„Пиесата „Зестра““ - финална сцена. Женски образи. Светът на Лариса съдържа както циганска песен, така и руски романс. Героинята на „Зестрата” няма желание да се самоубие. Но по същество героите на Катерина и Лариса са по-скоро антиподи. За Паратов се казва: „Брилянтен джентълмен“. Връзката между Лариса и Паратов наподобява връзката между хищник и жертва.
„Пиесите на А. Н. Островски“ - Баратински успя да олицетвори богатството и сложността на емоционалния свят на Лариса. Какво е музика? „Майка гълъбица” Думи на Ниркомски Музика на А. Гурилев. Народна песен в пиесите на Островски. Дали музиката е езикът на душата и мелодията на нежния бриз, който вибрира на струните на чувствата? Форма на изкуство, която комбинира тонове в благозвучни групи от звуци?
„Островски „Нашият народ - ще бъдем преброени““ - Руски национален театър. Островски A.N. Особености на поетиката на пиесата. Творчески пътОстровски. Черти на търговец. Островски Александър Николаевич. Животът в Замоскворечие. Използването на „говорещи имена“ в пиесата. Защитен въпрос. Пиесите на Островски са „моделът“ на Русия. Лекционен материал. Портрет на писател.
„Пиесата на Островски „Гръмотевичната буря““ - Каква роля играе сцената на гръмотевичната буря в пиесата? Защо Катерина реши да се покае публично за греха си? Четете изразително последни думиКатерина. Дикой Савел Прокофич е типичен представител на „тъмното царство“. При какви условия? Грубостта, невежеството, псувните и псувните са характерни за Дивия. Дай примери.
„Снежната девойка в музиката“ - Пътуване по Волга. Докажете мнението си. Фолклорна основаприказки. 6. Кое е в основата на нравствените критерии на берендейците? - Притчи. В днешно време. Имение Щеликово. Може ли да се говори за модерността на приказката на Островски? Иля Сергеевич Глазунов. - Конспирации. На 20-годишна възраст постъпва в Художествената академия в Санкт Петербург, където се запознава с пътуващите художници.
„Урокът на Островски Гроза“ - Борбата срещу прогресивните стремежи за равенство на човешката личност. - “Гръмотевичната буря” е написана и поставена. Дикой и Кабаниха срещу Кулигин. Втората кулминация е монологът на Катерина, сбогуване с любовта. За да издаде „Гръмотевичната буря“, авторът трябваше да представи пиесата като... Композиция. Варвара срещу Кабаниха.
Сцената на заминаването на Тихон е една от най-важните в пиесата както по отношение на разкриването на психологията и характерите на персонажите, така и по функцията си за развитието на интригата: от ЕДНА страна, заминаването на Тихон премахва непреодолимата външна пречка пред среща с Борис, а от друга, всички надежди на Катерина са разрушени, намерете вътрешна опора в любовта на съпруга си. По отношение на дълбочината и тънкостта на психологическото развитие тази сцена е не само първата по рода си в Островски, но и като цяло една от най-добрите в руската класическа драма.
По същество в тази сцена Тихон, отказвайки да положи клетва от жена си, се държи човешки. И цялото му отношение към Катерина съвсем не е Домостроевски, има лична, дори хуманна конотация. В края на краищата той казва на Кабаниха в отговор на нейната заплаха, че жена му няма да се страхува от него: „Защо да се страхува? За мен е достатъчно, че тя ме обича. Парадоксално, но нежността на Тихон (съчетана обаче с обща слабост на характера) в очите на Катерина е не толкова предимство, колкото недостатък. Той не отговаря на нейния морален идеал, на нейните представи за това какъв трябва да бъде съпругът. И наистина, той не може да й помогне и да я защити нито когато се бори с „греховната страст”, нито след публичното й покаяние. Реакцията на Тихон към „престъплението“ на Катерина също е напълно различна от това, което би било продиктувано от авторитарния морал в такава ситуация. Тя е индивидуална, лична: той „ту е нежен, ту ядосан и изпива всичко“, според Катерина.
Факт е, че младежите на Калинов вече не искат да се придържат към патриархалните порядки в ежедневието. Варвара, Тихон и Кудряш обаче са чужди на моралния максимализъм на Катерина, за която както рухването на традиционните морални норми в света около нея, така и нейното собствено нарушаване на тези завети са ужасна трагедия. За разлика от Катерина, една наистина трагична героиня, всички те стоят на позицията на ежедневните компромиси и не виждат драма в това. Разбира се, потисничеството на по-възрастните им е тежко за тях, но те са се научили да го заобикалят, всеки според най-доброто от характера си. Островски ги рисува обективно и ясно не без симпатия. Мащабът на техните личности в пиесата е ясно установен: това са обикновени, обикновени хора, непретенциозни към средствата си, които вече не искат да живеят по стария начин, формално признавайки властта на старейшините и властта на обичаите самите те непрекъснато вървят срещу тях на практика и така също подкопават и малко по малко разрушават света на Калинов. Но именно на фона на тяхната несъзнателна и компромисна позиция страдащата героиня на „Гръмотевичната буря” изглежда голяма и значима, морално извисена.
„Гръмотевичната буря” не е трагедия на любовта, а трагедия на съвестта. Когато се е случило „падението” на Катерина, попаднала във вихъра на освободена страст, сляла се за нея с понятието за воля, тя става дръзка до наглост, решила – не отстъпва, не се самосъжалява, не иска да крие нищо, „Не се страхувах от грях за теб, страхувам ли се от човешкия съд!“ - тя казва на Борис, „Но тя не се страхуваше от греха /, което предвещава по-нататъшното развитие на трагедията, смъртта на Катерина. Съзнанието за грях продължава да съществува дори във възторга на щастието и я завладява с огромна сила, щом това краткотрайно щастие, този живот на свобода свърши. Още по-болезнено е, защото... Вярата на Катерина по някакъв начин изключва понятията за прошка и милост.
Тя не вижда изход от мъките си освен смъртта и именно пълната липса на надежда за прошка я тласка към самоубийството – грях, още по-сериозен от гледна точка на християнския морал. „И без това вече си съсипах душата“, казва Катерина, когато й хрумва мисълта за възможността да изживее живота си с Борис. Колко различно е това от мечтата за щастие! Смъртта на Катерина е предопределена и неизбежна, независимо как се държат хората, от които зависи. Неизбежно е, защото нито нейното самосъзнание, нито цялостният начин на живот, в който съществува, позволява пробуденото в нея лично чувство да се въплъти в битови форми.
„Мамо, ти я съсипа! Ти, ти, ти... – крещи отчаян Тихон и в отговор на заплашителния й вик отново повтаря: „Ти я съсипа! Вие! Вие!" Но това е мярка за разбиране на Тихон, който обича и страда за трупа на жена си, решила да се бори срещу майка си. Но би било грешка да се мисли, че това е „определено заключение на пиесата и че на Тихон е поверено да изрази авторската гледна точка, авторската оценка на събитията и дела на вината на героите.
В „Гръмотевична буря“ като цяло всички причинно-следствени връзки са изключително сложни и това я отличава от предишните пиеси на Островски. Степента на обобщеност на анализираните житейски явления надхвърля тази, постигната в московските комедии с тяхната ясна моралистична тенденция. Там връзката между едно деяние и неговите неизбежни последици винаги е била очертана много ясно и следователно е ясна непосредствената, пряка вина на отрицателните герои във всички беди и злополуки на героите. В "Гръмотевичната буря" всичко е много по-сложно.
състав: Жесток морал град Калинов 6250 „Жесток морал” на град Калинов Приблизителен текст на есе по драмата „Гръмотевичната буря” от Ностровски Талантливият самоук механик Кулигин нарича своя морал „жесток”. Как той вижда това проявено? На първо място, в бедността и грубостта, които царят в средната класа. Причината е много ясна - зависимостта на работещото население от властта на парите, концентрирани в ръцете на богатите търговци на града. Но, продължавайки историята за морала на Калинов, Кулигин в никакъв случай не идеализира отношенията между търговската класа, която според него взаимно подкопава търговията, пише „злонамерена клевета“. Единственият образован човек, Калинова, обръща внимание на един важен детайл, който ясно проличава в забавната история за това как Дикой обяснява на кмета за жалбата на селяните срещу него. Да си спомним „Ревизорът“ на Гогол, в който търговците не смеят да кажат дума пред кмета, а кротко търпят тиранията му и безкрайните изнудвания. И в „Гръмотевичната буря“, в отговор на забележката на главния човек на града за неговата нечестна постъпка, Дикой само снизходително потупва представителя на властите по рамото, без дори да смята за необходимо да се оправдае. Това означава, че тук парите и властта са станали синоними. Затова няма справедливост за Дивия, който обижда целия град. Никой не може да му угоди, никой не е имунизиран от неистовото му насилие. Дикой е своенравен и тираничен, защото не среща съпротива и е уверен в своята безнаказаност. Този герой, със своята грубост, алчност и невежество, олицетворява основните черти на „тъмното царство“ на Калинов. Освен това неговият гняв и раздразнение се увеличават особено в случаите, когато става въпрос или за пари, които трябва да бъдат върнати, или за нещо недостъпно за неговото разбиране. Ето защо той толкова се кара на племенника си Борис, защото самият му външен вид му напомня за наследството, което според завещанието трябва да бъде разделено с него. Затова той напада Кулигин, който се опитва да му обясни принципа на действие на гръмоотвода. Уайлд е възмутен от идеята за гръмотевична буря като електрически разряд. Той, като всички калиновци, е убеден, че гръмотевичната буря е изпратена на хората като напомняне за отговорността за действията им. Това не е просто невежество и суеверие, това е народна митология, предавана от поколение на поколение, пред която езикът на логическия разум замлъква. Това означава, че дори в буйния, неконтролируем тиранин Дикий живее тази нравствена истина, която го принуждава публично да се поклони в нозете на селянина, когото той напсува по време на Великия пост. Въпреки че Дикий има пристъпи на покаяние, в началото богатата търговска вдовица Марфа Игнатиевна Кабанова изглежда още по-религиозна и благочестива. За разлика от Дивата, тя никога няма да повиши тон или да се втурне към хората като вързано куче. Но деспотизмът на нейната природа изобщо не е тайна за Калиновците. Още преди тази героиня да излезе на сцената, ние чуваме хапливи и уместни забележки от жителите на града по нейния адрес. „Лицемерка, сър. Тя предпочита бедните, но напълно изяжда семейството си“, казва Кулигин за нея на Борис. И още първата среща с Кабаниха ни убеждава в правилността на тази характеристика. Нейната тирания е ограничена до сферата на семейството, което тя безмилостно тиранизира. Кабаника осакати собствения си син, превръщайки го в жалък, слабохарактерен мъж, който не прави нищо, освен да се оправдава пред нея за несъществуващи грехове. Жестоката, деспотична Кабаниха превърна живота на децата и снаха си в ад, непрекъснато ги измъчваше, измъчваше ги с упреци, оплаквания и подозрения. Затова дъщеря й Варвара, смело, волево момиче, е принудена да живее на принципа: „... прави каквото искаш, стига да е ушито и покрито.“ Следователно Тихон и Катерина не могат да бъдат щастливи. За Катерина такова чувство като любов е несъвместимо с омразните стени на къщата на Кабановски, с нейната потискаща, задушна атмосфера. тиха екстра.
Тихон моли Катерина за прошка за унизителната сцена, когато повтори като папагал всичко, което майка му поиска. С тази прошка той сякаш връща надеждата на Катерина. Именно с надеждата да види Тихон в друга среда, далеч от майка си и ако не да се влюби, то поне да уважава съпруга си, Катерина толкова упорито убеждава Тихон да я вземе със себе си. Но в края на сцената Катерина най-накрая се убеждава, че Тихон е съсредоточен само върху себе си и няма за какво да го обича или дори да го уважава.
Сцена с ключа на портата
Вътрешният монолог на героинята е свидетелство за душевна борба. Първоначално Катерина решава да се разсее с шиене и смирено да чака Тихон, заглушавайки чувствата си. Но ключът към портата (символичен детайл!), предложен от Варвара, може да се превърне в ключ към клетката, в която се бие свободната птица. Неслучайно мотивът за волята и робството става основен във вътрешния монолог. Желанието на волята в крайна сметка става по-важно от търпението на пленничеството.
Някои от мислите на Катерина показват влиянието на Варвара: „Да, може би никога повече няма да се случи такова нещо през целия ми живот. Тогава си поплачете: имаше възможност, но не знаех как да се възползвам. Тези думи миришат на практичност. Но, разбира се, не този мотив печели у Катерина. "Какво казвам, че се самозалъгвам?" Побеждава желанието на свободния човек да не изневерява на душата си, да следва природата си.
3-то действие
Развитието на конфликта изглежда се забавя за известно време. Сцените на срещите на Катерина с Борис и Варвара с Кудряш, изобразени в контраст между поезията и ежедневието, предшестват мислите на скитника Феклуша за „последните времена“ и монолога на Кулигин за „невидим и нечут запек“. Всичко това засилва мотива за робството.
Интересен е разговорът между Борис и Кудряш преди датата. При цялата простота на природата на Кудряш се усеща неговото морално превъзходство над Борис: той моли приятеля си да мисли за Катерина, но се интересува само от собствената си радост.
Нека обърнем внимание на недостатъците на Катерина в първата част от сцената на нейната среща с Борис (сцена 2, сцена 3). Тъй като е в плен на страховете си, тя не забелязва как започва да упреква любовника си, прехвърляйки отговорността за случилото се само на него. Но готов ли е Борис за каквато и да е отговорност? Отначало той лесно го премества обратно на раменете й, съвсем не като мъж („ти сам ми каза да дойда... Твоята воля...“), а след това самодоволство и същата философия на „ покрити с щит” печели в него („Защо да умираме, когато можем да живеем толкова добре?.. За щастие, сега се чувстваме добре... От колко време го няма мъжът ми?”).
Обща характеристика на героя.
Обемът на речта на героя (говори ли той много или малко и в какви ситуации и защо).
Преобладаващата структура на речта (логически структурирана, объркана, мелодична, изразителна, груба и др.).
Лексикални характеристики.
Синтактични структури, пунктуация, която оформя речта на героя.
Проява на характера и действията на героя в речта.
Кулминацията на развитието на конфликта. Сцената на изповедта на Катерина. Анализ на епизода.
Сцената на изповедта на Катерина за греха се случва в края на действие 4. Композиционната й роля е кулминацията на конфликта на Катерина с Кабаниха и една от кулминациите в развитието на вътрешния конфликт в душата на Катерина, когато желанието за живо и свободно чувство се бори с религиозните страхове от наказание за греховете и моралния дълг на героиня.
Ескалацията на конфликтите е предизвикана и подготвена от редица предходни обстоятелства:
в 3-та поява чувствителната и хитра Варвара предупреждава Борис, че Катерина страда много и може да признае, но Борис се страхува само за себе си;
Неслучайно в края на разговора им се чува първият гръм и започва гръмотевична буря;
преминаващите второстепенни герои с техните забележки за неизбежността на наказанието и че „тази буря няма да мине напразно“ засилват страха от бурята и подготвят и предсказват неприятности; Катерина също предвижда това нещастие;
„Богохулните“ изказвания на Кулигин за електричеството и че „гръмотевичната буря е благодат“ контрастират с тези забележки и това също утежнява случващото се;
Накрая се чуват думите на полулудата дама, отправени директно към Катерина и гръмотевичната буря се усилва.
Катерина възкликва в пристъп на страх и срам: „Аз съм грешница пред Бога и пред вас!“ Причината за нейното признание е не само религиозен страх, но и морални терзания, терзания на съвестта и чувство за вина. Наистина, в петото действие, в момента на сбогуване с живота, тя ще победи религиозните страхове, моралът й ще тържествува („Който обича, ще се моли“), а решаващият фактор за нея вече няма да бъде страхът от наказание, а но страхът от повторна загуба на свобода („и те ще те хванат и ще те изпратят у дома.“ ...“).
Мотивът за птицата и полета, очертан в монолозите на първото действие, достига своя апогей, развивайки конфликта на „Затворника“ на Пушкин: пленът е невъзможен за свободно същество.
Смъртта на Катерина е единственият начин тя да си върне свободата.
Интересна и важна е реакцията на други герои към изповедта на Катерина:
Варвара, като истински приятел, се опитва да предотврати неприятности, да успокои Катерина, да я защити („Тя лъже...“);
Тихон страда не толкова от предателството, колкото от факта, че това се е случило при майка му: той не иска сътресения, не се нуждае от тази истина и особено в публичната й версия, която разрушава обичайния принцип „щитът е покрит ”; освен това самият той не е безгрешен;
за Кабанова настъпва моментът на триумф на нейните правила („Казах...”);
къде е борис В решителния момент той страхливо се оттегли.
Самото разпознаване се случва, когато всичко се събира за героинята: угризения на съвестта, страх от гръмотевична буря като наказание за греховете, предсказания на минувачите и собствените й предчувствия, речите на Кабаниха за красотата и басейна, предателството на Борис и накрая самата гръмотевична буря.
Катерина изповядва греха си публично, в църквата, както е обичайно в православния свят, което потвърждава нейната близост с хората и показва истинската руска душа на героинята.
