«Το έργο «Προίκα» - Τελική σκηνή. Γυναικείες εικόνες. Ο κόσμος της Λάρισας περιέχει και ένα τσιγγάνικο τραγούδι και ένα ρωσικό ειδύλλιο. Η ηρωίδα του «The Dowry» δεν έχει τη θέληση να αυτοκτονήσει. Στην ουσία όμως, οι χαρακτήρες της Κατερίνας και της Λάρισας είναι μάλλον αντίποδες. Λέγεται για τον Παράτοφ: «Ένας λαμπρός κύριος». Η σχέση ανάμεσα στη Λάρισα και τον Παράτοφ μοιάζει με τη σχέση ενός αρπακτικού και ενός θύματος.
"The Plays of A.N Ostrovsky" - ο Baratynsky κατάφερε να ενσαρκώσει τον πλούτο και την πολυπλοκότητα του συναισθηματικού κόσμου της Λάρισας. Τι είναι η μουσική; «Mother Dove» Λέξεις Nirkomsky Μουσική A. Gurilev. Το δημοτικό τραγούδι στα έργα του Οστρόφσκι. Είναι η μουσική η γλώσσα της ψυχής και η μελωδία των απαλών αύρων που δονούν τις χορδές των συναισθημάτων; Μια μορφή τέχνης που συνδυάζει τόνους σε ευφωνικές ομάδες ήχων;
"Οστρόφσκι "Οι άνθρωποι μας - θα είμαστε αριθμημένοι" - Ρωσικό Εθνικό Θέατρο. Ostrovsky A.N. Χαρακτηριστικά της ποιητικής του έργου. Δημιουργική διαδρομήΟστρόφσκι. Χαρακτηριστικά ενός εμπόρου. Οστρόφσκι Αλεξάντερ Νικολάεβιτς. Η ζωή στο Zamoskvorechye. Η χρήση των «ομιλούντων ονομάτων» στο έργο. Ερώτηση Ασφαλείας. Τα έργα του Οστρόφσκι είναι το «πρότυπο» της Ρωσίας. Υλικό διάλεξης. Πορτρέτο ενός συγγραφέα.
"Το έργο του Ostrovsky "The Thunderstorm" - Τι ρόλο παίζει η σκηνή της καταιγίδας στο έργο; Γιατί η Κατερίνα αποφάσισε να μετανοήσει δημόσια για το αμάρτημά της; Διαβάστε εκφραστικά τελευταίες λέξειςΚατερίνα. Ο Dikoy Savel Prokofich είναι τυπικός εκπρόσωπος του «σκοτεινού βασιλείου». Κάτω από ποιες προϋποθέσεις; Η αγένεια, η άγνοια, οι βρισιές και οι βρισιές είναι κοινά στον Άγριο. Δώσε παραδείγματα.
"The Snow Maiden in Music" - Ταξίδι κατά μήκος του Βόλγα. Αποδείξτε την άποψη σας. Λαογραφική βάσηπαραμύθια. 6. Τι κρύβεται πίσω από τα ηθικά κριτήρια των Berendey; - Παροιμίες. Στην εποχή μας. Κτήμα Shchelykovo. Είναι δυνατόν να μιλήσουμε για τη νεωτερικότητα του παραμυθιού του Ostrovsky; Ilya Sergeevich Glazunov. - Συνωμοσίες. Σε ηλικία 20 ετών μπήκε στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης, όπου γνώρισε τους πλανόδιους καλλιτέχνες.
"Μάθημα Ostrovsky Groza" - Ο αγώνας ενάντια στις προοδευτικές φιλοδοξίες για την ισότητα του ανθρώπινου προσώπου. - Γράφτηκε και ανέβηκε το «The Thunderstorm». Dikoy και Kabanikha εναντίον Kuligin. Η δεύτερη κορύφωση είναι ο μονόλογος της Κατερίνας, αντίο στην αγάπη. Για να εκδοθεί η «Καταιγίδα», ο συγγραφέας έπρεπε να παρουσιάσει το έργο ως... Σύνθεση. Varvara εναντίον Kabanikha.
Η σκηνή της αναχώρησης του Tikhon είναι μια από τις πιο σημαντικές στο έργο, τόσο με την έννοια της αποκάλυψης της ψυχολογίας και των χαρακτήρων των χαρακτήρων όσο και ως προς τη λειτουργία της στην ανάπτυξη της ίντριγκας: από τη ΜΙΑ πλευρά, η αποχώρηση του Tikhon αφαιρεί το ανυπέρβλητο εξωτερικό εμπόδιο. να γνωρίσεις τον Μπόρις και από την άλλη, όλες οι ελπίδες της Κατερίνας καταστρέφονται, βρίσκουν εσωτερική υποστήριξη στην αγάπη του συζύγου σου. Όσον αφορά το βάθος και τη λεπτότητα της ψυχολογικής εξέλιξης, αυτή η σκηνή δεν είναι μόνο η πρώτη του είδους της στον Οστρόφσκι, αλλά γενικά μία από τις καλύτερες στο ρωσικό κλασσικό δράμα.
Ουσιαστικά, σε αυτή τη σκηνή ο Tikhon, αρνούμενος να πάρει όρκο από τη γυναίκα του, συμπεριφέρεται ανθρώπινα. Και η όλη του στάση απέναντι στην Κατερίνα δεν είναι καθόλου Ντομοστρογέφσκι, έχει μια προσωπική, έως και ανθρώπινη χροιά. Άλλωστε, είναι αυτός που λέει στην Kabanikha ως απάντηση στην απειλή της ότι η γυναίκα του δεν θα τον φοβηθεί: «Γιατί να φοβάται; Μου αρκεί που με αγαπάει». Παραδόξως, η ευγένεια του Tikhon (σε συνδυασμό, ωστόσο, με μια γενική αδυναμία χαρακτήρα), στα μάτια της Κατερίνας, δεν είναι τόσο πλεονέκτημα όσο μειονέκτημα. Δεν ανταποκρίνεται στο ηθικό της ιδανικό, τις ιδέες της για το τι πρέπει να είναι ένας σύζυγος. Και πράγματι, δεν μπορεί να τη βοηθήσει και να την προστατέψει ούτε όταν παλεύει με το «αμαρτωλό πάθος» ούτε μετά τη δημόσια μετάνοιά της. Η αντίδραση του Tikhon στο «έγκλημα» της Κατερίνας είναι επίσης εντελώς διαφορετική από αυτή που θα υπαγόρευε η αυταρχική ηθική σε μια τέτοια κατάσταση. Είναι ατομική, προσωπική: «πότε είναι στοργικός, άλλοτε θυμωμένος και πίνει τα πάντα», σύμφωνα με την Κατερίνα.
Το γεγονός είναι ότι η νεολαία του Καλίνοφ δεν θέλει πλέον να τηρεί τις πατριαρχικές εντολές στην καθημερινή ζωή. Ωστόσο, η Varvara, ο Tikhon και ο Kudryash είναι ξένοι στον ηθικό μαξιμαλισμό της Κατερίνας, για την οποία τόσο η κατάρρευση των παραδοσιακών ηθικών κανόνων στον κόσμο γύρω της όσο και η δική της παραβίαση αυτών των όρων είναι μια τρομερή τραγωδία. Σε αντίθεση με την Κατερίνα, μια πραγματικά τραγική ηρωίδα, όλοι στέκονται στη θέση των καθημερινών συμβιβασμών και δεν βλέπουν κανένα δράμα σε αυτό. Φυσικά, η καταπίεση των μεγαλύτερων τους είναι δύσκολη για αυτούς, αλλά έχουν μάθει να την ξεπερνούν, ο καθένας σύμφωνα με τον χαρακτήρα του. Ο Οστρόφσκι τα ζωγραφίζει αντικειμενικά και σαφώς όχι χωρίς συμπάθεια. Η κλίμακα των προσωπικοτήτων τους στο έργο είναι ξεκάθαρα καθορισμένη: αυτοί είναι απλοί, απλοί άνθρωποι, όχι πολύ επιλεκτικοί ως προς τα μέσα τους, που δεν θέλουν πλέον να ζουν με τον παλιό τρόπο, αναγνωρίζοντας επίσημα τη δύναμη των μεγαλύτερων τους και την εξουσία των εθίμων οι ίδιοι, τους πάνε συνέχεια στην πράξη και έτσι υπονομεύουν και καταστρέφουν σιγά σιγά τον κόσμο του Καλίνοφ. Όμως, στο πλαίσιο της ασυνείδητης και συμβιβαστικής θέσης τους, η ταλαίπωρη ηρωίδα του «The Thunderstorm» φαίνεται μεγάλη και σημαντική, ηθικά υψηλή.
Το «The Thunderstorm» δεν είναι μια τραγωδία αγάπης, αλλά μια τραγωδία συνείδησης. Όταν έγινε η «πτώση» της Κατερίνας, παγιδευμένη σε έναν ανεμοστρόβιλο απελευθερωμένου πάθους, που συγχωνεύεται γι' αυτήν με την έννοια της θέλησης, γίνεται τολμηρή σε σημείο αναίδειας, έχοντας αποφασίσει - δεν υποχωρεί, δεν λυπάται τον εαυτό της, Δεν θέλει να κρύψει τίποτα, «Δεν φοβήθηκα την αμαρτία για σένα, φοβάμαι ανθρώπινη αυλή;» - λέει στον Μπόρις, «Μα δεν φοβήθηκε την αμαρτία /, που απλώς προμηνύει την περαιτέρω εξέλιξη της τραγωδίας, τον θάνατο της Κατερίνας. Η συνείδηση της αμαρτίας επιμένει ακόμη και στην αρπαγή της ευτυχίας και την πιάνει με τεράστια δύναμη μόλις τελειώσει αυτή η βραχύβια ευτυχία, αυτή η ζωή στην ελευθερία. Είναι ακόμη πιο οδυνηρό γιατί... Η πίστη της Κατερίνας αποκλείει κατά κάποιο τρόπο τις έννοιες της συγχώρεσης και του ελέους.
Δεν βλέπει κανένα αποτέλεσμα στο μαρτύριο της εκτός από το θάνατο, και είναι η παντελής έλλειψη ελπίδας για συγχώρεση που την ωθεί στην αυτοκτονία - μια αμαρτία ακόμα πιο σοβαρή από την άποψη της χριστιανικής ηθικής. «Έχω ήδη καταστρέψει την ψυχή μου ούτως ή άλλως», λέει η Κατερίνα όταν σκέφτεται το ενδεχόμενο να ζήσει τη ζωή της με τον Μπόρις. Πόσο διαφορετικό είναι αυτό από ένα όνειρο ευτυχίας! Ο θάνατος της Κατερίνας είναι προκαθορισμένος και αναπόφευκτος, ανεξάρτητα από το πώς συμπεριφέρονται οι άνθρωποι από τους οποίους εξαρτάται. Είναι αναπόφευκτο γιατί ούτε η αυτοσυνείδησή της ούτε ολόκληρος ο τρόπος ζωής στον οποίο υπάρχει επιτρέπει στο προσωπικό συναίσθημα που έχει ξυπνήσει μέσα της να ενσαρκωθεί σε καθημερινές μορφές.
«Μαμά, την κατέστρεψες! Εσύ, εσύ, εσύ...» φωνάζει απελπισμένος ο Τίχον και απαντώντας στην απειλητική κραυγή της επαναλαμβάνει: «Την κατέστρεψες! Εσείς! Εσείς!" Αλλά αυτό είναι ένα μέτρο κατανόησης του Tikhon, που αγαπά και υποφέρει, πάνω από το πτώμα της γυναίκας του, που αποφάσισε να πολεμήσει ενάντια στη μητέρα του. Αλλά θα ήταν λάθος να πιστεύουμε ότι αυτό είναι «ένα βέβαιο συμπέρασμα του έργου και ότι στον Τίκων έχει ανατεθεί η έκφραση της άποψης του συγγραφέα, η εκτίμηση του συγγραφέα για τα γεγονότα και το μερίδιο ενοχής των χαρακτήρων.
Στο The Thunderstorm, γενικά, όλες οι σχέσεις αιτίου-αποτελέσματος είναι εξαιρετικά περίπλοκες, και αυτό το διακρίνει από τα προηγούμενα έργα του Ostrovsky. Ο βαθμός γενίκευσης των αναλυόμενων φαινομένων ζωής ξεπερνά αυτό που επιτεύχθηκε στις μοσχοβίτιστες κωμωδίες με τη σαφή ηθικολογική τους τάση. Εκεί, η σύνδεση μεταξύ μιας πράξης και των αναπόφευκτων συνεπειών της αποδεικνυόταν πάντα πολύ καθαρά, και ως εκ τούτου η άμεση, άμεση ενοχή των αρνητικών χαρακτήρων σε όλα τα δεινά και τις ατυχίες των ηρώων ήταν ξεκάθαρη. Στο «The Thunderstorm» όλα είναι πολύ πιο περίπλοκα.
σύνθεση: Σκληρά ήθη η πόλη του Καλίνοφ 6250 «Σκληρά ήθη» της πόλης του Καλίνοφ Κατά προσέγγιση κείμενο δοκιμίου βασισμένου στο δράμα «Η καταιγίδα» του NOSTrovsky Ο ταλαντούχος αυτοδίδακτος μηχανικός Kuligin αποκαλεί τα ήθη του «σκληρά». Πώς το βλέπει αυτό να εκδηλώνεται; Πρώτα από όλα στη φτώχεια και την αγένεια που κυριαρχεί στη μεσαία τάξη. Ο λόγος είναι πολύ σαφής - η εξάρτηση του εργαζόμενου πληθυσμού από τη δύναμη του χρήματος που συγκεντρώνεται στα χέρια των πλούσιων εμπόρων της πόλης. Αλλά, συνεχίζοντας την ιστορία για τα ήθη του Καλίνοφ, ο Kuligin δεν εξιδανικεύει σε καμία περίπτωση τη σχέση μεταξύ της τάξης των εμπόρων, η οποία, σύμφωνα με τον ίδιο, υπονομεύει το εμπόριο ο ένας του άλλου, γράφει "κακόβουλη συκοφαντία". Το μόνο μορφωμένο άτομο, η Καλίνοβα, εφιστά την προσοχή σε μια σημαντική λεπτομέρεια, η οποία φαίνεται ξεκάθαρα στην αστεία ιστορία για το πώς ο Ντίκοϊ εξήγησε στον δήμαρχο την καταγγελία των αγροτών εναντίον του. Ας θυμηθούμε τον «Γενικό Επιθεωρητή» του Γκόγκολ, όπου οι έμποροι δεν τολμούσαν να πουν λέξη μπροστά στον δήμαρχο, αλλά τα έβαλαν με πραότητα την τυραννία και τους ατελείωτους εκβιασμούς του. Και στο «The Thunderstorm», απαντώντας στην παρατήρηση του κύριου αξιωματούχου της πόλης για την ανέντιμη πράξη του, ο Ντίκοϊ χαϊδεύει μόνο συγκαταβατικά τον κυβερνητικό εκπρόσωπο στον ώμο, χωρίς καν να θεωρεί απαραίτητο να δικαιολογηθεί. Αυτό σημαίνει ότι εδώ το χρήμα και η εξουσία έχουν γίνει συνώνυμα. Επομένως, δεν υπάρχει δικαιοσύνη για τον Άγριο, που προσβάλλει ολόκληρη την πόλη. Κανείς δεν μπορεί να τον ευχαριστήσει, κανείς δεν είναι απρόσβλητος από την ξέφρενη κακοποίησή του. Ο Ντίκοϊ είναι αυτόκλητος και τυραννικός γιατί δεν συναντά αντίσταση και είναι σίγουρος για την ατιμωρησία του. Αυτός ο ήρωας, με την αγένεια, την απληστία και την άγνοιά του, προσωποποιεί τα κύρια χαρακτηριστικά του «σκοτεινού βασιλείου» του Καλίνοφ. Επιπλέον, ο θυμός και ο εκνευρισμός του αυξάνονται ιδιαίτερα σε περιπτώσεις που είτε πρόκειται για χρήματα που πρέπει να επιστραφούν είτε για κάτι απρόσιτο στην κατανόησή του. Γι' αυτό επιπλήττει τόσο πολύ τον ανιψιό του Μπόρις, γιατί η ίδια η εμφάνισή του θυμίζει την κληρονομιά που, σύμφωνα με τη διαθήκη, πρέπει να μοιραστεί μαζί του. Γι' αυτό επιτίθεται στον Kuligin, ο οποίος προσπαθεί να του εξηγήσει την αρχή της λειτουργίας του αλεξικέραυνου. Ο Wild είναι εξοργισμένος με την ιδέα μιας καταιγίδας ως ηλεκτρική εκκένωση. Ο ίδιος, όπως όλοι οι Καλινοβίτες, είναι πεπεισμένος ότι μια καταιγίδα στέλνεται στους ανθρώπους ως υπενθύμιση ευθύνης για τις πράξεις τους. Δεν πρόκειται απλώς για άγνοια και δεισιδαιμονία, είναι λαϊκή μυθολογία που περνάει από γενιά σε γενιά, ενώπιον της οποίας η γλώσσα του λογικού λόγου σιωπά. Αυτό σημαίνει ότι ακόμη και στον βίαιο, ανεξέλεγκτο τύραννο Dikiy ζει αυτή η ηθική αλήθεια, αναγκάζοντάς τον να υποκύψει δημόσια στα πόδια του αγρότη τον οποίο επέπληξε κατά τη διάρκεια της Σαρακοστής. Ακόμα κι αν ο Dikiy έχει περιόδους μετάνοιας, στην αρχή η πλούσια χήρα έμπορος Marfa Ignatievna Kabanova φαίνεται ακόμη πιο θρησκευόμενη και ευσεβής. Σε αντίθεση με την Άγρια, ποτέ δεν θα υψώσει τη φωνή της ούτε θα ορμήσει στους ανθρώπους σαν αλυσοδεμένο σκυλί. Όμως ο δεσποτισμός της φύσης της δεν είναι καθόλου μυστικό για τους Καλινοβίτες. Πριν ακόμη εμφανιστεί αυτή η ηρωίδα στη σκηνή, ακούμε δαγκωτικά και εύστοχα σχόλια από τους κατοίκους της πόλης που της απευθύνονται. «Υποκριτής, κύριε, ευνοεί τους φτωχούς, αλλά τρώει εντελώς την οικογένειά της», λέει ο Kuligin για αυτήν στον Boris. Και η πρώτη συνάντηση με την Kabanikha μας πείθει για την ορθότητα αυτού του χαρακτηρισμού. Η τυραννία της περιορίζεται στη σφαίρα της οικογένειας, την οποία τυραννά αλύπητα. Η Kabanikha σακάτεψε τον ίδιο της τον γιο, μετατρέποντάς τον σε έναν αξιολύπητο, αδύναμο άνδρα που δεν κάνει τίποτα άλλο παρά να της δικαιολογεί τον εαυτό του για ανύπαρκτες αμαρτίες. Η σκληρή, δεσποτική Kabanikha μετέτρεψε τη ζωή των παιδιών και της νύφης της σε κόλαση, βασανίζοντάς τα συνεχώς, βασανίζοντάς τα με μομφές, παράπονα και υποψίες. Επομένως, η κόρη της Βαρβάρα, ένα γενναίο κορίτσι με ισχυρή θέληση, αναγκάζεται να ζει με την αρχή: «... κάνε ό,τι θέλεις, αρκεί να είναι ραμμένο και σκεπασμένο». Επομένως, ο Τίχων και η Κατερίνα δεν μπορούν να είναι ευτυχισμένοι. Για την Κατερίνα, ένα τέτοιο συναίσθημα όπως η αγάπη είναι ασυμβίβαστο με τους απεχθή τοίχους του σπιτιού Kabanovsky, με την καταπιεστική, αποπνικτική ατμόσφαιρά του. αθόρυβο επιπλέον.
Ο Τίχων ζητά συγχώρεση από την Κατερίνα για την ταπεινωτική σκηνή που παπαγάλισε όλα όσα απαιτούσε η μητέρα του. Με αυτή τη συγχώρεση φαίνεται να επαναφέρει την ελπίδα στην Κατερίνα. Με την ελπίδα να δει τον Tikhon σε ένα διαφορετικό περιβάλλον, μακριά από τη μητέρα του, και αν όχι να ερωτευτεί, τουλάχιστον να σέβεται τον άντρα της, που η Κατερίνα πείθει τόσο επίμονα τον Tikhon να την πάρει μαζί του. Αλλά στο τέλος της σκηνής, η Κατερίνα είναι τελικά πεπεισμένη ότι ο Tikhon είναι επικεντρωμένος μόνο στον εαυτό του και δεν υπάρχει τίποτα για να τον αγαπήσει ή ακόμα και να τον σεβαστεί.
Σκηνή με το κλειδί της πύλης
Ο εσωτερικός μονόλογος της ηρωίδας είναι απόδειξη ψυχικής πάλης. Αρχικά, η Κατερίνα αποφασίζει να αποσπάσει την προσοχή της με το ράψιμο και να περιμένει ταπεινά τον Τίχων, πνίγοντας τα συναισθήματά της. Όμως το κλειδί της πύλης (μια συμβολική λεπτομέρεια!), που προτείνει η Βαρβάρα, μπορεί να μετατραπεί στο κλειδί του κλουβιού στο οποίο παλεύει το ελεύθερο πουλί. Δεν είναι τυχαίο ότι το κίνητρο της θέλησης και της δουλείας γίνεται το κύριο στον εσωτερικό μονόλογο. Η επιθυμία της θέλησης γίνεται τελικά πιο σημαντική από την υπομονή της αιχμαλωσίας.
Μερικές από τις σκέψεις της Κατερίνας δείχνουν την επιρροή της Βαρβάρας: «Ναι, ίσως να μην ξαναγίνει κάτι τέτοιο σε όλη μου τη ζωή. Τότε κλάψε στον εαυτό σου: υπήρχε μια ευκαιρία, αλλά δεν ήξερα πώς να εκμεταλλευτώ». Αυτά τα λόγια μυρίζουν πρακτικότητα. Αλλά, φυσικά, δεν είναι αυτό το κίνητρο που κερδίζει στην Κατερίνα. «Τι λέω, ότι εξαπατώ τον εαυτό μου;» Η επιθυμία ενός ελεύθερου ανθρώπου να μην προδώσει την ψυχή του, να ακολουθήσει τη φύση του, κερδίζει.
3η πράξη
Η εξέλιξη της σύγκρουσης φαίνεται να επιβραδύνεται για λίγο. Οι σκηνές από τα ραντεβού της Κατερίνας με τον Μπόρις και τη Βαρβάρα με τον Κούντριας, που έλκονται από την αντίθεση της ποίησης και της καθημερινότητας, προηγούνται του συλλογισμού του περιπλανώμενου Φεκλούσα για τους «έσχατους χρόνους» και του μονόλογου του Κουλίγκιν για την «αόρατη και αόρατη δυσκοιλιότητα». Όλα αυτά ενισχύουν το κίνητρο της δουλείας.
Η συνομιλία μεταξύ του Μπόρις και του Κουντριάς πριν από την ημερομηνία είναι ενδιαφέρουσα. Παρά την απλότητα της φύσης του Kudryash, η ηθική του υπεροχή έναντι του Boris είναι αισθητή: ζητά από τον φίλο του να σκεφτεί την Κατερίνα, αλλά τον απασχολεί μόνο η δική του χαρά.
Ας προσέξουμε το ελάττωμα της Κατερίνας στο πρώτο μέρος της σκηνής του ραντεβού της με τον Μπόρις (σκηνή 2, σκηνή 3). Όντας δέσμια των φόβων της, δεν παρατηρεί πώς αρχίζει να κατηγορεί τον εραστή της, μεταφέροντας την ευθύνη για ό,τι συνέβη μόνο σε αυτόν. Είναι όμως έτοιμος ο Μπόρις για οποιαδήποτε ευθύνη; Στην αρχή, το μετατοπίζει εύκολα στους ώμους της, καθόλου σαν άντρας («εσύ ο ίδιος μου είπες να έρθω... Ήταν το θέλημά σου...»), και μετά αυτοϊκανοποίηση και η ίδια φιλοσοφία του « ασπίδα» κερδίζει μέσα του («Γιατί να πεθάνουμε όταν μπορούμε να ζήσουμε τόσο καλά;.. Ευτυχώς, νιώθουμε καλά τώρα... Πόσο καιρό έχει φύγει ο άντρας μου;»)
Γενικά χαρακτηριστικά του ήρωα.
Ο όγκος της ομιλίας του ήρωα (μιλάει πολύ ή λίγο και σε ποιες καταστάσεις και γιατί).
Η κυρίαρχη δομή του λόγου (λογικά δομημένος, μπερδεμένος, μελωδικός, εκφραστικός, αγενής κ.λπ.).
Λεξικά χαρακτηριστικά.
Συντακτικές δομές, σημεία στίξης που διαμορφώνουν τον λόγο του ήρωα.
Εκδήλωση του χαρακτήρα και των πράξεων του ήρωα στον λόγο.
Το αποκορύφωμα της εξέλιξης της σύγκρουσης. Η σκηνή εξομολόγησης της Κατερίνας. Ανάλυση επεισοδίου.
Η σκηνή της εξομολόγησης της αμαρτίας της Κατερίνας εμφανίζεται στο τέλος της Πράξης 4. Ο συνθετικός της ρόλος είναι το αποκορύφωμα της σύγκρουσης της Κατερίνας με την Kabanikha και μια από τις κορυφώσεις της ανάπτυξης της εσωτερικής σύγκρουσης στην ψυχή της Κατερίνας, όταν η επιθυμία για ένα ζωντανό και ελεύθερο συναίσθημα παλεύει με θρησκευτικούς φόβους τιμωρίας για αμαρτίες και το ηθικό καθήκον του ηρωίδα.
Η επιδείνωση των συγκρούσεων προκαλείται και προετοιμάζεται από μια σειρά προηγούμενων συνθηκών:
Στην 3η εμφάνιση, η ευαίσθητη και έξυπνη Βαρβάρα προειδοποιεί τον Μπόρις ότι η Κατερίνα υποφέρει πολύ και μπορεί να ομολογήσει, αλλά ο Μπόρις φοβόταν μόνο για τον εαυτό του.
Δεν είναι τυχαίο ότι στο τέλος της συνομιλίας τους ακούγεται το πρώτο χτύπημα βροντής και αρχίζει μια καταιγίδα.
Οι δευτερεύοντες χαρακτήρες που περνούν, με τις παρατηρήσεις τους για το αναπόφευκτο της τιμωρίας και ότι «αυτή η καταιγίδα δεν θα περάσει μάταια», αυξάνουν τον φόβο της καταιγίδας και προετοιμάζουν και προβλέπουν προβλήματα. Η Κατερίνα προβλέπει και αυτή την ατυχία.
Οι «βλάσφημες» ομιλίες του Kuligin για τον ηλεκτρισμό και ότι «η καταιγίδα είναι χάρη» έρχονται σε αντίθεση με αυτές τις παρατηρήσεις, και αυτό επιδεινώνει επίσης αυτό που συμβαίνει.
Τέλος, ακούγονται τα λόγια της μισοτρελής κυρίας που απευθύνονται κατευθείαν στην Κατερίνα και η καταιγίδα εντείνεται.
Η Κατερίνα αναφωνεί από φόβο και ντροπή: «Είμαι αμαρτωλός ενώπιον του Θεού και ενώπιον σου!» Ο λόγος της ομολογίας της δεν είναι μόνο ο θρησκευτικός φόβος, αλλά και τα ηθικά μαρτύρια, το μαρτύριο συνείδησης και το αίσθημα ενοχής. Πράγματι, στην πέμπτη πράξη, τη στιγμή του αποχαιρετισμού στη ζωή, θα νικήσει τους θρησκευτικούς φόβους, θα θριαμβεύσει η ηθική της αίσθηση («Όποιος αγαπά θα προσευχηθεί») και ο αποφασιστικός παράγοντας για αυτήν δεν θα είναι πλέον ο φόβος της τιμωρίας. αλλά ο φόβος να χάσεις ξανά την ελευθερία («και θα σε πιάσουν και θα σε στείλουν σπίτι». ...»).
Το μοτίβο του πουλιού και της πτήσης, που σκιαγραφείται στους μονολόγους της πρώτης πράξης, φτάνει στο απόγειό του, αναπτύσσοντας τη σύγκρουση του «Αιχμάλωτου» του Πούσκιν: η αιχμαλωσία είναι αδύνατη για ένα ελεύθερο ον.
Ο θάνατος της Κατερίνας είναι ο μόνος τρόπος για να ξαναβρεί την ελευθερία.
Ενδιαφέρουσα και σημαντική η αντίδραση άλλων χαρακτήρων στην εξομολόγηση της Κατερίνας:
Η Βαρβάρα, σαν αληθινή φίλη, προσπαθεί να αποτρέψει προβλήματα, να ηρεμήσει την Κατερίνα, να την προστατέψει («Λέει ψέματα...»).
Ο Tikhon δεν υποφέρει τόσο από την προδοσία, αλλά από το γεγονός ότι αυτό συνέβη υπό τη μητέρα του: δεν θέλει σοκ, δεν χρειάζεται αυτή την αλήθεια, και ειδικά στη δημόσια έκδοσή της, η οποία καταστρέφει τη συνήθη αρχή "η ασπίδα καλύπτεται ”? Εκτός αυτού, ο ίδιος δεν είναι χωρίς αμαρτία.
για την Kabanova, έρχεται η στιγμή του θριάμβου των κανόνων της («Είπα...»).
που είναι ο Μπόρις; Την αποφασιστική στιγμή αποσύρθηκε δειλά.
Η ίδια η αναγνώριση συμβαίνει όταν όλα συνδυάζονται για την ηρωίδα: πόνοι συνείδησης, φόβος καταιγίδας ως τιμωρία για αμαρτίες, προβλέψεις περαστικών και τα δικά της προαισθήματα, ομιλίες της Kabanikha για την ομορφιά και την πισίνα, η προδοσία του Boris και, τέλος, η ίδια η καταιγίδα.
Η Κατερίνα ομολογεί την αμαρτία της δημόσια, στην εκκλησία, όπως συνηθίζεται στον ορθόδοξο κόσμο, γεγονός που επιβεβαιώνει την εγγύτητα της με τον κόσμο και δείχνει την αληθινά ρωσική ψυχή της ηρωίδας.
