M. Gorky의 드라마 "At the Bottom"은 깊은 철학적 내용을 담은 복잡하고다면적인 작품입니다. 사람을 인간으로 만드는 것은 무엇입니까? 삶에 도움이 되는 것과 방해하는 것은 무엇입니까? 행복을 찾는 길은 무엇입니까? 저자는 Kostylevo 보호소의 주민 인 그의 영웅과 함께 이러한 질문에 대한 답을 찾고 있습니다.
오랫동안 사상가들의 마음을 괴롭혀왔던 문제들에 대해 이 연극이 철학적 토론의 대가들이 아니라, 교육을 받지 못했거나 타락했거나, 말문이 막혔거나 올바른 단어를 찾을 수 없는 "하층"의 사람들로부터 이야기를 한다는 점은 흥미롭습니다. 각 야간 대피소는 삶에 대한 특정 견해를 가지고 있으며 자신의 "진실"을 고백합니다. 환상과는 거리가 먼 둔감한 사람들인 Bubnov와 Baron은 조잡한 현실에 만족하는 잔인한 "사실의 진실"을 지지합니다. Anna, Ash, Kleshch, Nastya, Actor는 꿈을 꾸고 있지만 동시에 고통을 겪고 동정심을 갈망합니다.
그러나 제 생각에는 대피소의 두 주민만이 "하단"의 독특한 "이데올로기"인 Luka와 Satin으로 간주 될 수 있습니다. 결국 Gorky는 드라마의 "주요 질문"을 다음과 같이 공식화했습니다. "진실인가 연민인가? 무엇이 더 나은가?" 무엇이 더 필요합니까? 연극에서 새틴은 진실을 옹호하고 루크는 연민을 설교합니다.
새틴은 특정 교육을 받은 강한 남자입니다. 그는 한때 전신국에서 근무하면서 "똑똑한" 단어를 배웠습니다. 이제 그는 영리한 도박꾼이 되었습니다. 더 날카로운 사람, 즉 거짓을 살아가는 사람이 진실을 미화한다는 것은 역설적입니다. 그럼에도 불구하고 Satin의 독백은 밝고 감성적이며 격언적입니다. “이봐, 그게 진실이야! 거짓말은 노예와 주인의 종교입니다. 진실은 자유인의 신입니다!..” Satin의 견해는 Gorky에 가깝습니다. 그의 편지 중 하나에서 저자는 자신의 영웅인 "오직 인간만이 존재하고 그 밖의 모든 것은 의견이다"라는 말을 반복하는 것 같습니다.
새틴은 실제 사람에게 합당한 유일한 존재의 표준으로 "바닥"을 확인합니다. 그 자신은 정직하게 벌어 들인 돈으로 살아갈 기회를 무시합니다. Satin에 따르면, 사람들은 존경받아야 하며, “연민으로 굴욕을 당”해서는 안 되고, 거짓말을 해서도 안 되며, 마침내는 진실로 마무리해야 합니다. 그게 더 고귀합니다.
방랑자 루크는 다른 관점을 고수합니다. 이 영웅은 친절하고 약점을 용서하며 다른 사람의 죄를 용인하고 도움 요청에 응답합니다. “많이 으깨서 부드러워요.”라고 그는 자신에 대해 말합니다.
Luka의 또 다른 매력적인 특징은 삶, 즉 그가 개성을 분별할 수 있는 다른 사람들에 대한 진정한 관심, 즉 "열정"입니다. "모든 벼룩은 나쁘지 않습니다..."
물론 Luke는 Nastya, Ash, Natasha, Actor, Anna, Tick과 같이 연극에 많은 환자가 필요합니다. 그들은 위로와 격려가 필요합니다. 그들을 괴롭히는 문제에 대한 일종의 마취이자 삶에 대한 관심을 자극하는 것입니다. 대담자를 위로하기 위해 Luka는 어떤 요리법도 제시하지 않고 각 보호소가 가지고 있는 꿈을 능숙하게 지원할 뿐입니다. 그는 배우에게 알코올 중독자를 위한 병원의 존재를 확신시키고 사후 세계에 대한 Anna의 믿음을 강화하며 Nastya는 이상적인 사랑.
방랑자는 “당신이 믿는 것이 바로 그것이다”라고 말합니다. 제 생각에는 "하단"에 대한 좋은 모토입니다. 그의 말을 확인하는 것처럼 누가는 밤의 보호소에 비유를 전합니다. "의로운 땅"에 대한 꿈은 사람에게 살 힘을 주었지만 진실은 그를 자살하도록 강요했습니다.
새틴에 따르면, 루크의 연설은 “위로하는 거짓말, 화해하는 거짓말”, “구원을 위한 거짓말”입니다. 그러한 속임수의 적절성에 대해 오랫동안 논쟁을 벌일 수 있습니다. 그러나 제 생각에는 배우가 끊임없이 낭송하는시 Beranger의 의견에 동의 할 수밖에 없습니다.
여러분, 진실이 거룩하다면
세상은 길을 찾는 방법을 모릅니다.
영감을 주는 미치광이를 존경하세요
인류를 위한 황금빛 꿈!
내 생각엔 루크가 정말 '미치광이'인 것 같아.
드라마 "At the Lower Depths"의 "주요 질문"을 반영하여 Gorky는 Satin과 Luke의 철학을 삶으로 테스트하고 예리한 연설과 방랑자의 독백이 야간 대피소에 어떤 영향을 미쳤는지 보여줍니다.
Luka가 예기치 않게 출발하기 전에 "하단"주민의 복지가 눈에 띄게 향상되었습니다. 그들 대부분은 더 나은 삶을 살 수 있다는 가능성에 대한 믿음이 커지고 있습니다. 노인은 죽어가는 안나에게 인내심을 가지라고 조언하고 천국에서의 천국 생활을 약속합니다. 그 여자는 그의 말을 믿고 침착하게 죽었습니다. 그런데 죽어가는 여성의 고통을 아주 침착하게 바라 본 새틴의 철학에 따르면 그녀를 모욕 할 가치가 없었습니다. 결국 동정심을 가장 한 거짓말은 사람을 모욕 할 수밖에 없습니다.
Luka 덕분에 Ash는 시베리아에서 정직한 삶의 꿈을 꾸고 Nastya는 이상적인 사랑에 대한 믿음을 갖고 살고 있습니다. 새틴에 따르면, 그것들을 평범한 현실로 되돌려야 한다고 합니다...
치유의 희망에 영감을 받아 루크의 확신에 귀를 기울이고 배우는 일을 시작하고 잠시 술을 마시기도 합니다. 그러나 이제 새틴은 사업에 착수하는데, 그 이름은 아마도 우연이 아닐 수도 있지만 사탄의 이름과 일치합니다. 그는 배우에게서 가장 귀중한 것, 즉 꿈을 빼앗고 목을 매는 것 외에는 선택의 여지가 없습니다.
그래서 드라마 'At the Bottom'은 연민이나 진실의 도움으로 사람들을 도울 수 있는 가능성의 예입니다. 질문에 대한 절대적으로 명확한 대답이 있습니다. “진실과 연민 중 무엇이 더 낫습니까? 무엇이 더 필요합니까? - 작업 중이 아닙니다.
나는 Gorky가 Satin과 Luka 모두에 대해 어느 정도 동정심을 가지고 있다고 생각합니다. 그러나 그러한 문제에 대한 단 하나의 올바른 해결책은 있을 수 없습니다. 물론 진실은 속임수보다 낫지만 때로는 연민, "위로하는 거짓말"이 더 필요합니다.
니콜라이 바센코
>At the Depth 작품에 대한 에세이
더 나은 진실이나 연민은 무엇입니까?
M. Gorky의 최고의 드라마 중 하나는 1902년에 출판된 연극 "At the Lower Depths"로 간주됩니다. 그 안에서 작가는 여전히 관련성이 있고 앞으로도 그럴 질문을 제기했습니다. 무엇이 더 나은가? 진실인가 연민인가. 진실과 거짓에 대한 질문이라면 진실이 더 좋고, 더 중요하고, 더 정확하다고 쉽게 대답할 수 있을 것입니다. 그러나 진실과 연민은 서로 대조되기 어렵습니다. 저자 자신은 본질적으로 인문주의자이며 진실을 선호합니다. 그는 연극 내내 인간의 공작을 옹호하는 새틴의 말에 자신의 의견을 담았습니다.
이 캐릭터는 우연히 Kostylevs의 하숙집에 들어간 Luka 장로와 대조됩니다. 그의 등장으로 더 나은 삶에 대한 희망을 잃은 많은 손님들이 훨씬 기분이 좋아졌습니다. 본질적으로 그는 매우 친절하고 예민한 사람으로, 사람들을 불쌍히 여기고 연민을 갖고 있습니다. 그러나 그의 연민은 때때로 거짓말과 연관되어 있고, 어쩌면 위로가 될 수도 있지만 여전히 거짓말입니다. 그의 연극에서 고리키는 그러한 연민의 비극적인 결과를 보여줍니다. 아마도 Luka는 일부 손님들이 의심하는 것처럼 전혀 불량배나 사기꾼이 아닐 것입니다. 아마도 그는 온 마음을 다해 동정하지만 이것은 취약한 사람들의 영혼에기만적인 환상을 심어줄뿐입니다.
새틴은 삶의 다른 진실을 가지고 있습니다. 그는 이제 도박꾼이자 술꾼이라는 사실에도 불구하고 마음 속으로는 진정한 철학자입니다. 전생에 그는 지능적이고 교육 수준이 높은 전신 통신원이었습니다. 악당으로부터 여동생을 보호하면서 그는 거의 5년 동안 감옥에 갇혔습니다. 그리고 감옥에 갇힌 후 나는 이 보호소에 갇혔습니다. 연극에서 일어나는 모든 논쟁에서 그는 인간 숭배를 선포합니다. 루크의 잘못된 접근 방식을 폭로하는 사람은 바로 그 사람입니다. 그는 거짓말을 위로하기는 하지만 노예의 종교라고 여깁니다. 그러나 실제 사람에게는 진실이 있습니다. 그는 루크의 나쁜 의도를 비난하지 않으며, 노인의 좋은 동기를 완벽하게 이해합니다. 동시에 그는 동정심은 사람을 모욕하고 그에게 잘못된 희망을 심어줄 뿐이라고 여전히 말합니다.
저자 자신도 Satin의 의견에 동의합니다. 그는 사람은 진실을 있는 그대로 받아들이는 용기가 있어야 한다고 믿습니다. 그것은 사람을 더 강하고 자신감있게 만듭니다. 이 작품을 통해 극작가는 또한 당시 거짓말과 불의에 휩싸인 사회에서 진실이 긍정적인 변화를 위한 원동력이 될 수 있음을 보여 주려고 노력했습니다. 결론은 분명하다. 오직 진실만이 사람을 고양시키고 더 행복하게 만들 수 있습니다. 사람은 자신에게 필요한 것을 스스로 선택해야 하며, 거짓말이 섞인 동정심은 선으로 이어지지 않습니다.
M. Gorky(실명 Alexey Peshkov)는 소련 시대의 가장 큰 문학가입니다. 그는 19세기에 글을 쓰기 시작했는데, 그 당시에도 그의 작품은 모든 사람에게 혁명적이고 선전적인 것처럼 보였습니다. 그러나 작가의 초기 작업은 이후 작업과 크게 다릅니다. 결국 저자는 다음과 같이 시작했습니다. 낭만적인 이야기. Gorky의 연극 "At the Lower Depths"는 현실적인 드라마의 예이며, 그 중심에는 러시아 사회 하층 계급의 억압되고 절망적 인 삶의 이미지가 있습니다. 사회적 문제 외에도 작품에는 광범위한 철학적 층이 있습니다. 극의 등장 인물은 중요한 문제, 특히 진실과 연민 중 무엇이 더 나은지에 대해 이야기합니다.
장르의 문제
이 작품의 장르에 관해서는 모든 연구자가 만장일치로 의견을 일치하는 것은 아닙니다. 어떤 사람들은 연극을 사회 드라마라고 부르는 것이 공정하다고 생각합니다. 결국 Gorky가 보여주는 가장 중요한 것은 삶의 밑바닥에 빠진 사람들의 문제입니다. 연극의 주인공은 술고래, 사기꾼, 매춘부, 도둑입니다. 이 액션은 아무도 그들의 "이웃"에게 관심이 없는 신이 버린 플랍 하우스에서 진행됩니다. 다른 사람들은 이 작품을 철학적 드라마라고 부르는 것이 더 정확할 것이라고 믿습니다. 이 관점에 따르면 이미지의 중심에는 견해의 충돌, 특정 아이디어의 충돌이 있습니다. 영웅들이 논쟁하는 주요 질문은 진실과 연민 중 무엇이 더 나은가입니다. 물론 모든 사람은 자신의 방식으로 이 질문에 대답합니다. 그리고 일반적으로 명확한 대답이 있는지 여부는 완전히 명확하지 않습니다. 어떤 식 으로든 연극의 철학적 층은 보호소 주민들이 자신의 삶에 대해 생각하도록 격려하는 루크의 등장과 연결됩니다.
연극의 등장인물
극의 주인공은 보호소 주민들이다. 이 행동에는 대피소 소유자 Kostylev, 그의 아내 Vasilisa, 배우 (전 지방 극장 배우), Satin, Kleshch (자물쇠 제조공), Natasha-Vasilisa의 여동생, 도둑 Vaska Pepel, Bubnov 및 Baron이 참여합니다. 그 영웅 중 한 명인 '낯선 사람' 루카는 3막 이후 갑자기 나타났다가 갑자기 사라진 인물이다. 극 내내 등장하는 캐릭터들입니다. 다른 캐릭터도 있지만 역할은 보조적이다. Kostylevs는 부부, 서로 소화하는 데 어려움이 있습니다. 둘 다 무례하고 추악하며 잔인합니다. Vasilisa는 Vaska Pepel과 사랑에 빠졌고 연로 한 남편을 죽 이도록 설득합니다. 그러나 Vaska는 그녀를 알고 있고 그녀가 그를 여동생 Natalya와 분리하기 위해 그를 natorg로 보내고 싶어한다는 것을 알고 있기 때문에 원하지 않습니다. 배우와 새틴은 드라마에서 특별한 역할을 맡는다. 그 배우는 오래전 술에 취해 꿈을 꾸었다. 큰 무대실현될 운명이 아닙니다. 그는 정의로운 땅을 믿었던 루크의 이야기에 나오는 남자처럼 극이 끝날 때 자살합니다. 새틴의 독백은 중요합니다. 의미적으로 그는 Luka와 대결하지만 동시에 보호소의 다른 주민들과 달리 거짓말을했다고 비난하지 않습니다. 질문에 답하는 사람은 새틴입니다. 진실이냐 연민이냐입니다. 여러 번의 사망이 발생합니다. Kleshch의 아내 Anna는 연극 초반에 사망합니다. 비록 길지는 않지만 그녀의 역할은 매우 중요합니다. 카드 게임을 배경으로 한 안나의 죽음은 상황을 비극적으로 만듭니다. 세 번째 막에서 Kostylev는 싸움에서 사망하여 보호소 주민들의 상황을 더욱 악화시킵니다. 그리고 마지막에 배우가 자살하지만 거의 아무도 관심을 기울이지 않습니다.
연극의 철학적 내용
드라마의 철학적 내용은 두 가지 층위로 나뉜다. 첫 번째는 진실의 문제이다. 두 번째는 드라마의 중심 질문, 즉 진실과 연민 중 어느 것이 더 나은가에 대한 답입니다.
연극 속의 진실
노인 영웅 루카가 보호소에 와서 모든 영웅들에게 밝은 미래를 약속하기 시작합니다. 그는 안나가 죽은 후에는 천국에 갈 것이며 그곳에서는 평화가 그녀를 기다리고 아무런 문제나 고통도 없을 것이라고 말합니다. 루카는 배우에게 어떤 도시(그는 이름을 잊어버렸습니다)에 술고래를 위한 병원이 있는데, 그곳에서 알코올 중독을 완전히 무료로 없앨 수 있다고 말합니다. 그러나 독자는 누가가 도시의 이름을 잊지 않았다는 것을 즉시 이해합니다. 왜냐하면 그가 말하는 것이 단순히 존재하지 않기 때문입니다. Luke는 Ash에게 시베리아로 가서 나타샤를 데리고 가라고 조언합니다. 그곳에서만 삶을 향상시킬 수 있습니다. 보호소의 각 주민들은 Luka가 그들을 속이고 있다는 것을 이해합니다. 그러나 진실은 무엇입니까? 이것이 바로 논쟁의 내용입니다. 누가에 따르면, 진리가 항상 치유될 수는 없지만, 선을 위해 하는 거짓말은 죄가 아닙니다. Bubnov와 Ash는 비록 참을 수 없을지라도 쓰라린 진실이 거짓말보다 낫다고 선언합니다. 그러나 Kleshch는 인생에서 너무 혼란스러워서 더 이상 아무것도 관심이 없습니다. 진실은 직업도 없고, 돈도 없고, 더 품위 있는 삶을 누릴 희망도 없다는 것입니다. 영웅은 루크의 거짓 약속만큼이나 이 진실을 싫어합니다.
어느 쪽이 더 낫습니까? 진실과 연민(Gorky의 연극 "At the Depths"를 기반으로 함)
이것이 주요 질문입니다. 루크는 이 문제를 명확하게 해결합니다. 사람에게 고통을 주는 것보다 거짓말을 하는 것이 낫습니다. 예를 들어, 그는 의로운 땅을 믿었고 언젠가는 그곳에 도달하기를 바랐던 한 사람을 인용합니다. 그러나 그런 땅이 없다는 것을 알고는 더 이상 희망이 남아 있지 않았고, 그 사람은 목을 매어 자살했습니다. Ash와 Bubnov는 Luka에 대해 매우 부정적입니다. 새틴은 약간 다른 위치를 차지합니다. 그는 루카가 거짓말을 했다는 비난을 받을 수 없다고 믿습니다. 결국 그는 동정심과 자비 때문에 거짓말을 하는 것입니다. 그러나 Satin 자신은 이것을 받아들이지 않습니다. 남자는 자랑스러워 보이고 동정심으로 그를 모욕 할 수 없습니다. 연극 "At the Bottom"에서 "더 나은 것이 무엇입니까? 진실인가 연민인가"라는 질문은 해결되지 않은 것으로 밝혀졌습니다. 이렇게 복잡하고 중요한 질문에 대한 답이 과연 존재할까요? 아마도 명확한 답이 있을 수 없을 것입니다. 각 영웅은 자신의 방식으로 문제를 해결하며 각 사람은 진실 또는 연민 중 더 나은 것을 선택할 권리가 있습니다.
Gorky의 연극 "At the Lower Depths"를 바탕으로 사람들은 다양한 주제에 대한 에세이와 기사를 쓰지만 가장 인기 있는 문제 중 하나는 바로 이 문제, 즉 "구원을 위해" 거짓말을 하는 문제입니다.
에세이를 작성하는 방법?
우선, 올바른 구성을 기억해야 합니다. 또한, 논증적 에세이에서는 작품의 에피소드를 예시로 인용할 뿐만 아니라, 인생이나 다른 책의 예시를 통해 말하는 내용을 뒷받침해야 합니다. 진실과 연민 중 어느 것이 더 나은가라는 주제는 일방적인 해석을 허용하지 않는다. 각 상황마다 다르게 행동해야 한다고 말해야 합니다. 때때로 진실은 사람을 죽일 수 있으며, 질문은 그 사람이 죄에 대한 두려움 때문에 이것을 말했습니까, 아니면 반대로 이웃에게 해를 끼치고 잔인하게 행동하기로 결정했는지입니다. 그러나 모든 사람이 속기를 원하는 것은 아닙니다. 사람이 무언가를 고치고 인생을 다르게 시작할 기회가 있다면 진실을 아는 것이 더 낫지 않습니까? 그러나 다른 방법이 없고 진실이 파괴적인 것으로 판명된다면 거짓말을 할 수 있습니다. 무엇이 더 나은가: 진실과 연민, 무엇이 더 필요한가? 모든 사람은 인생의 특정 순간에 자신의 방식으로 결정합니다. 인류애와 자비에 대해 항상 기억해야합니다.
그래서 이 연극은 2단계 갈등이 있는 복잡한 작품이다. 철학적 수준에서 이것은 진실과 연민 중 무엇이 더 나은가라는 질문입니다. Gorky 연극의 영웅들은 아마도 그들의 삶의 밑바닥에 있음을 발견했을 것입니다. 아마도 그들을위한 Luka의 거짓말은 인생에서 유일하게 밝은 순간이므로 영웅이 말하는 것이 거짓말로 간주 될 수 있습니까?
아저씨 - 그게 사실이에요! 우리는 그 사람을 존중해야 합니다!
M. 고리키
Gorky가 인본주의자이고 위대한 작가, 훌륭한 인생 학교를 거쳐간 사람. 그의 작품은 독서 대중을 기쁘게하기 위해 쓰여진 것이 아닙니다. 그것은 사람들에 대한 삶의 진실, 관심 및 사랑을 반영합니다. 그리고 이것은 1902년에 쓴 그의 희곡 "At the Bottom"에 당연히 기인할 수 있습니다. 그것은 극작가가 제기하는 질문을 여전히 방해합니다. 실제로 진실과 연민 중 무엇이 더 낫습니까?
질문이 약간 다르게 공식화되었다면(참 또는 거짓), 나는 분명하게 '참'이라고 대답했을 것입니다. 그러나 진실과 연민은 서로 반대된다고 해서 상호 배타적인 개념이 될 수는 없습니다. 오히려 연극 전체가 사람에게는 고통이고 사람에 대한 진실입니다. 또 다른 사실은 진실을 전달하는 사람이 도박꾼이자 술꾼인 새틴이라는 것입니다. 그는 진심으로 그리고 애절하게 이렇게 선언합니다.
그는 고통받는 피난처에 의도적으로 "황금의 꿈"을 불러 일으키는 친절하고 동정심 많고 "사악한"루크와 대조됩니다. 그리고 Luka와 Satin 옆에는 진실과 연민에 대해 논쟁하는 또 다른 사람인 M. Gorky 자신이 있습니다.
제가 보기엔 진실과 연민을 전달하는 사람이 바로 그 사람인 것 같습니다. 이는 연극 자체에서 비롯되며 청중이 얼마나 열정적으로 받아들였는지에 따라 결정됩니다. 대피소에서 연극을 읽었고, 부랑자들은 울부짖으며 “우리는 더 나빠요!”라고 외쳤습니다. 그들은 Gorky에게 키스하고 포옹했습니다. 그들이 진실을 말하기 시작했지만 자비와 연민이 무엇인지 잊어버린 지금에도 여전히 현대적으로 들립니다.
따라서 작업은 감옥 황혼이 지배하는 "무거운 돌 금고"아래의 "동굴과 같은 지하실"인 Kostylevs의 방에서 이루어집니다. 이곳에서 부랑자들은 범죄 사회에 의해 무자비하게 쫓겨난 "인생의 밑바닥까지" 떨어진 비참한 삶을 살아가고 있습니다.
어떤 사람은 매우 정확하게 말했습니다. “At the Bottom”은 자신의 성향에 맞는 소중한 사람들이 산 채로 묻혀 있는 묘지의 놀라운 그림입니다. 극작가가 그린 가난과 불법의 세계, 분노와 분열의 세계는 볼 수 없습니다. , 소외와 외로움의 세계, 내면의 비명, 위협, 조롱없이 듣기. 연극의 영웅들은 과거를 잃었고 현재가 없으며 Kleshch만이 여기서 벗어날 것이라고 믿습니다. 나갈게... 피부를 찢어버리겠지만 나가겠어..." 도둑은 "도둑의 아들" 나타샤와 함께 또 다른 삶에 대한 희미한 희망을 품고 있다. 매춘부 바스카 페플라 나스티야는 순수한 사랑을 꿈꾼다. 그러나 그녀의 꿈은 주변 사람들로부터 사악한 조롱을 불러일으킵니다. 나머지는 스스로 사임하고, 복종하고, 미래에 대해 생각하지 않고, 모든 희망을 잃고 마침내 자신의 쓸모없음을 깨달았습니다.
술을 마시고 이름을 잊어버린 배우가 불쌍하고 비극적이다. 죽음에 가까워진 안나는 삶에 짓눌려 참을성 있게 고통받고 있으며 누구에게도 필요하지 않습니다(그녀의 남편은 그녀의 죽음을 해방으로 기다리고 있습니다). 전 전신 통신사였던 똑똑한 새틴은 냉소적이고 분노합니다. 남작은 그에게 "아무것도 기대하지 않고" "모든 것이 이미 과거에 있습니다"라는 무의미한 존재입니다. Bubnov는 자신과 다른 사람들에게 무관심합니다. Gorky는 그의 영웅을 무자비하고 진실되게 그립니다. " 이전 사람들", 고통과 분노로 그들에 대해 글을 쓰고, 인생의 막다른 골목에 빠진 그들에게 공감합니다. Mite는 절망에 빠져 선언합니다. "일도 없고... 힘도 없습니다! 그게 진실이에요! 대피소... 대피소가 없어요! 숨을 내쉬어야 한다... 이것이 진실이다!.."
삶과 자신에 무관심해 보이는 이 사람들에게 방랑자 루크가 와서 그들에게 “건강하세요, 정직한 사람들이여!”라고 인사합니다. 이것은 거절당한 자들, 인간의 모든 도덕성을 포기한 자들을 위한 것입니다!
여권이없는 Luka에 대한 Gorky의 태도는 분명합니다. "그리고 그러한 사람들의 전체 철학, 전체 설교는 숨겨진 혐오감을 가지고 그들이 제공하는 자선이며, 이 설교에서 그 말도 거지스럽고 불쌍하게 들립니다."
그럼에도 불구하고 나는 여전히 그것을 이해하고 싶습니다. 그는 그렇게 가난합니까? 그가 위안을 주는 거짓말을 할 때 그에게 동기를 부여하는 것은 무엇입니까? 그 자신은 자신이 요구하는 것을 믿습니까? 그는 사기꾼입니까, 사기꾼입니까, 악당입니까, 아니면 진실로 선을 추구하는 사람입니까?
연극을 읽었고 언뜻보기에 루크의 등장은 대피소에 해로움, 악, 불행, 죽음만을 가져 왔습니다. 그는 사라지고 눈에 띄지 않게 사라지지만 그가 황폐해진 사람들의 마음에 심은 환상은 그들의 삶을 더욱 암울하고 끔찍하게 만들고 희망을 박탈하고 고통받는 영혼을 어둠 속으로 빠뜨립니다.
루카가 부랑자들을 자세히 관찰한 후 모두를 위한 위로의 말을 찾았을 때 무엇이 동기를 부여했는지 다시 한 번 살펴보겠습니다. 그는 도움이 필요한 사람들에게 공감하고 친절하며 그들에게 희망을 줍니다. 예, 우울한 대피소의 아치 아래에 그의 모습이 나타나면서 이전에는 욕설, 기침, 으르렁 거림, 신음의 배경에 비해 거의 눈에 띄지 않았던 희망이 자리 잡았습니다. 그리고 액터에는 술취한 사람들을 위한 병원이 있고, 도둑 애쉬를 위해 시베리아를 구하고, 진정한 사랑나스티야를 위해. "사람들은 모든 것을 찾고 있습니다. 모두가 가장 좋은 것을 원합니다. 주님, 그들에게 인내심을 주십시오!" - 루크는 진심으로 말하고 덧붙입니다. "구하는 사람은 찾을 것입니다... 당신은 그들을 도와주기만 하면 됩니다..."
아니요, Luka는 이기심에 이끌리지 않으며 사기꾼이나 사기꾼도 아닙니다. 누구도 믿지 않는 냉소적인 Bubnov조차도 이것을 이해합니다. "Luka... 그는 거짓말을 많이 하고... 그리고 자신에게는 어떤 이익도 없이..." 동정심에 익숙하지 않은 Ash는 묻습니다. "아니요, 말해 보세요. -왜 이런 짓을하는거야 ..”나타샤가 그에게 묻습니다. “왜 그렇게 친절하세요?” 그리고 Anna는 간단히 이렇게 묻습니다. "말해 보세요, 자기야... 몸이 아파요."
그리고 루카는 진심으로 돕고 희망을 심어주고 싶어하는 친절한 사람이라는 것이 분명해졌습니다. 그러나 문제는 이 좋은 것이 거짓말과 속임수 위에 세워졌다는 것입니다. 진심으로 선을 원하는 그는 거짓말에 의지하고 지상의 삶이 다를 수 없다고 믿으며 따라서 사람을 환상의 세계, 존재하지 않는 의로운 땅으로 데려가며“영혼으로 영혼을 치료하는 것이 항상 가능한 것은 아닙니다”라고 믿습니다. 진실." 그리고 삶을 바꾸는 것이 불가능하다면 적어도 삶에 대한 사람의 태도를 바꿀 수 있습니다.
극중 영웅에 대한 고리키의 태도가 어떤지 궁금합니다. 동시대 사람들은 작가가 루크의 역할을 가장 잘 읽을 수 있었고 죽어가는 안나의 침대 옆 장면이 그의 눈에 눈물을 흘리고 청중에게 기쁨을 가져다 주었다고 회상합니다. 눈물과 기쁨은 모두 작가와 영웅이 연민에 빠져 합쳐진 결과입니다. 그리고 그것이 이유가 아닙니다. Gorky는 Luka와 너무 격렬하게 논쟁을 벌여 노인이 그의 영혼의 일부가 되었다고?!
그러나 Gorky는 위로 자체에 반대하지 않습니다. "내가 제기하고 싶었던 주요 질문은 진실인가 동정심인가? 루크처럼 거짓말을 할 정도로 동정심을 가져야 하는가?" 즉, 진실과 연민은 상호 배타적이지 않은 개념이다.
Luka는 Kleshch가 깨닫는 진실에서 멀어집니다. “사는 것은 악마입니다. 살 수 없습니다. 여기 있습니다. 진실이 엉덩이로 치유됩니까? 노인은 다음과 같이 믿습니다. "...사람을 불쌍히 여겨야 합니다!.. 내가 말하겠습니다. 이제 사람을 불쌍히 여겨야 할 때입니다... 좋을 수도 있습니다!" 그리고 그는 야간 강도를 어떻게 불쌍히 여기고 구했는지 이야기합니다. Bubnov는 인간에 대한 루크의 완고하고 밝은 믿음, 동정심, 연민, 친절의 구원 능력에 반대합니다. "내 생각에는 모든 진실을 있는 그대로 전하겠습니다. 왜 부끄러워합니까?" 그에게 진실은 비인도적인 상황에 대한 잔인하고 살인적인 억압이며, 루카의 진실은 유난히 생명을 확증하는 것이므로 억압받고 굴욕적인 야간 대피소는 그것을 믿지 않고 거짓말로 받아들입니다. 그러나 누가는 자신의 말을 듣는 사람들에게 믿음과 희망을 불어넣고 싶었습니다. “너희가 믿는 것은 그대로니라...”
누가는 사람들에게 참되고 구원하는 인간적 믿음을 가져다 줍니다. 그 믿음의 의미는 새틴의 유명한 말로 “사람은 진리입니다!”로 포착되고 표현되었습니다. 루크는 사람에 대한 말, 동정심, 연민, 자비, 관심을 통해 그의 영혼을 고양시킬 수 있다고 생각합니다. 그러면 가장 낮은 도둑도 다음과 같이 이해할 수 있습니다. “너는 그렇게 살아야 해… ... 자신을 존중하십시오..." 따라서 Luke에게는 "진실과 연민 중 어느 것이 더 낫습니까?"라는 의문의 여지가 없습니다. 그에게 있어서 인간이란 것은 진실이다.
그렇다면 연극의 결말은 왜 그토록 절망적일 정도로 비극적인가? 루크에 대해 말하는 것을 들었지만 그는 새틴에게 영감을 주어 아름답고 자랑스러운 남자에 대해 격렬한 연설을 하도록 영감을 주었지만, 같은 새틴은 무관심하게 배우에게 그를 위해 기도해달라고 요청합니다. "스스로 기도해 주세요..." 그리고 그에게 영원히 떠나 , 한 사람에 대한 그의 열정적 인 독백이 "이봐, 시캄브리아 어, 어디로? "라고 외칩니다. 배우의 죽음에 대한 그의 반응은 소름 끼치는 것 같습니다. "어... 노래를 망쳤어... 멍청한 암!"
비인간적인 사회가 인간의 영혼을 죽이고 불구로 만든다는 것은 무섭습니다. 그러나 내 생각에 연극에서 가장 중요한 것은 Gorky가 동시대 사람들에게 사람들을 파괴하고 파괴하고 인간과 그의 자유에 대해 생각하게 만드는 사회 시스템의 불의를 더욱 심각하게 느끼게 만들었다는 것입니다.
우리는 어떤 도덕적 교훈을 배웠습니까? 우리는 거짓, 불의, 거짓말을 참지 않고 살아야 하지만, 그분의 친절과 연민과 자비로 우리 안에 있는 사람을 파괴해서는 안 됩니다. 우리는 종종 위로가 필요하지만 진실을 말할 권리가 없으면 사람은 자유로울 수 없습니다. "이봐 - 그게 진실이야!" 그리고 그는 선택을 하게 됩니다. 사람에게는 구원을 위해서라도 위로가 되는 거짓말이 아니라 언제나 진정한 희망이 필요합니다.
아저씨 - 그게 사실이에요!
우리는 그 사람을 존중해야 합니다!
M. 고리키
Gorky가 훌륭한 인생 학교를 거친 인문주의자이자 위대한 작가라고 주장하는 사람은 거의 없을 것입니다. 그의 작품은 독서 대중을 기쁘게하기 위해 쓰여진 것이 아닙니다. 그것은 사람들에 대한 삶의 진실, 관심 및 사랑을 반영합니다. 그리고 이것은 1902년에 쓴 그의 희곡 "At the Bottom"에 당연히 기인할 수 있습니다. 그것은 극작가가 제기하는 질문을 여전히 방해합니다.
실제로 진실과 연민 중 무엇이 더 낫습니까? 질문이 약간 다르게 공식화되었다면(참 또는 거짓), 나는 분명하게 '참'이라고 대답했을 것입니다. 그러나 진실과 연민은 서로 반대된다고 해서 상호 배타적인 개념이 될 수는 없습니다. 오히려 연극 전체가 사람에게는 고통이고 사람에 대한 진실입니다. 또 다른 사실은 진실을 전달하는 사람이 도박꾼이자 술꾼인 새틴이라는 것입니다. 그는 진심으로 그리고 애절하게 이렇게 선언합니다. 그는 고통받는 피난처에 의도적으로 "황금의 꿈"을 불러 일으키는 친절하고 동정심 많고 "사악한"루크와 대조됩니다. 그리고 Luka와 Satin 옆에는 진실과 연민에 대해 논쟁하는 또 다른 사람인 M. Gorky 자신이 있습니다. 제가 보기에는 연민의 진리를 전달하는 사람이 바로 그 사람인 것 같습니다. 이는 연극 자체에서 비롯되며 청중이 얼마나 열정적으로 받아들였는지에 따라 결정됩니다.
대피소에서 연극을 읽었고, 부랑자들은 울부짖으며 “우리는 더 나빠요!”라고 외쳤습니다. 그들은 Gorky에게 키스하고 포옹했습니다. 그들이 진실을 말하기 시작했지만 자비와 연민이 무엇인지 잊어버린 지금에도 여전히 현대적으로 들립니다. 따라서 작업은 감옥 황혼이 지배하는 "무거운 돌 금고"아래의 "동굴과 같은 지하실"인 Kostylevs의 방에서 이루어집니다. 이곳에서 부랑자들은 범죄 사회에 의해 무자비하게 쫓겨난 "인생의 밑바닥까지" 떨어진 비참한 삶을 살아가고 있습니다.
어떤 사람은 매우 정확하게 말했습니다. “At the Bottom”은 자신의 성향에 맞는 소중한 사람들이 산 채로 묻혀 있는 묘지의 놀라운 그림입니다. 극작가가 그린 가난과 불법의 세계, 분노와 분열의 세계는 볼 수 없습니다. , 소외와 외로움의 세계, 내면의 비명, 위협, 조롱없이 듣기. 연극의 영웅들은 과거를 잃었고 현재가 없으며 Kleshch만이 여기서 벗어날 것이라고 믿습니다. 나갈게... 피부를 찢어버리겠지만 나가겠어..." 도둑은 나타샤와 함께 또 다른 삶에 대한 희미한 희망을 품고 있다. "도둑의 아들" 바스카 페플라, 매춘부 나스티야가 꿈꾸는 순수함 그러나 그녀의 꿈은 주변 사람들로부터 사악한 조롱을 불러일으킵니다. 나머지는 스스로를 포기하고, 복종하고, 미래에 대해 생각하지 않고, 모든 희망을 잃고 마침내 자신의 쓸모없음을 깨달았습니다.
하지만 사실 이곳 주민들은 모두 산 채로 묻혀있습니다. 술을 마시고 이름을 잊어버린 배우가 불쌍하고 비극적이다. 죽음에 가까워진 안나는 삶에 짓눌려 참을성 있게 고통받고 있으며 누구에게도 필요하지 않습니다(그녀의 남편은 그녀의 죽음을 해방으로 기다리고 있습니다). 전 전신 통신사였던 똑똑한 새틴은 냉소적이고 분노합니다. 남작은 그에게 "아무것도 기대하지 않고" "모든 것이 이미 과거에 있습니다"라는 무의미한 존재입니다. Bubnov는 자신과 다른 사람들에게 무관심합니다. Gorky는 자신의 영웅 인 "이전 사람들"을 무자비하고 진실하게 묘사하고 고통과 분노로 그들에 대해 글을 쓰고 인생의 막 다른 골목에 빠진 그들에게 공감합니다. 진드기는 절망에 빠져 선언합니다. "일도 없고... 힘도 없다! 이것이 진실이다! 피난처가 없다! 우리는 죽어야 한다... 이것이 진실이다!.." 삶과 그들 자신에 무관심한 것 같습니다. 방랑자 루크가 도착하여 그에게 인사합니다. "건강하세요, 정직한 사람들!" 이것은 거절당한 자들, 인간의 모든 도덕성을 포기한 자들을 위한 것입니다! 여권이없는 Luka에 대한 Gorky의 태도는 분명합니다. "그리고 그러한 사람들의 전체 철학, 전체 설교는 숨겨진 혐오감을 가지고 그들이 제공하는 자선이며, 이 설교에서 그 말도 거지스럽고 불쌍하게 들립니다." 그럼에도 불구하고 나는 여전히 그것을 이해하고 싶습니다. 그는 그렇게 가난합니까? 그가 위안을 주는 거짓말을 할 때 그에게 동기를 부여하는 것은 무엇입니까? 그 자신은 자신이 요구하는 것을 믿습니까? 그는 사기꾼입니까, 사기꾼입니까, 악당입니까, 아니면 진실로 선을 추구하는 사람입니까?
연극을 읽었고 언뜻보기에 루크의 등장은 대피소에 해로움, 악, 불행, 죽음만을 가져 왔습니다. 그는 사라지고 눈에 띄지 않게 사라지지만 그가 황폐해진 사람들의 마음에 심은 환상은 그들의 삶을 더욱 암울하고 끔찍하게 만들고 희망을 박탈하고 고통받는 영혼을 어둠 속으로 빠뜨립니다. 루카가 부랑자들을 자세히 관찰한 후 모두를 위한 위로의 말을 찾았을 때 무엇이 동기를 부여했는지 다시 한 번 살펴보겠습니다. 그는 도움이 필요한 사람들에게 공감하고 친절하며 그들에게 희망을 줍니다. 예, 우울한 대피소의 아치 아래에 그의 모습이 나타나면서 이전에는 욕설, 기침, 으르렁 거림, 신음의 배경에 비해 거의 눈에 띄지 않았던 희망이 자리 잡았습니다. 그리고 배우를 위한 주정뱅이 병원, 도둑 Ash를 위한 시베리아 구출, Nastya에 대한 진정한 사랑. "사람들은 모든 것을 찾고 있습니다. 모두가 가장 좋은 것을 원합니다. 주님, 그들에게 인내심을 주십시오!" - Luka는 진심으로 말하고 덧붙입니다. "구하는 사람은 찾을 것입니다... 당신은 그들을 도와야 합니다..." 아니요, Luka를 움직이는 것은 이기심이 아니며 그는 사기꾼이나 사기꾼이 아닙니다. 누구도 믿지 않는 냉소적인 Bubnov조차도 이것을 이해합니다. "Luka... 그는 거짓말을 많이 하고... 그리고 자신에게는 어떤 이익도 없이..." 동정심에 익숙하지 않은 Ash는 묻습니다. "아니요, 말해 보세요. -왜 이런 짓을하는거야 ..”나타샤가 그에게 묻습니다. “왜 그렇게 친절하세요?” 그리고 Anna는 간단히 이렇게 묻습니다. "말해 보세요, 자기야... 몸이 아파요." 그리고 루카는 진심으로 돕고 희망을 심어주고 싶어하는 친절한 사람이라는 것이 분명해졌습니다.
그러나 문제는 이 좋은 것이 거짓말과 속임수 위에 세워졌다는 것입니다. 진심으로 선을 원하는 그는 거짓말에 의지하고 지상의 삶이 다를 수 없다고 믿으며 따라서 사람을 환상의 세계, 존재하지 않는 의로운 땅으로 데려가며“영혼으로 영혼을 치료하는 것이 항상 가능한 것은 아닙니다”라고 믿습니다. 진실." 그리고 삶을 바꾸는 것이 불가능하다면 적어도 삶에 대한 사람의 태도를 바꿀 수 있습니다. 극중 영웅에 대한 고리키의 태도가 어떤지 궁금합니다. 동시대 사람들은 작가가 루크의 역할을 가장 잘 읽을 수 있었고 죽어가는 안나의 침대 옆 장면이 그의 눈에 눈물을 흘리고 청중에게 기쁨을 가져다 주었다고 회상합니다. 눈물과 기쁨은 모두 작가와 영웅이 연민에 빠져 합쳐진 결과입니다. 그리고 Gorky는 노인이 그의 영혼의 일부이기 때문에 Luka와 너무 격렬하게 논쟁을 벌였기 때문이 아니었을까요?! 그러나 Gorky는 위로 자체에 반대하지 않습니다. "내가 제기하고 싶었던 주요 질문은 진실인가 동정심인가? 루크처럼 거짓말을 할 정도로 동정심을 가져야 하는가?"
즉, 진실과 연민은 상호 배타적이지 않은 개념이다. Luka는 Kleshch가 깨닫는 진실에서 멀어집니다. “사는 것은 악마입니다. 살 수 없습니다. 여기 있습니다. 진실이 엉덩이로 치유됩니까? 노인은 다음과 같이 믿습니다. "...사람을 불쌍히 여겨야 합니다!.. 내가 말하겠습니다. 이제 사람을 불쌍히 여겨야 할 때입니다... 좋을 수도 있습니다!" 그리고 그는 야간 강도를 어떻게 불쌍히 여기고 구했는지 이야기합니다. Bubnov는 인간에 대한 루크의 완고하고 밝은 믿음, 동정심, 연민, 친절의 구원 능력에 반대합니다. "내 생각에는 모든 진실을 있는 그대로 전하겠습니다. 왜 부끄러워합니까?" 그에게 진실은 비인도적인 상황에 대한 잔인하고 살인적인 억압이며, 루카의 진실은 유난히 생명을 확증하는 것이므로 억압받고 굴욕적인 야간 대피소는 그것을 믿지 않고 거짓말로 받아들입니다. 그러나 누가는 자신의 말을 듣는 사람들에게 믿음과 희망을 불어넣고 싶었습니다. “너희가 믿는 것은 그대로니라...”
누가는 사람들에게 참되고 구원하는 인간적 믿음을 가져다 줍니다. 그 믿음의 의미는 새틴의 유명한 말로 “사람은 진리입니다!”로 포착되고 표현되었습니다. 루크는 사람에 대한 말, 동정심, 연민, 자비, 관심을 통해 그의 영혼을 고양시킬 수 있다고 생각합니다. 그러면 가장 낮은 도둑도 다음과 같이 이해할 수 있습니다. “너는 그렇게 살아야 해… ... 자신을 존중하십시오..." 따라서 Luke에게는 "진실과 연민 중 어느 것이 더 낫습니까?"라는 의문의 여지가 없습니다. 그에게 있어서 인간이란 것은 진실이다. 그렇다면 연극의 결말은 왜 그토록 절망적일 정도로 비극적인가? 루크에 대해 말하는 것을 들었지만 그는 새틴에게 영감을 주어 아름답고 자랑스러운 남자에 대해 격렬한 연설을 하도록 영감을 주었지만, 같은 새틴은 무관심하게 배우에게 그를 위해 기도해달라고 요청합니다. "스스로 기도해 주세요..." 그리고 그에게 영원히 떠나 , 한 사람에 대한 그의 열정적 인 독백이 "이봐, 시캄브리아 어, 어디로? "라고 외칩니다. 배우의 죽음에 대한 그의 반응은 소름 끼치는 것 같습니다. "어... 노래를 망쳤어... 멍청한 암!" 비인간적인 사회가 인간의 영혼을 죽이고 불구로 만든다는 것은 무섭습니다.
그러나 내 생각에 연극에서 가장 중요한 것은 Gorky가 동시대 사람들에게 사람들을 파괴하고 파괴하고 인간과 그의 자유에 대해 생각하게 만드는 사회 시스템의 불의를 더욱 심각하게 느끼게 만들었다는 것입니다. 우리는 어떤 도덕적 교훈을 배웠습니까? 우리는 거짓, 불의, 거짓말을 참지 않고 살아야 하지만, 그분의 친절과 연민과 자비로 우리 안에 있는 사람을 파괴해서는 안 됩니다. 우리는 종종 위로가 필요하지만 진실을 말할 권리가 없으면 사람은 자유로울 수 없습니다. "이봐 - 그게 진실이야!" 그리고 그는 선택을 하게 됩니다. 사람에게는 구원을 위해서라도 위로가 되는 거짓말이 아니라 언제나 진정한 희망이 필요합니다.
