก คุณต้องแน่ใจว่าสีเปียกอยู่เสมอ - อะคริลิกแห้งเร็วมาก

ประการที่สอง ทำงานในชุดหลวมเสมอ - จากนั้นแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะล้างเม็ดสีออก

ประการที่สาม ตรวจสอบคุณภาพของสี ประเด็นก็คือผู้ผลิตที่ไร้ยางอายมักใช้ส่วนผสมที่เป็นอันตรายและเป็นพิษ ด้วยเหตุนี้จึงเป็นเรื่องยากมากที่จะตอบคำถามว่าหญิงตั้งครรภ์และเด็กเล็กสามารถวาดภาพด้วยสีดังกล่าวได้หรือไม่ ซึ่งสามารถทำได้หากคุณไว้วางใจผู้ผลิตอย่างสมบูรณ์และใช้พื้นที่ที่มีการระบายอากาศที่ดีในการทำงาน

และเรามีช่องทางใน Yandex.Zen

สมัครสมาชิกเพื่อรับสื่อล่าสุดทันทีที่มีการเผยแพร่!

7 เทคนิคพื้นฐานการวาดภาพด้วยสีน้ำ สีอะครีลิค gouache

กล่องสีสามารถช่วยให้คุณเดินทางที่น่าตื่นเต้นสู่โลกแห่งจินตนาการ ภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจ ทิวทัศน์ที่น่าหลงใหล และตัวละครในเทพนิยายจะมีชีวิตชีวาบนผืนผ้าใบ คุณสามารถเรียนรู้วิธีสร้างภาพวาดด้วยดินสอและสีโดยใช้คำแนะนำและคำแนะนำทีละขั้นตอน เตรียมชุดแปรงและกระดาษ ฟองน้ำและผ้าเช็ดปาก ดินสอและฟองน้ำธรรมดา อดทนและเริ่มต้น! การวาดภาพด้วยสีสำหรับผู้เริ่มต้น - นั่นคือสิ่งที่เราจะพูดถึงในวันนี้

ลองดูวิธีการวาดสำหรับผู้เริ่มต้นด้วยสีสามประเภท:

ศึกษาบทวิจารณ์นี้และเลือกสิ่งที่คุณจะสบายใจกว่าในการทำงานเมื่อวาดภาพสำหรับผู้เริ่มต้น มาเรียนรู้การวาดภาพกันเถอะ!

วิธีการวาดภาพด้วยสีน้ำอย่างถูกต้อง

สีน้ำเป็นที่ชื่นชอบของศิลปิน เด็กเล็ก และผู้ใหญ่ที่มีประสบการณ์พอสมควร สามารถใช้สีน้ำในการวาดภาพได้หลากหลายเทคนิค แม้แต่ศิลปินมือใหม่ก็สามารถเข้าใจวิธีการเรียนรู้การวาดภาพด้วยสีมหัศจรรย์นี้ได้อย่างง่ายดาย ผู้เริ่มต้นจะสามารถเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพได้อย่างรวดเร็วและมืออาชีพจะมีแรงบันดาลใจและแนวคิดใหม่ ๆ มากมาย

มี 7 เทคนิคการวาดภาพสีน้ำขั้นพื้นฐานสำหรับศิลปินมือใหม่

ทาสีด้วยแปรงแบน

ขั้นแรกคุณต้องวาดภาพสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือสามเหลี่ยมเพื่อทำเครื่องหมายจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของเลเยอร์ จากนั้นเลือกเฉดสีเข้ม ใช้มุมซ้ายบนทันที แตะแปรงเบา ๆ บนกระดาษ ลากเส้นตรงไปที่มุมขวาบนแล้ววาดผลงานชิ้นเอก!

ผู้ถนัดซ้ายควรวาดในตำแหน่งย้อนกลับ - เริ่มจากมุมขวา

การไล่ระดับสี

เริ่มวาดภาพด้วยสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือสี่เหลี่ยมผืนผ้า เลือกเฉดสีเข้มโดยการผสมบนจานสี ถัดมาเป็นชั้นของเฉดสีอ่อน มันจะผสานกับชั้นที่วาดไว้ก่อนหน้านี้เพื่อให้ได้การผสมผสานการเปลี่ยนสีที่น่าสนใจ

เคลือบ

กลอนสดเพ้อฝัน: การผสมผสานของโทนสีโปร่งใสแบบเบา ๆ จะช่วยให้คุณได้การผสมผสานที่ยอดเยี่ยม

คุณต้องรอให้แต่ละชั้นแห้ง

เทคนิค "เปียก"

สำหรับการออกแบบที่งดงาม คุณต้องกระจายความชื้นให้ทั่วพื้นผิวกระดาษอย่างสม่ำเสมอ - ซึ่งจะทำให้ได้ลุคแบบซาติน เริ่มต้นด้วยพื้นหลัง เทคนิคการวาดภาพนี้ช่วยให้คุณได้เอฟเฟกต์สะกดจิต

บทเรียนการวาดภาพด้วยแปรงแห้ง

ก่อนอื่นคุณต้องวาดภาพด้วยดินสอ คุณต้องทาสีหลังจากที่คุณเอาผ้าเช็ดปากส่วนเกินออกแล้ว

ไม่มีความชื้นส่วนเกิน

คุณจะต้องตุนฟองน้ำ ต้องกำจัดความชื้นส่วนเกินออกจากแผ่น อย่าถูกระดาษแรงๆ งานนี้ทำได้ดีด้วยฟองน้ำแต่งหน้า

เทคนิคการฟอกสีที่แห้งแล้ว

คุณจะต้องมีสิ่งสะอาดและน้ำ จำเป็นต้องทำให้บริเวณที่วาดเปียกเช็ดเบา ๆ และขจัดความชื้นที่เหลืออยู่โดยใช้แปรงแห้ง

เทคนิคการใช้สีต่างๆ

วิธีการทาสีด้วยอะครีลิค

สีอะครีลิคผสมผสานคุณสมบัติที่ดีที่สุดของสีน้ำและน้ำมันได้อย่างลงตัวและหลังจากการอบแห้งภาพวาดก็ไม่กลัวความชื้นและแสงแดด ภาพวาดที่เรียบง่ายแม้แต่เด็กก็สามารถทำได้ด้วยสีดังกล่าว

คุณสมบัติสากลของอะคริลิกอยู่ที่ความสามารถในการใช้แต่ละเลเยอร์ที่ตามมากับรูปภาพก่อนหน้า คุณไม่จำเป็นต้องรอให้ชั้นแห้งก่อนจึงจะทาสีใหม่ต่างจากสีน้ำ อ่านคำแนะนำง่ายๆ แล้วเริ่มต้นได้เลย!

ขั้นแรก คุณสามารถเรียนรู้การใช้สีทั้งหกสีได้ ต่อมาพาเล็ทจะค่อยๆขยายออกเป็น 18 เฉดสี เตรียม:

• พื้นผิวสำหรับการทาสีคือไม้ แก้ว พลาสติก กระดาษ กระดาษแข็ง ผ้าใบ

• ชุดแปรงที่ทำจากวัสดุสังเคราะห์และธรรมชาติ

เพื่อให้ได้สีคุณภาพสูงต้องเจือจางด้วยตัวทำละลายหรือน้ำ สีที่ไม่เจือปนจะถูกใช้บนพื้นผิวสังเคราะห์และแห้งเร็วขึ้น

มีเทคนิคหลายประการในการทาสีด้วยอะคริลิก:

• เปียก - บนผืนผ้าใบที่ชุบน้ำอุ่น

• แห้ง - ใช้แปรงหลายอัน

• วิธีการเคลือบเป็นชั้นๆ คือ ทาเป็นชั้นหนาๆ แล้วจึงวาดภาพ

• “Impasto” – คล้ายกับสีน้ำมัน โดยมีลายเส้นกว้างและมองเห็นได้ชัดเจน

สำหรับการวาดภาพ ศิลปินมือใหม่จะต้องเลือกพื้นผิวฐานและทาสีในขวดหรือหลอด เลือกเทคนิคการวาดภาพที่คุณสนใจ เตรียมจานสี

แปรงสังเคราะห์เหมาะสำหรับการทำงานกับสีที่ไม่เจือปนมากกว่า หากคุณเลือกเทคนิคสีน้ำควรใช้ขนแปรงธรรมชาติจะดีกว่า

ในตอนท้าย คุณสามารถใช้ปากกาสักหลาด หมึก ปากกามาร์กเกอร์ ปากกาเจล หรือดินสอเพิ่มเติมได้ แม้แต่เด็กก็สามารถเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพที่ง่ายที่สุดตั้งแต่เริ่มต้นได้

เมื่อคุณเชี่ยวชาญพื้นฐานของเทคนิคนี้แล้ว คุณจะสามารถวาดบนผ้าและกระจก สร้างทิวทัศน์ทางอากาศหรือภาพบุคคลได้ แม้แต่การทาสีเสื้อยืดตัวโปรดก็จะเป็นเรื่องง่ายหากคุณเรียนรู้วิธีการทำงานกับอะคริลิก

ในวิดีโอ: บทเรียนการวาดภาพสีอะครีลิคทีละขั้นตอน

วิธีการวาดด้วย gouache

เด็ก ๆ เชี่ยวชาญการวาดภาพด้วยสี gouache สำหรับผู้เริ่มต้นตั้งแต่อายุยังน้อย สีนี้เป็นที่ชื่นชอบของเด็กๆ เนื่องมาจากการทาที่ง่ายดาย และเนื่องจากภาพไม่เบลอ ไม่เหมือนสีน้ำ Gouache ช่วยให้คุณได้ภาพวาดที่มีชีวิตชีวามากขึ้น

สำหรับผู้สูงอายุ คำแนะนำจากอินเทอร์เน็ตจะช่วยสร้างภูมิทัศน์ที่เป็นเอกลักษณ์ พื้นฐานของรูปแบบอาจเป็นพื้นผิวต่อไปนี้:

มี gouache ประเภทต่อไปนี้:

ร่างได้ทันที ด้วยดินสอง่ายๆ. เมื่อเรียนรู้การวาด ให้เริ่มด้วยเฉดสีเข้ม ค่อยๆ เปลี่ยนเป็นโทนสีอ่อน ผสมสีบนวงล้อสี การวาดภาพทีละขั้นตอนกับเด็ก ๆ จะช่วยให้คุณได้ภาพที่สวยงามบนกระดาษ

หากคุณผสมสีที่อยู่ติดกันในส่วนใดส่วนหนึ่ง คุณจะได้สีที่สกปรก เงาสามารถแสดงเป็นสีเขียว น้ำเงิน หรือม่วงได้ แต่ไม่ใช่สีดำ

ไม่ว่าคุณจะเลือกเทคนิคอะไรก็ตาม สิ่งสำคัญคือแรงบันดาลใจนั้นมาหาคุณ เราหวังว่าผลงานทั้งหมดของคุณจะประสบความสำเร็จ คุณชอบมัน และพวกมันจะให้แนวคิดในการสร้างสรรค์เพิ่มเติมแก่คุณ ด้วยความช่วยเหลือของกิจกรรมดังกล่าวคุณสามารถโยนอารมณ์และความประทับใจของคุณออกไปได้ วาดอย่างมั่นใจและมีความสุข!

ชั้นเรียนวาดภาพด้วยสีน้ำและ gouache (2 วิดีโอ)

จะวาดอะไรเมื่อคุณเบื่อ?

คุณวาดอะไรได้บ้างเมื่อคุณเบื่อ? คำถามที่ lessdraw.com มีคำตอบกว่าร้อยคำตอบ แต่มาพูดถึงทุกอย่างตามลำดับกัน

แนวคิดที่ง่ายที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้น

ไม่ใช่ว่าเราทุกคนจะวาดรูปได้ดี และเราไม่อยากกังวลกับการวาดภาพที่ซับซ้อนในช่วงเวลาที่เรารู้สึกเบื่อ ฉันเสนอทั้งความเย็นและ ภาพวาดที่น่าสนใจซึ่งคุณสามารถวาดในช่วงเวลาที่คุณหรือลูกของคุณต้องการวาดรูปเพื่อขจัดความเบื่อ:

แนวคิดเพิ่มเติม

คุณสามารถวาดอะไรได้อีกเมื่อคุณเบื่อ? มาสร้างสรรค์กันเถอะ

ฉันจะฝากภาพวาดเจ๋งๆ ไว้ให้คุณเพื่อเป็นแรงบันดาลใจ หากคุณยังไม่รู้ว่าจะวาดอะไรเมื่อคุณรู้สึกเบื่อ เพียงแค่ดูที่แกลเลอรีแล้วเลือกสิ่งที่คุณชอบ!

บทเรียนการวาดภาพ

วิธีการวาดทิวทัศน์ทีละขั้นตอน

การวาดภาพด้วยสีไม่เพียงแต่น่าสนใจเท่านั้น แต่ยังให้ความรู้อีกด้วย ภูมิทัศน์ที่ดำเนินการด้วยเทคนิคที่แตกต่างกันทำให้สงบ ให้อารมณ์เชิงบวก และปลูกฝังความรู้สึกถึงความงามให้กับศิลปิน

จากบทเรียนของเราคุณจะได้เรียนรู้วิธีการวาดแนวนอนทีละขั้นตอนและสิ่งที่คุณต้องการสำหรับสิ่งนี้

ภูมิประเทศ

การวาดภาพด้วยสีน้ำหรือ gouache ช่วยให้มีทิวทัศน์ให้เลือกมากมาย

ตัวอย่างเช่น หนึ่งในวัตถุที่น่าประทับใจที่สุดในการวาดภาพคือภูเขา มันอาจจะเรียบเหมือนทิวเขาหรือแหลมก็ได้ ด้วยการวาดภาพภูเขา คุณมีโอกาสที่จะแสดงความแตกต่างระหว่างท้องฟ้ากับโลก ที่ราบสูงและเนินลาด

จุดสำคัญอีกประการหนึ่งคือสภาพอากาศ การทาสีภูเขาในฤดูหนาวเป็นเรื่องน่าตื่นเต้นมาก คุณสามารถ “เล่น” ด้วยเงาและแสง โดยใช้เฉดสีและการสะท้อนที่แตกต่างกันบนหิมะสีขาว อุลตร้ามารีน, เหลือง, เทอร์ควอยซ์, ดินเหลืองใช้ทำสีหรือเบอร์กันดี - ทั้งหมดนี้ค่อนข้างเหมาะสมบนหิมะปกคลุม สิ่งสำคัญคือการเลือกโทนสีที่เหมาะสม

ภูมิทัศน์ฤดูร้อนที่แสดงถึงภูเขาจะน่าสนใจไม่น้อยสำหรับศิลปินมือใหม่ งดงามและสวยงาม: เฉดสีหญ้าที่อบอุ่นหรือสีเย็นบนกิ่งสน ความเขียวขจีและสีสันมากมาย ในเวลาเดียวกันคุณไม่จำเป็นต้องวาดมันอย่างระมัดระวัง - ยิ่งแปรงอยู่ในมือของคุณโดดเด่นและอิสระมากขึ้นเท่าไร ภาพก็จะง่ายขึ้นและผ่อนคลายมากขึ้นเท่านั้น

สิ่งสำคัญ: ภูมิทัศน์ไม่ได้เป็นเพียงธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบรรยากาศบางอย่างด้วยในการสร้างสรรค์ที่เราลงทุนกับอารมณ์และอารมณ์ของเรา

ทิวทัศน์เริ่มต้นที่ไหน?

การวาดภาพใด ๆ จะต้องเริ่มต้นด้วยเค้าโครงบนแผ่นกระดาษ ทำให้ท้องฟ้าเล็กกว่าโลกหรือในทางกลับกัน โปรดทราบว่าชิ้นส่วนเหล่านี้ไม่จำเป็นต้องเหมือนกัน

หากคุณกำลังวาดภูเขา อย่าลืมคิดว่ายอดเขาใดจะสูงกว่าและยอดเขาใดจะต่ำกว่า คุณไม่ควรวาดภาพภูเขาที่เหมือนกัน แม้ว่าสิ่งนี้จะเกิดขึ้นในความเป็นจริงก็ตาม เป็นการดีที่สุดที่จะทำให้พวกมันแตกต่างกันในองค์ประกอบซึ่งจะเพิ่มไดนามิกให้กับรูปวาดของคุณ

ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับวัตถุที่อยู่เบื้องหน้า - สิ่งที่ใกล้กับศิลปินมากที่สุดนั่นคือกับคุณ เบื้องหน้าจะถูกวาดอย่างขยันขันแข็งและมีรายละเอียดมากกว่าพื้นหลังเสมอ

ทีนี้ลองวาดทิวทัศน์ภูเขาด้วย gouache

ภูมิทัศน์ใน gouache ทีละขั้นตอน: วาดภูเขา

ขั้นที่ 1
ใช้กระดาษวาดภาพขนาด A3 พิเศษและร่างภาพเบื้องต้นโดยผสม gouache สีขาวและสีน้ำเงินทาสีบนท้องฟ้า ในขณะที่ยังเปียก ให้ทาสีเมฆด้วย gouache สีขาว โดยใช้แปรงเป็นวงกลมเพื่อสร้างส่วนผสมของสี การใช้เทคนิคนี้จะทำให้ท้องฟ้ามีเมฆมากและดูน่าอัศจรรย์เล็กน้อย

ขั้นที่ 2
มาดูภาพภูเขากันดีกว่า ผสม gouache สีขาวกับสีน้ำเงิน เพิ่มสีม่วงเล็กน้อยแล้วทาสีให้ทั่วภูเขา ผสมสีเดียวกันกับสีขาวแล้วทาให้ทั่วบริเวณภูเขาที่อยู่กลางแสงทันที เพื่อไม่ให้รบกวนมุมมองทางอากาศบริเวณเชิงเขาให้ปรับแสงสี


มาถึงส่วนที่สนุกแล้ว! คุณต้องการเรียนรู้วิธีการวาดแนวนอนทีละขั้นตอนสำหรับผู้เริ่มต้นในตัวเลือกที่หลากหลายหรือไม่? จากนั้นมาวาดภูเขาที่ปกคลุมด้วยหิมะกัน

ด่าน 3
ใช้มีดจานสีตักปูนขาวแล้วกดเบา ๆ จนกระทั่งสีแห้ง ใช้ปลายมีดกรีดบนภูเขา ทาสีบริเวณเงาด้วยวิธีเดียวกันโดยใช้ gouache สีน้ำเงินเท่านั้น

สำคัญ: อย่าใช้ gouache จำนวนมากและอย่าผสมกับน้ำ - สีควรมีความหนา ฝึกบนกระดาษอีกแผ่นก่อนแล้วจึงเริ่มวาด

ด่าน 4
ผสมสีขาวกับ gouache สีน้ำเงิน จากนั้นใช้จังหวะเรียบๆ เพื่อเดินไปที่ตีนเขา

ขั้นที่ 5
ตอนนี้ผสมสีฟ้ากับสีเขียวแล้วทาสีป่า เพิ่มดินเหลืองใช้ทำสีหรือเฉดสีเหลืองและเขียวอื่นๆ เพื่อสื่อถึงป่าไม้ ใช้สีเดียวกันในการทาสีพื้น

ด่าน 6
ทาสีทะเลสาบโดยผสม gouache สีขาวและสีน้ำเงิน แล้วเติมสีเขียวเล็กน้อย

ด่าน 7
ขั้นตอนสุดท้าย ผสมสีน้ำเงินและสีเขียวอีกครั้งจากนั้นทาเป็นเส้นใหญ่ทาสีทับพุ่มไม้ในอนาคต

ด่าน 8
ใช้สีเหลืองอ่อนและสีเขียวเพื่อทำให้พุ่มไม้สมบูรณ์

โอเค ตอนนี้ทุกอย่างจบลงแล้ว คุณทำภารกิจสำเร็จแล้วและวาดภาพทิวทัศน์ภูเขาที่สวยงาม

บทความเพิ่มเติมเกี่ยวกับการทาสี gouache สามารถพบได้ในส่วนพิเศษ

ทิวทัศน์ด้วยสีน้ำทีละขั้นตอน: วาดภาพพระอาทิตย์ตก

ต่อไปเราจะมาดูวิธีวาดภาพพระอาทิตย์ตกโดยใช้สีน้ำ สิ่งที่คุณต้องการในกรณีนี้คือกระดาษสีน้ำและสีน้ำ เรามาเริ่มต้นกันดีไหม?

ขั้นที่ 1
โดยไม่ต้องร่างเบื้องต้นและหลังจากชุบน้ำให้แผ่นเล็กน้อยแล้วให้เริ่มวาดภาพท้องฟ้า เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้ใช้สีน้ำสีฟ้า สีม่วง สีชมพู และสีส้ม คุณสามารถวาดเมฆตามที่คุณต้องการ ผสมสีและสร้างการเปลี่ยนภาพที่ไม่ธรรมดา

ขั้นที่ 2
ในขณะที่สียังเปียกอยู่ ให้ทำเครื่องหมายพื้นหลังด้วยสีเข้มกว่า - ควรแตกต่างจากท้องฟ้า และเข้าใกล้คุณอีกหน่อยโดยใช้โทนสีม่วงเข้มทำให้แผนเข้มขึ้น วาดต้นไม้ปุยเล็กๆ แล้วทิ้งงานไว้จนแห้งสนิท

ด่าน 3
ใช้สีม่วงเข้มทาสีลำต้นของต้นไม้ และเติมสีเบอร์กันดีลงในบางแห่ง ทาสีพื้นด้วยสีเดียวกันเพื่อให้ดูเหมือนรากของต้นไม้มากที่สุด

จากนั้นใช้แปรงบางๆ ค่อยๆ วาดกิ่งไม้ที่มีความกว้างและความยาวต่างกัน: หนาและบาง ยาวและสั้น ทำให้กิ่งไม้สว่างขึ้นเล็กน้อยในพื้นหลังและมืดลงในโฟร์กราวด์

พร้อม! คุณเองก็วาดภาพพระอาทิตย์ตกที่มีสีสันและสวยงามมาก

ดังนั้นเราจึงได้เรียนรู้วิธีการวาดภูเขาและพระอาทิตย์ตก แต่การวิเคราะห์โดยละเอียดเกี่ยวกับเทคนิคการวาดภาพทิวทัศน์และความแตกต่างของการเลือกสี: gouache หรือสีน้ำก็น่าสนใจไม่น้อย


บทความเพิ่มเติมเกี่ยวกับการวาดภาพด้วยสีน้ำสามารถพบได้ในส่วนพิเศษ

มีเทคนิคมากมายในการวาดภาพทิวทัศน์ด้วยสี แต่ถ้าคุณเป็นศิลปินมือใหม่แล้วล่ะก็ การวาดภาพทีละขั้นตอนการใช้ gouache จะง่ายกว่า ใช้งานง่าย: ไม่มีกลิ่นเฉพาะ ผสมกับน้ำและล้างออกได้ง่าย แปรงใด ๆ เหมาะสำหรับการทำงานกับ gouache แต่เป็นการดีที่สุดที่จะเลือกใช้แปรงขนม้าหรือแปรงสังเคราะห์

เทคนิคนี้เหมาะสำหรับมือใหม่ด้วยเพราะถ้าทำผิดก็แก้ไขได้ง่ายๆด้วยการทาสีทับอีกชั้นหนึ่ง นอกจากนี้ชั้นถัดไปที่ทากับเม็ดสีแห้งจะไม่ผสมกับเม็ดสีก่อนหน้า ความแตกต่างที่สำคัญระหว่าง gouache และอะคริลิก สีน้ำมัน– เธอสามารถวาดภาพได้อย่างอิสระมากขึ้นโดยไม่ต้องกลัวที่จะทำผิดพลาด

ไม่สำคัญว่าคุณจะวาดส่วนต่างๆ ของภาพอย่างไร ทั้งหมดในคราวเดียวหรือแยกกัน ตัวอย่างเช่น คุณสามารถทาสี gouache บนพื้นและท้องฟ้าก่อน จากนั้นจึงทาสีพื้นหน้า ต้นไม้ และเมฆ

หมายเหตุ: เพื่อเร่งการทำงานของคุณ ให้ลงสีบนวัตถุทันที โดยไม่ต้องปล่อยทิ้งไว้ “ไว้ใช้ทีหลัง” เห็นด้วยมันง่ายกว่ามากที่จะทำทุกอย่างในขั้นตอนเดียวแทนที่จะรอให้ภาพวาด "แห้ง"

ตัวเลือกสำหรับการวาดภาพทิวทัศน์นี้น่าสนใจไม่น้อยและยังเหมาะสำหรับศิลปินมือใหม่อีกด้วย คุณสามารถเชี่ยวชาญเทคนิคสีน้ำได้อย่างง่ายดายหากคุณรู้เทคนิคและกฎสำคัญบางประการ

การวาดภาพด้วยสีน้ำนั้นเกี่ยวกับการทำงานกับเลเยอร์เป็นหลัก สีมีความโปร่งแสงซึ่งหมายความว่าไม่สามารถหลีกเลี่ยงการผสมแต่ละชั้นใหม่กับชั้นก่อนหน้าได้
- ไม่รวมข้อผิดพลาด - นี่คือสิ่งที่ใครก็ตามที่หยิบสีน้ำจำเป็นต้องรู้
- กุญแจสู่ความสำเร็จคือกระดาษหนา พื้นผิวพิเศษที่หยาบกร้านดูดซับสีน้ำได้อย่างสมบูรณ์แบบและรับประกันผลลัพธ์ที่ดี
- วัตถุที่อยู่ใกล้เคียงต้องทาสีด้วยสีสว่าง อย่างอื่นต้องผสมกับน้ำและสีซีด สีน้ำเขียนได้แบบ "ของเหลว" ต่างจากสีน้ำมัน อะคริลิก หรือ gouache
- เมื่อทำงานกับสีน้ำ ควรใช้แปรงที่มีขนกระรอกธรรมชาติหรือขนม้า

และแน่นอนอย่าลืมว่าการวาดภาพทิวทัศน์ด้วยสีในหลายขั้นตอนเป็นงานที่ค่อนข้างยากสำหรับศิลปินมือใหม่ มีคำถามมากมายเกิดขึ้นที่นี่: วิธีจัดเรียงทุกอย่างบนแผ่นงาน, วิธีได้สีที่ต้องการ, วิธีเน้นวัตถุนี้หรือวัตถุนั้น ฯลฯ คำตอบจะมาจากประสบการณ์เท่านั้น

คำแนะนำที่ดีที่สุดที่สามารถมอบให้กับผู้เริ่มวาดภาพทุกคนคือการฝึกฝนให้มากขึ้น - วาดวัตถุที่ธรรมดาที่สุด โปรดจำไว้ว่ายิ่งคุณเข้าใจได้เร็วเท่าไรว่าความสมจริงโดยตรงนั้นขึ้นอยู่กับการเน้นรายละเอียดบางอย่างและสร้างความแตกต่าง ทุกอย่างก็จะสำเร็จเร็วขึ้นเท่านั้น

แล้วภูมิทัศน์คืออะไร? นี้ ออกกำลังกายที่ดีสำหรับศิลปินคนใดที่ไม่ยอมให้คุณหนีจาก หัวข้อหลักภาพและในขณะเดียวกันก็ให้อิสระในจินตนาการ